예술가로서 해부학을 공부하는 방법?

나는 거의 모든 그림과 그림이 적절한 해부학 적 측면에서 심각하게 부족하다는 것을 아는 바가 있습니다. 수치가 부자연스럽고 뒤틀리고 변형 된 것처럼 보입니다. 고급 동료들은 해부학에 대해 연구해야한다고 말했습니다.

그러나 여기에 문제가 있습니다. 어떻게해야합니까?

해부학에 대한 실제적인 이해와 적용 능력을 돕기 위해 무엇을 할 수 있습니까? 원인 나는 해부학 교과서를 공부하고 인체의 뼈와 근육에 대한 아이디어를 가지고 있으며 위도와 함정의 차이점을 알 수 있습니다. 아직도, 나는 현실적으로 보이는 인물과 머리를 갖기 위해 그것을 적용 할 수 없습니다.

어떻게해야합니까? 두개골을 그리고 얼굴을 그리시겠습니까? 얼굴에 두개골을 그리는가? 그림과 동일-사진 / 잘 그려진 그림에 뼈를 그려야합니까? 해부학 책에서 그림을 그려야합니까? 내가 지금 생각조차 못하는 다른 일이 있습니까?

나는 해부학에 대한 실질적인 이해를 원하고, 심지어 예술가를위한 Tom Flints & Peter Stayners 해부학과 같은 책을 샀다. 다른 자세로 사람들의 멋진 그림이 있지만 연습하고 배우는 방법에 대한 실제 조언은 없습니다!

편집 :

또한 내가 그리는 것에 대한 조언 외에도 내가 그리는 방법 에 대한 조언을 환영 합니다. 공부하는 동안 명심해야 할 것들을 의미합니다. 양식을 구상해야합니까? 누드 피규어를 그리는 동안 피부 아래 근육을 상상해야합니까? 아니면 양식을 단순화하려고해야합니까? 이것들은 내가 받고 싶은 조언의 예입니다.

나는 나중에 Im이 더 발전했을 때 내 상상에서 해부학 적으로 정확한 인물을 그릴 수 있도록 해부학을 연구하고 싶습니다. 이것은 아마도 내가 해부학을 공부하는 방식에 영향을 줄 것입니다. 렌더링 폼과 조명을 연구하는 것과 비슷하게 한 번 들었습니다. "무슨 생각을했는지 상상하는 것은 상상력있는 객체의 렌더링 기술을 향상시키는 데 도움이되지 않습니다. 그림자가있는 위치와 그림자의 모양에 대해 생각해보십시오. 그래서 왜 반사광이 나오는지 부드럽고 부드럽습니다. "

당신이 구입할 수있는 책이나 조언이 실제 pyhsical 모델에서 그리기의 경험을 대체하지 않습니다.

문제는 책이나 다른 그림과 같은 참조에서 그림을 그리는 것이 그림의 모양을 이해 하는 데 도움이 될 수 있다는 것 입니다. 예를 들어, 그림을 보면 특정 원근 왜곡으로 엄청나게 이상한 선이 어떻게 움직일 수 있고 어떻게 그려 지는지 알 수 있습니다.

그러나 이것은 해부학 적으로 올바른 인물을 포착하거나 상상할 때 사용 하는 실제 지식 이 아닙니다 . 물리적 인 것을보고 종이 위의 선으로 변형하는 것만으로도이 기술을 익힐 수 있습니다. 개인적으로 추천 할 수있는 것들 :

• 크로 키스 드로잉 세션; 즉, 1-5 분마다 모델의 자세 한 개를 사용하므로 빠른 인식 능력을 훈련시키고 자연스럽게 다른 방향이 아닌 큰 세부 묘사를 강요합니다.
• 친구, 가족에게 TV를 보면서 포즈를 취하거나, 버스에서, 커피 숍에서, 쇼핑몰에서, 낯선 사람을 그리거나, 20 초 이상 장소에있는 모든 사람이 모델이 될 수 있습니다.
• 다른 실생활의 물건과 상황 그리기
• 그리기 세션에서 다른 접근법을 시도하고 다른 것들에주의를 기울이는 것을 지적하십시오 (예 : 그림-땅, 빛-그림자, 무게 및 긴장, 왼손으로 그리기, 보지 않고 그리기) 종이, 일반적으로 사용하지 않는 재료로 그리기, 한 줄로만 그리기
• 일주일에 한 번 그린 그림을보고 무엇이 꺼져 있는지, 무엇이 떠오르는 지 확인하십시오 . 당신은 당신의 그림에서 다시 그릴 수 있습니다

나는 당신이 가장 가능성있는 것부터 시작하는 것이 좋습니다. (그런 것들이 존재한다면) : Naked people :)

이것은 매우 단순하게 들리지만 작동합니다. 인체 해부학에 관한 책 대신에, 당신은 당신의 지역 도서관에 가서 옷이 적은 사람들을 찾을 수있는 모든 것을 잡는 것이 좋습니다.

조각 책은 빛과 그림자가 일반적으로 더 분명하기 때문에 이것에 좋습니다. 이 두 가지를 보면, 모든 근육을 볼 수 있습니다 :

르네상스와 종교적 그림조차도 훌륭합니다. 천사들과 성도들도 큰 포즈를 취하고 있습니다. 얼굴조차도 흥미롭고 도전적입니다.

사진 책도 훌륭합니다 (누구나). 신체가 가질 수있는 모든 다른 변형을 얻으면 실제 사람과 실제 포즈로 시도 할 수 있습니다. 이것은 나에게 도움이되는 것이므로 적용 할 필요는 없지만 시도해 보는 것이 좋습니다.

옛날 질문. 그러나 나는 새로운 자원을 원합니다.

근육뿐만 아니라 골격을 이해하는 것이 기본 해부학입니다.

이 질문에 대한 나의 접근 방식은 다음과 같습니다.

1) 8 헤드의 기본 "영웅"비율 이해 :

https://www.google.com.mx/search?q=stick+figure+human+proportion 막대기 모양을 그립니다. "만화 튜토리얼 그리기"는 많지만 한동안 스틱 부분을 고수하십시오.

2) 실생활에서 그리기.

좋은 운동은 몇 분 안에 누군가를 끌어들이는 것입니다. 매일 30 분만 연습하면 단 한 달에 900 개의 그림을 볼 수 있습니다.

큰 크기로 그립니다. 최소 레터 크기의 용지.

3)이 디지털 시대에는 멋진 자료가 있습니다.

http://www.daz3d.com/v4-skeleton

http://www.daz3d.com/michael-4-muscle-maps

응용 프로그램 자체는 무료입니다. 그리고 그 팩은 충분히 좋고 비싸지 않습니다. 고전적인 나무 그림보다 훨씬 낫습니다.

응용 프로그램을 배우는 데 너무 많은 시간을 소비하지 말고 무료 포즈 중 일부를 사용하고 카메라를 돌리십시오 ... 그리기, 그리기 및 그리기.

특수 비율을 원하면 애니메이션 비율과 같이 특수 비율을 변경하거나 특수한 수정을 구입할 수 있습니다.

어깨, 엉덩이 클로즈업 등 클로즈업을 그리는 데 사용하십시오. 그렇지 않으면 모든 근육에 협박을 당할 것입니다.

내부 근육이나 골격을보고 싶지 않으면 다른 응용 프로그램이 있습니다. 이 다른 게시물을 살펴보십시오 .

4) 음영

이 해부학은 음영을 이해하기위한 기본입니다.

3D 프로그램의 장점은 빛으로 연주하여 음량을 볼 수 있다는 것입니다.

깡통 사람들을 그립니다. 사람들은 실린더와 공으로 만들어졌지만 그것을 가리십시오.

5) 흥미로운 유튜브 리소스가 있습니다

"1 분 포즈"를 찾아 "nude"및 "artists"라는 단어를 추가하면 다른 결과 (+18 등급)를 찾을 수 있습니다.

6) 라이브 수업

라이브 수업을 과소 평가하지 마십시오. 차가운 인터넷 페이지에서 무언가를 배울 수 있지만 이러한 예술적 기술은 외출하고 사람들과 교류하고 건설적인 비평을 얻는 데 좋은 구실입니다.

7) 인형

인형에는 여러 가지 유형이 있습니다. 일부는 거친 나무이지만 일부는 "애니메이션"비율, 특수 조음, 더 자세하게 표현할 수있는 특징, 더 큰 규모와 같은 특수 기능이 있습니다. 내가 아는 최고의 인형을 스마트 인형이라고합니다.

8) 방법론

실제로 그것을 다룬 책은 Burne Hogarth의 "Dynamic Anatomy"입니다.

나는 해부학을 올바르게 배우는 것이 당신이하고 싶은 것에 약간 달려 있다는 것을 알았습니다. 예를 들어 누구나 사진에서 모델을 정확한 값으로 자세하게 그릴 수있는 방법을 알아낼 수 있으며, 그 시점에서 해부학을 바로 얻을 수 있습니다. 그러나 실제 생활에서 모델과는 조금 더 어려워 (구두가 움직이고 영원히 거기에 서 있지는 않습니다) 문제가 발생합니다. 수년 동안 참조없이 적절한 해부학을 그릴 수는 없습니다. 어쨌든 상상력 대신 참조로 그림을 그리는 것은 품질을 상당히 향상시킵니다.하지만, 상상력으로 그림을 그릴 수있는 사람들과 같은 사람들에게는 전혀 그렇지 않을 것입니다.

참조를 통한 드로잉은 해부학을 연구하고 근육이 어떻게 움직이는 지 (사진 참조 또는 라이프 드로잉) 어떻게 실수하는지 이해하는 데 절대적으로 중요하지만 나에게 가장 적합한 접근법은 다음과 같습니다.

전제 조건 : 원근법에 대한 기본 이해 가 있어야합니다 .이를 테스트하려면 아래에서 볼 때 3/4 큐브를 그릴 수 있는지 (참조없이) 볼 수 있는지 확인하십시오. 그렇지 않다면 큐브와 실린더로 원근감을 연습하십시오. 첫 번째 시도에서 3/4 큐브를 지운 경우 다음으로 두 큐브를 하나씩 직접 그려서 위 큐브의 맨 아래가 다른 큐브의 맨 아래를 확실하게 가리 키도록하십시오. 관점에 대한 기본적인 이해가 있는지 확인하십시오.

1. 그리기 제스처 드로잉을 당신이 대략 통제하에 규모와 비율을 얻을 관리까지 (사진 또는 생명) 참조에서. (책을 따라 가기 전에 먼저 눈을 훈련하십시오.)이 책으로 시간을 내십시오.이 책을 집어 올리는 데 스케치북 전체를 바쳐야하는 것은 그리 이상하지 않습니다. 알지 못하는 사람들에게는 정말 어려울 수 있습니다 그것. 제스처 드로잉을 수행하는 방법을 모르는 경우이를 찾아서 ( Proko의 YouTube 비디오를보고 ) 웹 사이트 나 앱 ( quickposes.com과 같은 )으로 이동하여 프로세스를 약간 자동화하십시오. (그러나 행동의 라인은 현재의 위치에 있다는 것을 기억하십시오. 결국 모든 것이 이해 될 것입니다.)
2. 해부학 책 (앤드류 루미 (Andrew Loomis)가 가치있는 모든 것을위한 그림 그리기도 무료이며 무료로 제공 됩니다) 를 가져 와서 골격을 먼저 연구 하여 뼈가 앞, 뒤, 측면 및 3/4에서 어떻게 보이는지 배우십시오. 포함되어 있습니다. 너무 정확할 필요는 없으며 뼈의 복잡한 세부 사항이 아닌 골격의 전체 형태를 캡처하고 싶습니다. 초점은 특히 굽힘이 가능하고 굽지 않는 방법과 표면에 표시되는 것에 중점을 둡니다. 몸. (언데드 등의 군대를 끌어들이 고자 할 때가되면 나중에 자세한 내용을 배울 수 있습니다)
3. 때때로 인체의 육체를 통해 볼 수있는 모든 근육에 대해 배우고 신체에 부착 된 것처럼 보이고 다양한 각도 / 방향에서 그 근육을 그립니다.
4. 마지막으로, 그것을 모두 모아서 몸에 그리는 법을 배우 십시오. 근육 위에 앉아있는 육체를 잊지 마십시오 (대부분의 사람들은 당신이 알고있는 Schwarzenegger처럼 톤을 내지 않을 것입니다). (그림 에서 참조! ) 그림에 모든 해부학 지식을 붓고, 만족 스러울 때까지 가능한 한 많은 각도에서 가능한 한 많은 그림을 그립니다.

이것은 내가 마음으로 해부학을 배우는 가장 빠른 논리적 인 방법이라고 믿습니다. 그렇습니다. 항상 참조에서 상상하든 상상에서, 참조를 위해 해부학 지식이 인체를 만들고 포즈를 취할 것이기 때문에 마음으로 그것을 배우는 것이 필요합니다 훨씬 더 읽기 쉽고, 모든 근육을 볼 수 있으며, 모든 근육을 볼 수 있습니다. 근육이 여전히 존재한다는 것을 알기 때문에 인체 해부학에 대한 심층적 인 이해를 통해보다 정확하게 그리고 더 중요하게 복사하여 오류를보다 정확하게 보상 할 수 있습니다 (예를 들어, 원래 포즈와 약간 다른 위치에 팔을 당기면 그것이 몸에 어떤 영향을 미치는지 알 수 있습니다.

마찬가지로 상상력을 끌어 내려면 더 쉽게 알 수 있고 4 단계부터 몇 시간 (읽기 : 몇 개월) 후에 망치면 생각조차하지 않아도됩니다. . 당신은 근육이 습관에서 벗어난 곳에 놓일 것이고, 그것이 상상에서 끌어 내고자하는 사람들이 실제로 목표로 삼아야 할 것입니다.

이 후에는 음영을 올바르게 언급하지 않고 근육을 더 확실하고 확실하게 그릴 수있는 새로운 기술과 트릭을 찾아야하기 때문에 더 쉬워지지 않습니다.

당신이 어떤 유형의 예술가이든지, 해부학을 배우기 위해 서두르고 있다면, 책을 사용하지 말고, 그것을 얻을 때까지 참고 자료를 사용하지 마십시오. 두 가지를 모두 활용하여 두 가지 모두를 최대한 활용하십시오. 그러나 다른 사람들은, 어떤 시점에서 단지 사진 참조가 아니라 삶에서 이끌어야한다고 말하면서, 당신은이 방법으로 더 많이 배울 것입니다. 카메라는 평평한 평면에서 3D를 2D로 바꾸고, 눈은 필터링되지 않은 3D에서 3D를 봅니다. 전혀 같은 것이 아닙니다. 모든 근육과 뼈를 외우고, 사진을 참고하면서 공부하십시오. 그러나 위에서 언급 한 모든 단계를 마친 다음 단계는 실제로 사람의 그림에 대한 이해를 더 높이기 위해 생명 그림 수업을 듣는 것입니다.

마지막 팁은

1. 머리 / 얼굴의 해부학을 잊지 마십시오. 신체의 다른 부분만큼 중요합니다.
2. 근육 (일부 뼈일 수도 있음)을 잊어 버리면 해부학 책을 다시 방문하여 잊어 버렸거나 기억하지 못하는 것들을 찾으십시오. 적게 그릴수록 더 많이 잊을 수 있습니다.
3. 처음 시도해도 완벽하지 않을 것입니다. 수년 동안 근육을 ​​더 잘 그리는 새로운 기술을 개발할 것입니다. 해부학 연구를 다시 방문하고 인체에 대한 이해를 완료하기 위해 모든 단계를 다시 반복해야 할 수도 있습니다 몇 년 후.

이것이 당신을 위해 할 수 있는지 확실하지 않지만 이것을 고려하십시오 : 그리기 클래스로 시작하십시오 (소개, 고급 또는 순서대로 또는 이미 완료 한 경우 새로 고침으로) 귀하의 지역에 어떤 것이 있는지 확인하십시오 참석하고 연습 할 수있는 '오픈 스튜디오'유형 라이브 드로잉 세션. 나는 아주 사악한 사람들을 위해 내가 사는 곳에서 참석했고 훌륭했습니다. 그들 중 3 명은 참여하기로했습니다. 아침입니다. 그리고 목. 저녁에. 목요일에 하나는 45 마일의 좋은 운전이었다. 때로는 박물관이나 지역 예술 센터, 대학에서도 주최합니다. 정말, 정말 좋은 경험이자 분위기입니다.

나는 지금 당장 그림을 그리는 능력이 없어서 사람들을 그리는 연습을 위해 인스 타 그램을 꽤 많이 사용합니다. 특히 나는 당신이 얻을 수있는만큼 누드이며 역동적 인 포즈를 포함하기 때문에 일부 스트리퍼와 폴 댄서를 따릅니다. 나는 또한 남자와 여자를 따른다는 것에 주목해야한다.

위의 내용에 추가하려면 :

• 거울로 그림을 확인하십시오. 이런 식으로 놀라운 실수를 잡을 수 있습니다.
• 세부 사항을보기 전에 제스처, 기본 도형 관계 및 비율 및 균형에 중점을 둡니다.
• 실제로 부품 간의 관계를 측정하는 연습을하십시오. 인생에서 당신은 당신의 말 스틱, 연필을 사용할 수 있습니다-집에서 통치자 또는 종이 조각의 가장자리를 사용하십시오. 실제 출처 [조각상, 누드, 사진 등]에서 부품 간 거리를 확인하십시오. ]하고 그림으로 전송 해보십시오. 실제로이를 수행하는 방법에 대한 온라인 지침이 있습니다. 각도도 측정하십시오.
• 각 부품은 다음 부품으로 어떻게 흘러가나요? 흐름이 없으면 세부 정보로 너무 빨리 뛰어 들었을 것입니다. 가능한 한 상세하지 마십시오. 모양과 비계를 올바르게하십시오. 가장 최악의 초보 초보자의 실수!
• 위에서 놓친 경우 : 도형의 기본 모양과 구조 / 제스처를 캡처 할 때까지 근육과 그림자와 같은 세부 사항에 집중하지 마십시오 . 목뼈의 각도와 골반의 각도 사이의 관계를 볼 때까지 잘 회전 한 발목이나 이두근의 즉각적인 만족을 지연시킵니다. 각막, 반사 등을 나타 내기 전에 눈을 서로 적절한 관계로 설정하십시오.

Robert Beverly Hale의 오래된 Art Students League 비디오는 저에게 의미가있는 유일한 자료입니다. 이해하기 위해 그림을 추상화하는 것과 실제로 "올바른"것처럼 보이는 것 사이에는 균형이 있습니다. 나는 수백 시간의 라이브 드로잉을 해 왔으며 Hale의 인물 (메모리에서 가져온)이 어떻게 나오는지 놀랐습니다. 그는 골격 랜드 마크에서 인물의 구성을 가르치며, 이는 또한 의미가 있습니다. 온라인이나 라이브러리에서 비디오를 찾을 수 있습니다. 당신의 일에 행운을 빕니다!

누드 인물을 그리는 동안 피부 아래 근육을 상상해야합니까?

예.

이것이 그림 그리기의 핵심 부분입니다. 모든 것이 구축 된 프레임 워크 이해

더 나은 방법에 관해서는 기술 서적에 대한 많은 제안이 훌륭합니다. 그 외에도 연습, 연습, 연습, 연습입니다.

내가 찾은이 튜토리얼은 놀라운 작품입니다. 나는 훨씬 더 실제, 실제 해부학 참조를 사용했지만 이것에 제공된 많은 것들이 당신이 예술가의 그림을 도울 수 있기 때문에 실제 거래가 항상 나에게 더 효과적이라고 생각합니다. http://sirwendigo.deviantart.com/journal/Anatomy-Lessons-How-to-improve-faster-in-6-steps-352477228