서체 디자인이 "중지"됩니까?

이것은 주로 "엉뚱한"디스플레이 서체가 아니라 일상적인 본문에 사용되는 세리프 및 산세 리프 서체를 나타냅니다.

나는 서체 오늘의 많은보고 봤는데이 있다는 것을 나에게 발생 SO 비슷 많은. 이제 나는 "서체 감정가"가 아니며 그들 사이에 그러한 미묘한 차이점이 있지만 대부분 읽을 수있는 글꼴이 "만들어진"날이 올 것임을 알고 있습니까?

100 년 후 컴퓨팅 / 디자인에 참여하는 사람들의 수가 기하 급수적으로 증가하고 매일 새로운 서체를 만드는 사람들의 수가 점점 커지고 있다고 가정 해 봅시다. 분명히 읽을 수있는 글꼴의 변형이 너무 많습니까?

예를 들어 기본적으로 Helvetica / Arial과 동일하게 보이지만 미묘한 차이가있는 서체가 너무 많습니다. 글꼴을 얼마 동안 계속 조정할 수 있습니까?

의도적를 변경하지 않고 서로 다른 모양이 할 수있는 서체 생성 할 수있는 방법이 없을 때 날이 올 것이다 될 다른가?

실제로 멈추지 않을 것입니다 (그러나 그 이유는 본질적으로 디자인 그 자체가 아닙니다). 같은 모양의 글꼴을 가진 많은 다른 제조업체가있는 이유는 미묘하게 다른 손톱을 가진 많은 제조업체가있는 이유와 같습니다.

이 경우 소유권은 저작권으로 정의되므로 미묘하게 다른 글꼴을 원한다면 완전히 새로운 글꼴이 필요합니다. 관심있는 언어 그룹에 대해 잘못된 종류의 움라우트가 있다고 가정 해 봅시다. 글꼴 제조업체가 변경하지 않을 가능성이 높으므로 전체 글꼴을 새로 작성해야합니다. 따라서 아주 작은 변화는 새로운 글꼴로 끝나고 디자인은 실제로 새로운 글꼴을 만드는 것이 아니라 저작권을 주장하기 위해 만들어졌습니다. 따라서 이는 규제 프레임 워크의 부작용입니다. *

기술 글꼴이 변경됨에 따라 기술은 더 많은 기능이 필요합니다. 아마도 우리는 예를 들어 마침내 듀오 컬러 글꼴을 갖게 될 것입니다. 또 다른 예는 제조 공정이 개선됨에 따라 새로운 커닝 테이블 또는 더 예리한 코너가 필요하다는 것입니다. 또한 양각 모서리를 디자인 할 수있는 새롭고 멋진 3D 글꼴 세상이 있습니다.

그래서 누군가는 기존의 디자인을 기초로하지만 누락 된 부분을 만들 것입니다. 이것들은 모두 새로운 디자인이며, 아마도 아이디어 자체가 아니라 여전히 있습니다. 이 조합에는 수많은 조합이 있기 때문에이 공간의 변형에 대한 무한한 여지가 있습니다.

새로운 외관과 느낌을위한 공간이 있습니까? 그렇습니다. 그러나 받아들이는 과정은 엄청나게 느립니다. 따라서 본문 글꼴은 그다지 바뀌지 않는 것처럼 보일 수 있습니다. 멈출 까? 아니요, 계속 변경됩니다.

곧 우리는 글꼴 등의 이모티콘을 가질 것입니다.

* 30 년이 지나서 작은 변화가 필요할 때마다, 글자체 자체가 보호되지 않고 사소한 변화를 위해 전체 글꼴을 새로 만들어야하기 때문에 지금까지 긴 저작권이 문제 라는 것을 인식 해야합니다. 구현뿐만 아니라 어쨌든 나는 그 자체로 저작권에 위배되지 않습니다.

그렇습니다. 전문가들은 2043 년경 우리가 '피크 서체'를 치고 생산이 위태롭게 떨어질 것이라고 말합니다.

아, 그들은 여전히 ​​전세계에 여기 저기 흩어져있는 독창적 인 서체 아이디어를 발견 할 것입니다. 그러나 우리는 모든 의도와 목적에 대한 것이라 생각합니다. 이것이 우리가 찾을 모든 유형입니다.

그 시점에서 그래픽 디자인 산업은 약 10 년 남았을 것입니다. 그 후, 모든 그래픽 디자인도 발명되었으며, 이후부터 간단한 Photoshop CS32 플러그인으로 모든 것이 제작됩니다.

잘 뛰었다.

Mark Twain은 실제로 수십 년 전에 이것을 예측했습니다.

“새로운 아이디어는 없습니다. 불가능하다. 우리는 단순히 많은 오래된 아이디어를 취하여 일종의 정신 만화경에 넣습니다. 우리는 그들에게 차례를 돌리고 새롭고 호기심 많은 조합을 만듭니다. 우리는 계속해서 새로운 조합을 만들고 돌고 있습니다. 그러나 그들은 모든 시대에 걸쳐 사용 된 것과 같은 오래된 색의 유리 조각입니다.”

궁극적으로 서체는 서면 인간 커뮤니케이션을 나타내는 일반적으로 허용되는 기호를 표시하기위한 개인 또는 조직의 창조적 비전을 나타냅니다. 인간 창의성을 포함하면 거의 무한한 가능성이 있습니다. 그리고 우리는 같은 교훈을 우리 자신의 방식으로 다시 배우는 경향이 있습니다. 이는 주목받는 디자이너가 프로세스에서 내용을 배우기 위해 Helvetica와 유사한 글꼴을 다시 만드는 것을 의미합니다. 따라서 의도적으로 변경하지 않고 다른 서체와 다른 서체를 만들 수없는 날이 있을까요? 나는 결코 말하지 않을 것이지만, 인간의 창조적 요소가 혼합되어 있기 때문에 가능하지 않을 것이라고 말할 것입니다.

이것은 좋은 질문입니다. 때때로 외부인이 새로운 문화에 들어 서면 모두가 똑같이 보인다고 가정합니다. 그러나 그들이 그 문화를 알게되면 그 문화의 각 개인이 완전히 독특하다는 것을 알게됩니다.

타이포그래피에 대해서도 마찬가지입니다. 많은 사람들이 예를 들어 Arial과 Helvetica를 처음 볼 때 신 그로테스크 한 문화 에서 유래 한 것과 동일하다고 생각 합니다. 그러나 추가 연구에서 두 가지 사이에는 많은 차이점이 있습니다. 서체 전체에 걸친 이러한 작은 차이는 구성된 단락에 색조와 음성의 미묘한 변화를 제공합니다.

사람들이 독특하고 개별적인 음성을 가지고있는 한 독자에게 그 음성을 전달하는 데 도움이되는 새로운 서체가있을 것이라고 생각합니다.

서체 디자인은 무엇보다 우리가 쓰는 변화하는 자료에 맞게 진화합니다. 로마의 기둥에 끌린 비문에는 손으로 쓴 중세 필사본에 다른 서체가 필요했습니다. 인쇄기의 발명은 최초의 도트 매트릭스 프린터 및 "비디오 단자"와 같이 새로운 종류의 서체를 요구했습니다.

PC의 많은 표준 글꼴 (Arial, Times New Roman 등)은 오늘날의 저해상도 모니터에서 잘 작동하도록 특별히 설계되었습니다. 글꼴 스무딩은 "플러스 팩"의 일부로 Win95에서 유료로 추가되었으며 일부 화면 / 그래픽 카드 설정에서 아직 작동하지 않았으므로 Arial과 친구는 "픽셀 화 된"형식으로 확인해야했습니다.

또는 "클래식"Apple OS에서 비트 맵 시카고 글꼴을 고려하십시오. 실제로는 한 상황에서만 잘 작동하지만 훌륭하게 작동합니다. 화면에서 UI 요소를 보는 경우 개별 픽셀을 볼 수 있습니다. 세로선은 정확히 2px, 가로는 1px입니다.

고해상도 "레티 나"디스플레이를 사용하면 새로운 종류의 서체가 다시 요구됩니다. 우리가 표시하는 화면이 나아질수록 디지털 서체가 바뀌고 있습니다.

기술 자체가 진화를 멈추지 않으면 서체 디자인은 진화를 멈추지 않을 것입니다. 가상 콘텍스트를 만들기 위해 뇌파와 직접 인터페이스하는 스마트 콘택트 렌즈 또는 미래형 장치의 오버레이에 가장 적합한 서체 종류는 아직 알지 못하지만 오늘날 우리가 사용하는 것과 동일하지는 않습니다.

쉬운 대답은 이미 주어졌지만 결코 멈추지 않을 것입니다. 수많은 이유가 있지만 새로운 아이디어는 결코 없습니다. joojaa의 답변을 참조하십시오.

그러나 우리는이 질문에 대해 우뇌와 좌뇌의 이원성을 고려해야한다고 생각합니다.

창조적 인 사람은 '아니요'라고 대답하지만 논리적 인 사람은 '그렇다'라고 말합니다.

예술과 타이포그래피에 푹 빠져있는 기술 산업의 엔지니어로서, 나는 논리와 느낌을 모두 만족시킬 수 있습니다.

더 많은 사람들이 독특한 무언가를 만들려고 노력함에 따라 서체의 수는 결코 끝나지 않을 것입니다 ... 언젠가 기술은 서체, 서체 등을 식별 할 수 있습니다. 결국 우리는 생물학에서 종을 분류하는 방식과 비슷한 시스템을 가질 수 있습니다. 이 시점에서 글꼴의 모든 구별 기능에는 유효한 값 목록이있을 수 있으며 가능한 모든 조합에 대한 데이터베이스가 있습니다.

언젠가는 글꼴, 크기, 세로 길이 등의 하드웨어 저장소에 글꼴이 나사와 못처럼 저장 될 수 있습니다. 아마도 이것은 미래의 질문에 대한 대답 일 것입니다. 글꼴에는 표준화 된 속성이 있으며 (각 글자마다 약간의 변형 만 있음) 숫자는 유한합니다.

그래서 지금은 사람들이 저작권을 가지고 "새로운"것을 만들지 만, 결국 수십 년 안에 예술에서 과학으로 (슬프게도) 떨어 뜨릴 것입니다. 이미 가까워지고 있습니다-일부 글꼴 데이터베이스를 온라인으로보십시오.

(참고 : 추측 공포증을 가진 사람들은 권장하지 않습니다)

가독성을 개발 기준으로 삼 으면 글꼴 디자인의 정점에 도달합니다. 여기서 우리는 문자 형식에 대해서만 이야기하고 음소에 문자를 할당하는 것에 대해 이야기해서는 안된다는 것을 분명히하는 것이 중요합니다 (이러한 과제는 본질적으로 거의 관습입니다). 또한이 문제에 관심이 있다면, 습관에 대해 잠시 잊어 버려야합니다. 즉, 글꼴을 한 줄에 놓은 일부 객체처럼 취급하십시오.

따라서 작업은 최적의 가독성을 갖는 문자 세트를 설계하는 것이며 불가피하게 일정한 상수 형태로 이어집니다. 어떻게 그 형태는 정확히 열린하지만 풀 수있는 문제와 현재의 "피크", 즉 Garamond를이 같은 작은 문자가 아니기 때문에 같은 시간에, 아주 좋은 질문입니다된다 피크.

이것은 중심 기준 후에 지오메트리를 확인하여 볼 ​​수 있습니다.

• 글자 구별 : 현재 너무 많은 글자가 동일한 지오메트리 또는 요소를 공유합니다.
• 알파벳 글자 수 : 여전히 글자가 너무 많으므로 가능한 한 줄여야합니다. Ca. 20 개의 글리프가 음성을 인코딩하기에 충분해야합니다 (20 번은 순수한 추측입니다). 첫 번째 기준을 더 쉽게 채우려면 필수 조건입니다.

기타해야 할 일 :

• x-heigth 패러다임을 삭제하십시오. 즉 x-heigth 상자에서 문자를 해제하십시오. 그렇지 않으면 첫 번째 기준을 완전히 채우는 것이 불가능합니다. 다른 heigth 패러다임은 가독성에 부정적인 영향을 미치지 만, 첫 번째 기준으로 피할 수없는 단계이며, 이는 긍정적 인 영향이 더 강합니다.
• 형태에 더 많은 대칭을 도입하십시오. 이것은 위에서 언급 한 원칙보다 투기 적이지만 여전히 진실 인 것 같습니다. 그러나, 수직선 대칭은 수평선 대칭보다 더 중요하며, 다시 말해 V 형 형태는 예를 들어 L 형 또는 d 형 형태보다 더 수용 가능하다는 것이 이해된다.

따라서 위의 원칙을 따르면 더 빨리 최고점에 가까워 질 것이라고 생각합니다.