이 스타일의 그림은 항상 매력적이지만이 범주가 무엇인지 찾을 수 없습니다.
Eric Mahler의 또 다른 예는 다음과 같습니다 .
Tom Gauld의 또 다른 하나 :
선 그리기 가 잘 맞지 않습니다. 이 일반적인 스타일에 더 적합한 이름이 있습니까?
이 스타일의 그림은 항상 매력적이지만이 범주가 무엇인지 찾을 수 없습니다.
Eric Mahler의 또 다른 예는 다음과 같습니다 .
Tom Gauld의 또 다른 하나 :
선 그리기 가 잘 맞지 않습니다. 이 일반적인 스타일에 더 적합한 이름이 있습니까?
답변:
알브레히트 뒤러 (Albrecht Dürer)의 그림은 기술적으로 나무 조각으로 인쇄판을 만들어 종이에 인쇄하는 일반적인 방법입니다. 이 방법은 적어도 1000 년 동안 아시아에서 사용되었지만 유럽에서는 15 세기에 일반적으로 사용되었습니다. 구텐베르크의 조판으로 나무 조각은 곧 텍스트 인쇄에 쓸모 없게되었지만 이미지 인쇄에는 오랫동안 사용되었습니다.
다른 것들은 낡은 목각 판화의 선과 비슷한 선을 가진 선 그림이지만, 양식 적으로 Dürer 시대 이후 수백 년이 지났기 때문에 상당히 다릅니다.
선의 밀도가 명백한 회색 음영을 만드는 방식도 동일합니다. 또한 Dürer와 Mahler는 곡면으로 곡면을 곡률로 표시 한 것 같습니다. 마지막 예제에서는 사용되지 않았으며 윤곽선과 음영 만 있고 표면 형태가 없습니다.
BTW. 원시성은 매우 임의의 용어입니다. 또한 오늘날의 일반적인 인쇄 방법은 가장 작은 인쇄 요소 인 도트의 기능이 훨씬 적기 때문에 현대라고 할 수 있습니다.
그리기 스타일을 해칭 이라고 합니다. 톤과 음영을 제안하기 위해 밀접하게 간격을 둔 선을 사용합니다. 이 기술은 종종 크로스 해칭 (cross-hatching )으로 알려진 다양한 각도에서 서로의 선을 겹쳐서 추가로 확장됩니다 .
해칭의 선형 특성은 인쇄 매체에서 이미지를 재생하는 기계 프로세스에 매우 적합합니다. 예를 들어 조각, 에칭 및 목판화는 모두 일반적으로 부화를 사용합니다. 그러나 이러한 인쇄 기술은 부화 자체의 드로잉 스타일과 혼동되어서는 안됩니다. 알브레히트 뒤러 (Albrecht Dürer) 작업은 부화와 교차 부화를 광범위하게 사용하는 목 판화에서 재생산되지만 많은 목 판화는 주로 단순한 선과 단단한 블록으로 구성되며 부화가 거의 또는 전혀 없습니다. 물론 부화의 사용은 인쇄물 제작에만 국한되지 않습니다. 많은 다른 형태의 예술에 통합 될 수있는 예술적 기법입니다.
hatching
지금까지 다른 모든 대답을 다룬다 고 생각 합니다. 감사.