표절 대 영감

예술가, 작가, 음악가, 디자이너, 기업, 심지어 집에있는 창조적 인 DIY 블로거 엄마조차도 다른 사람의 노력에서 "영감"과 "복사"사이의 경계를 어디에서 결정할 것인지 스스로 결정해야합니다.

나는 우리의 눈을 사로 잡는 것을 흡수하고 그것에 영향을받는 것이 본능이라고 생각합니다. 인터넷에는 새로운 모방의 시대가 생겨 났는데, 대부분은 법적인 경고 나 윤리에 의해 방해받지 않고 더 이상 누가 원래의 아이디어를 가지고 있는지 궁금해 하는가?

대기업도 이것에 면역되지 않습니다. 예산이 좁거나 기회주의적인 기업은 블로거의 창의적인 아이디어를 빠르게 뛰어 넘고 상당한 양의 자원을 활용하여 발견 될 경우 자신의 입장을 방어합니다.

그렇다면 언제 표절에 반대하고 파울을 외치고 저작권 침해를 위협합니까?

일대일 복사 또는 약간의 변경-저작권법 변호사가 원래 작품을 만들기 위해 며칠, 몇 주 또는 그 이상의 피, 땀 및 눈물을 흘린 다른 사람의 작업을 표절 할 필요성을 결정하지만 정당화하는 것이 합법적이라고 생각합니다 금전적 인 목적으로 IMHO는 위조와 동일합니다.

불행히도 대부분의 온라인 독창적 인 사람들은 자신의 작업을 보호 할 법적 지식이나 경험이 없으며, 복사 할 수있는 방대한 온라인 세계를 추적 할 수있는 자료도 없습니다. 법률 지식이 있거나 변호사를 구하거나 직장을 카피 라이팅하거나 브랜딩 등을하는 경우에도 언급 할 필요가 없습니다.

블로거 세계에서 타이밍은 모든 것입니다. 작품이 (공개)에 게시되면 복사기가 빠르게 복제하고 복제 한 다음 익명 방문자뿐만 아니라 블로거 인구가 열렬한 댓글로 샤워를하고 원래 작성자가 누구인지 알거나 돌보지 않고 좋아하기를 바랍니다. 종종 화폐로 자본화합니다.

그러나 이러한 복사기를 온라인에 노출하면 위험이 따릅니다. 갑자기 당신을 잘 아는 당신의 전문적이고 긍정적 인 인물이 찌그러지고 신뢰가 앞으로 부정적인 영향을 줄 수 있습니다.

작업을 계속해서 표절하면 사람에게 피해를 입히고 창의력을 빼앗아 꿈을 포기할 때까지 에너지를 빼앗아갑니다. 그것은 누군가가 끊임없이 당신의 뒤에 서서 다음 아이디어가 나올 때까지 목을 숨쉬는 것과 같습니다.

그래픽 디자인 전문가로서 나는 이것이 당신이 겪은 일이라고 가정하고 있습니다. 그래서 당신의 생각을 부탁드립니다. 그래서 궁극적으로 사진과 디자인을 정기적으로 복사 한 내 사랑하는 아내의 마음을 평화롭게 가져올 수있는 방법을 찾을 수 있습니다.

오프라인 상태로 유지하지 않으면 사람들이 무언가를 훔치는 것을 막는 것은 사실상 불가능합니다. DRM이 작동하지 않습니다. 무엇이든 공유하면 자동으로 위험에 처하게됩니다. 음악 산업을 보아라-그들은 잘하고 있지 않다.

저작권으로 아이디어를 표현하는 방법은 있지만 아이디어 자체로는 그렇지 않습니다. 그것이 특허가하는 일입니다. 훌륭한 디자인을 수행하는 경우 누군가가 동일한 스타일과 요소를 사용하는 매우 유사한 디자인을 합법적으로 수행 할 수 있습니다. 많은 책과 영화는 비슷한 줄거리를 가지고 있지만, 원작자는이 스타일을 개척했지만 다른 사람들은 그렇게하지 않기를 원할 수도 있습니다. 윤리적 인 것입니다. 많은 사람들이 단순히 신경 쓰지 않고 존중하지 않습니다. 그렇기 때문에 사람들이 소프트웨어를 불법 복제하고 음악을 다운로드하며 큰 혼란을 야기하는 이유입니다.

당신에게 나의 제안은 최선을 다하는 것을 계속하는 것입니다. Scott이 말했듯이 트렌드 세터가되어 길을 인도하지 마십시오. 공유는 부담이 아닌 프로모션으로 생각하십시오.

도난당한 물건을 원하지 않으면 온라인에 두지 마십시오. 그렇게 간단합니다. 당신이 온라인에 넣어야한다고 생각한다면 .... 도난 사실에 동의하십시오. 당신은 그것을 막을 수 없습니다. 온라인에 무언가를 넣으면 작품에 비밀 코드와 항목이 숨겨져 있습니다. 내가 아는 것만으로도 작품을 어떻게 만들 었는지 명확하게 지적 할 수있는 항목-다른 사람이 찾지 않을 항목 훨씬 덜 제거합니다.

저작권이있는 자료의 삭제를 요청하는 이메일 / 문자를 작성할 수 있습니다. 모든 주요 사이트에는 침해 신고 링크가 있습니다. 나는 이것을 여러 번했다. Blogger, Google, Facebook 등은 모두 반응이 좋았으며 자료를 삭제했습니다. 그 이상은 법무 팀을 고용해야합니다.

도둑질을 아첨 이외의 것으로 보지 않습니다. 내 작업이 그 빈도를 높이면 분명히 나는 ​​추종자가 아닌 트렌드 세터입니다. 결국 나는 이미 만든 것을 다시 만들 수 있습니다 ... 대부분의 사람들이 "빌리기"는 가까이 갈 수 없습니다.

질문의 형식이 정해지는 한, 추가 "텍스처"는 상당히 읽기 쉽고 문제에 대한 좋은 관점을 제공하지만 핵심적인 문제로 조금 다듬어 두는 것이 좋습니다.

문제에 대한 해결책에 관해서는 : 실제로는 아무것도 할 수 없다고 생각합니다.하지만 Adobe Flash Player와 같은 일부 보호 기능을 제공하는 개선 사항이 있었지만 그래픽 콘텐츠가 포함되어 있지 않습니다. 브라우저 자체. 여전히 printScrn은 항상 존재하며 아이디어 나 개념은 항상 다른 전문 예술가에 의해 복사 될 수 있으며 때로는 (항상 그렇지는 않지만) 완전히 합법적이고 윤리적 인 것입니다.

IMO, 전 세계 사람들을 쫓아 저작권 소송 등을 겪고 싶지 않다면, 실제로 할 수있는 유일한 일은 원래의 작업에 대해 적절하게 보상 받고 그에 만족하는 것입니다. "밖으로", 거기있다 .

독창성의 신화

"태양 아래 새로운 것이 없습니다."

모든 아이디어는 차용, 역류, 잊혀짐, 재발견, 적응, 재구성, 개선 또는 잘못 복사됩니다. 삶과 마찬가지로 예술은 경험과 아이디어의 무한한 태피스트리입니다.

예술 역사가 다른 스타일과 철학의 시대로 나뉘어 졌을 때, 우리는 이제이 선들이 훨씬 더 흐릿하다는 것을 깨닫습니다. 예를 들어, 오늘날의 예술가는 입체파의 가능성이나 질문이 모두 해결되지 않았다고 느끼기 때문에 입체파 그림 작업을 할 수 있습니다. 우리는 그들이 그 시대의 피카소 나 다른 예술가들을 복사 하고 있다고 말할 수 없었 습니다. 오히려 비슷한 아이디어를 기반으로 하고있는 것 같습니다 .

작업이 맹목적으로 복사되고, 욕설과 이익을 위해 이것이 문제가되는 경우가 있습니다. 작품이 원 작가의 아이디어를 존중하지 않는 모조 복제품 인 경우 복사기를 상대로 법적 보상을 요구할 수 있습니다. 그러나 예술 작품을 패러디 할 권리, 즉 종교, 정치, 성별 등에 대한 예술가의 생각을 비판하기 위해 특정 이유로 이미지를 적절하게 표현할 권리가 있다는 점에 유의해야합니다. 빈 클론 이상인 경우 저작권을 고소 할 수 있습니다. 사본이 원래 아티스트를 명예롭게하는 경우이 시나리오에 적용되는 명예 훼손 법이있을 수 있습니다.

소유권

최근 작품의 "소유권"에 대한 관점이 변화하고 있습니다. 인터넷은 아이디어를 더 쉽게 공유 할 수있게 해주었습니다. 이 때문에 아티스트와 디자이너는이 아이디어 나 경험이 "광산"이라고 말하기가 더 어려워지고 있습니다. 작품을 출판하면 효과적으로 비판을받을 수 있습니다. 그리고 작품은 원본에 대해 언급 한 다른 작품으로 비판받을 수 있습니다. 이것은 패러디 및 풍자이며 일반적으로 이것은 합법적입니다.

소유권 증명

법률 전문가는 아니지만 교사가 한 번 나에게 다음과 같이 말한 경우 : 등록 된 게시물을 통해 문제의 아트 워크 사본을 우편으로 발송하는 경우 (도착할 때 메일을 열지 마십시오!) 우편 영수증 날짜는 다음과 같아야합니다. 작품 / 디자인이 특정 날짜에 존재했다는 충분한 증거.

다른 것이 없다면 사본은 아첨의 표시입니다!