사람들이 그래픽 디자인이 어려울 정도로 놀라는 이유는 무엇입니까?

사람들이 왜 그래픽 디자인에 기술과 지식이 필요하다는 것에 놀랐습니까? 외관상으로는 그래픽 디자인에 특별한 것이 없습니다. 그래도 좋은 일을해야 할 것이 많습니다. 이것은 21 세기입니다. 모든 것이 이미 극도로 복잡해졌습니다.

이해해야 할 기술 중 일부는 실제로 매우 어려운 것입니다. 색상 관리를 예로 들어 봅시다. 색상 관리는 복잡한 문제이며 경우에 따라 어려운 문제입니다. 존재하는 솔루션은 결코 완벽한 것은 아닙니다. 여러 가지 방법으로 색상 관리 문제에는 많은 보안 기능이 있으며, 색상 체인의 가장 약한 링크는 모든 것을 망칠 수 있습니다. 이 모든 것을 관리 할 수 ​​있으려면 대부분의 아티스트들이 다루고 싶어하는 것보다 훨씬 더 기술적 인 것들을 알아야합니다.

기술 지식 이외에도 인간 심리학 비즈니스 등의 기본 사항을 이해해야합니다. 그러나 모든 그래픽 디자이너 중 가장 복잡한 것은 대부분의 고객에게 부족한 맛을 가질 것으로 예상됩니다. 그렇다면 왜 그래픽 디자인이 쉽다고 생각하는 사람들을 많이 만날까요?

추신 : 그래픽 디자인에 경험이없는 사람들의 대답은 환영 이상입니다.

* 원을 5 개의 동일한 조각으로 나누는 방법과 같은 나는 모든 것이 어렵다고 말하지 않았다 :)

저는 그래픽 디자이너가 아니지만 설명하는 문제가 그래픽 디자인과 관련이 있다고 생각하지 않습니다. 난 당신이 충분히 열심히 보인다면, 당신은 어떤 분야에서나 문제가 있음을 알 수 있다고 생각합니다.

심리학에는 독촉-크루거 효과 라는 것이 있는데 , 이것이 관련이 있다고 생각합니다. 이것은 예를 들어 텍스트를 이해하는 것부터 의사가되는 것까지 모든 활동에 적용되는인지 적 편견입니다. 편견은 특정 활동에 미숙하거나 경험이없는 사람들은 자신의 기술 수준을 과대 평가하고 다른 사람 의 기술 수준 을 과소 평가 한다는 것 입니다. 다시 말해서, 숙련되지 않은 경험이 있거나 경험이없는 사람은 수행하지 못하게 할뿐만 아니라 수행하는 사람 을 정확하게 평가할 수 없습니다.

따라서 누군가가 그래픽 디자인에 대해 전혀 알지 못하거나 거의 알지 못하면 어려움을 과소 평가하는 경향이 있습니다.

간단한 답변인데, 진입 장벽이 낮습니다.

• 학교 요구 사항 없음
• 인증이나 인증이 필요하지 않습니다
• 대부분의 사람들은 이미 컴퓨터를 소유하고 있으므로 자본 투자도 매우 적습니다. 최고급에서도 라인 소프트웨어 및 하드웨어에서 3,000 달러에 대해 이야기하고 있습니다.

오텔로 (Othello) 게임의 태그 라인과 비슷하다.

보조적이지만 중요한 답변입니다. 대부분의 사람들은 좋은 디자인을 소중히 생각하지 않습니다. 그들은 그렇게 생각하지만 그렇지 않습니다. 그것들은 디자인을 모든 종류의 디자인이 아닌 다른 것들과 연관시킵니다.

더 잘 설명하고 설명하기 위해 현재 작업중인 예술 작품을 사용하겠습니다. 어떻게 보이는지에 대한 명확한 비전이 있습니다. 나는 그것을 스케치하고, 사진 부분을 할 사이트를 발견하고, 모델을 얻었다.

모델과 이야기하면서 그녀는 그녀의 머리카락을 아래로 돌리고 싶었습니다. 내 시력은 그녀의 머리 위로 원피스 수영복에 그녀를 요구합니다. 수영복에 약간 유연하지만 머리카락이 올라와야합니다.

그녀는 그것을 평범한 사람처럼 본다.- "머리가 좋아 보이고 곱슬 곱슬하다." 나는 그것을 비전을 가진 디자이너로보고 있으며 다음과 같은 방식으로 그녀를 반대했습니다. 그녀가 말한 "팔과 무기로 얼굴을 구르는 것뿐만 아니라"

내 요점은 인구의 99 %이며, 실제로 디자인이 무엇인지 모르기 때문에 디자인이 쉽습니다. 그들은 그것이 좋아 보인다면 그것이 포인트를 제공하는지 아닌지가 좋다고 생각합니다. 워드 프로세서의 전단지, 가장 광범위한 사진 편집은 앱의 필터 인 Comic Sans MS에 매우 만족합니다. 그리고 그들은 그것이 디자인이라고 생각합니다. 실제 디자이너가하는 세부 사항과 사고 과정에 대한 관심-경계를 넓히고 사회를 진전시키는 것-은 거의 이루어지지 않으며 감사하지 않습니다.

관련하여 새로운 사람에게이 문제를 접근하는 몇 가지 방법이 있습니다 일을 그래픽 디자인을하고, 새로운 사람을 지불 그것을 위해가.

사실, 그래픽 디자인은 쉽게 사용할 수 있습니다. 누구나 컴퓨터를 가져 와서 소프트웨어를 다운로드 할 수 있으며 10 분 안에 최고의 디자이너와 동등한 최첨단 설정을 할 수 있습니다. 그리고 물리적 인 '방법'기술을 다양한 방법으로 배울 수 있습니다. 학교 나 대학교에 가거나, 온라인 자습서를하거나, 응용 프로그램을 열고 연극을 봅니다. 그러나 이러한 것, 장비 및 소프트웨어 지식은 도구 일뿐입니다. 작가가 펜을 집어 드는 것과 같습니다. 그래픽 디자인의 진정한 기술은 훨씬 더 복잡한 아이디어를 이해하는 것입니다.

훌륭한 그래픽 디자이너는 균형, 계층 및 색상 조화와 같은 것을 이해합니다. 그들은 형식이 잘못된 Word 문서를보고, 마우스를 건드리지 않고도 잘 디자인 된 마케팅 자료로 보이는 이미지를 볼 수 있습니다. 그들은 실제로는 덜, 더 자주는 아니고, 자신의 가장 큰 비평가가 될 것임을 이해할 것입니다.

이것들은 비디오에서 배우거나 책에서 배울 수있는 것이 아닙니다. 시간, 경험 및 많은 실수가 있습니다.

대부분의 그래픽 디자이너가 비즈니스 관리자, 웹 개발자 및 커뮤니케이션 전문가라는 사실을 고려할 때이를 '쉬운'직업으로 생각하기는 매우 어렵습니다.

즉, 좋은 일을하면 경험이 많을수록 '더 쉬워집니다'. 디자인이 많을수록 더 나은 결과를 얻을 수 있습니다. 디자인 문제에 대한 훌륭한 솔루션을 찾으면 다음에 주머니에 넣을 수 있습니다. 당신은 항상 배우고 항상 좋아지고 있습니다.

고객의 관점에 관해서는, 고객, 디자이너에 대한 이전 경험 및 자신의 취향에 따라 그래픽 디자인이 얼마나 쉬운 지에 대해 매우 다른 아이디어를 가질 것입니다. 많은 시간이 그들이 디자인에 지불하는 데 사용되는 달러 수치를 기반으로 할 것입니다-그들이 좋은 가치를 얻고 있다고 생각하고 일에 만족한다면, 직업을 존중할 가능성이 높습니다. 또는 Google에서 찾은 로고를 뜯어내는 사람을 코로 지불하는 경우 약간의 멍청한 생각이라고 비난 할 수 있습니다.

사람들이 그래픽 디자인이 전체적으로 진정한 기술이며 '쉬운'것이 아니라는 것을 이해하도록 보장하는 유일한 방법은 공정한 가격으로 좋은 일을하고 고객에게 효과적으로 전달하는 것입니다.

좋은 디자인은 99 % 보이지 않기 때문입니다.

그래서 그들은 그것을 보지 못하기 때문에 실제로 얼마나 힘든지 알지 못합니다.

저의 의견 (저 중급 그래픽 기술을 가진 파트 타임 웹 개발자로서) :

사람들은 결과 만 볼 수 있습니다.

1. 그들은 당신의 생각과 아이디어에 대해 아무것도 모른다.

2. 그래픽 디자인을 재 작성하는 것은 매우 쉽습니다 (예 : Photoshop 스피드 페인팅 또는 수제 일러스트레이션과 비교).

위에서 지적했듯이 원을 다섯 조각으로 나누는 것은 어렵지 않습니다. 소프트웨어를 다루는 것은 기술적 인 기술입니다. 그러나 아이디어와 취향 (특정 결과를 얻기 위해 나누는 아이디어)은 실제로 중요합니다.

그래픽 디자인을 시작하면서 "로고를 그리는 방법"에 대한 자습서를 읽지 못했습니다. 이 기법 (예 : Illustrator의 로고 디자인)에서 쉽게 할 수 있기 때문에 다른 사람의 작업을보고 자신의 방식으로 복사 / 재 작성하는 것과 비슷했습니다. 그러나 스스로 스스로 무언가를하는 것은 그래픽 디자이너가 자신의 일을하는 데있어 혁신과 자신의 스타일과 상상력이 요구됩니다.

반사를 할 수 있기 때문입니다 .

페인팅과 디자인의 차이점을 살펴 보겠습니다.

숙련 된 디자이너라면 누구나 아름다운 그림을 그리는 것과 아름다운 디자인을 만드는 것 사이 에는 노력의 차이가 거의 없다고 말할 수 있습니다 .

작품의 실제 창작에 이르기까지 모든 것은 정확히 동일합니다. 상상, 마음의 눈으로 작곡, 스케치, 아이디어와 영감을 찾고, 그 밖의 많은 것들. 디자이너가 자신의 컴퓨터와 캔버스 뒤에 화가가 정착하기 시작했을 때만 일이 시작됩니다. 그러나 당신은 생각할지도 모른다. 두 아트 형식 사이의 많은 기술은 구성에서 색상 일치, 혼합에 이르기까지 정확히 동일합니다.

그러나 평신도 에게는 그림 이 완성 된 제품만을 볼 수 있기 때문에 그림 이 훨씬 더 어려워 보입니다 . 페인트 브러시를 사용하는 기술 때문에 기술 때문에 그림을 만드는 것이 훨씬 더 어려워 보입니다. Photoshop에서 버튼 클릭으로 디자인하는 것을 보았을 때 자동으로 아름다운 이미지를 만들 수 있습니다.

게다가 대부분의 사람들은 이미 기본 디자이너 설정 인 컴퓨터에 액세스 할 수 있습니다. 그들은 페인트, 브러쉬 및 이젤에 대한 준비가되어 있지 않습니다. 그들은 단계별 자습서를 따라 디자인을 다시 만들 수 있기 때문에 디자인이 쉽다는 것을 증명할 수 있다고 생각합니다. 그들이 보지 못하는 것은 처음에하는 것보다 항상 무언가를 재생하는 것이 훨씬 쉽다는 것입니다.

다시 말해 평신도는 디자이너가하는 일 (몇 개의 버튼 만 클릭)은 할 수 있지만 화가는하는 일 (캔버스에 칠하기)은 할 수 없다고 생각합니다. 나는 둘 다 똑같이 어려움을 겪고 있다고 생각하는 반면, 둘 다 제대로하기 위해서는 수천 시간의 연습이 필요합니다.

TL; DR : 사람들은 디자인이 단지 몇 개의 버튼을 클릭한다고 생각하며 원한다면 쉽게 스스로 할 수 있습니다. 물론 그들은 잘못 착각했습니다.

면책 조항 :이 답변은 전적으로 내 자신의 견해이며 실제 연구를 기반으로하지 않으며 내 경험과 직감 이외의 데이터로 뒷받침되지 않습니다. 또한, 나는 디자인이 그림이나 다른 방법보다 낫고 / 또는 어렵다고 말하고 있지 않습니다. 가치 판단은 없습니다. 둘 다 각자의 방식으로 똑같이 도전하고 있다고 말하고 있습니다.

다른 답변에서 언급했듯이 이것은 디자인뿐만 아니라 모든 기술에도 적용됩니다. 문제의 근원은 모든 사람이 무의식적으로 무능한 것으로 시작한다는 것입니다 . 기술을 마스터하는 첫 단계입니다. 초보자는 기술이 부족하여 잘못했을 수있는 일을 보지 못합니다.

자신이 배우려고하는 기술에 대해 자신이 모르는 것을 깨닫고 기술을 습득하는 것이 얼마나 어려운지를 이해하는 것은 의식적으로 무능한 사람 일 때만 가능 합니다.

나머지 두 단계는 의식적 능력 (나는이 작업을 수행 할 수 있지만, 내가 생각하고 그것을 자신을 적용해야 잘)과 무의식적 능력 (나는 내가하는 일에 대해 생각하지 않아도, 내 눈이 닫혀 할 그것을 오른쪽) .

내 2 센트 (맹인과 같은 일부 특수한 경우)

I. 그림

유아가 말하거나 걷기 전에 포함하여하는 첫 번째 활동 중 하나는 크레용을 잡고 몇 가지 줄을하는 것입니다.

문화는 그것을 표현의 매개체로 간주합니다. 그리고 이것은 "아 정말 대단한 그림"을 보완하여 많이 강화되었습니다. <이것은 대부분의 경우 거짓말로 가득 차 있습니다. 아무도 유아의 자기 시간을 줄이고 싶지 않기 때문입니다.

그래서 거의 모든 사람들은 자신이 전문가라고 생각합니다.

II. 커뮤니케이션

구어와 동일합니다. 내 영어는 veeery rudimentary입니다. 그러나 어머니의 끈에있는 사람들은 일상적인 문제를 해결하기에 충분하다고 생각합니다. 그러나 효율적인 의사 소통, 리더십, 논쟁 형성, 설득력있는 사람에 대해 깊이 연구하는 사람은 거의 없습니다.

그래픽 디자인은이 두 바다의 한가운데에 있으며 사람들은 자신이 잘한다고 생각합니다.

III. 예술 대 그래픽 디자인

승인. 좋은 것을 그리거나 칠할 수 있다고 가정합시다. 그러나 그래픽 디자인은 자기 표현 작업이 아닙니다. 수용체가 emisor보다 더 중요한 통신 과정입니다. (이 주제에 대해 더 깊이 논의 할 수 있습니다.) 포트폴리오를 디자인 할 때 누구를 고려해야합니까?

IV. 기술적 문제

일부 그래픽 디자이너는 기술적 인 문제를 두려워하는데, 아마도 테스트 비용과 투자 비용이 많이 들기 때문일 것입니다. 글쎄, 디자이너들은 실제로 돈과 전문가 비용이 들기 때문에 이것에 대해 깊이 생각해야합니다.

V. 당신의 기술을 습득하십시오.

다음은 그래픽 디자인의 가치를 상징하는 그래프입니다.

품질, 소득, 고객 유형의 3 차원 그래프입니다.

그리고 품질 수준은 다음과 같습니다.

• 다른 일을 해!

• 그럴 수 있지

• 재간 있는

• 유명한 디자이너

대부분의 디자이너는 한 수준의 품질을 유지하고 한 수준의 고객을 유지합니다.

당신의 일을 감당하지 않는 클레인에 둘러싸여 있다면 ... 당신은 다음 단계의 탁월함으로 자신을 밀어야합니다.

이것을 전문적으로하지 않는 사람이라고하면, 사람들은 순진한 무지의 결과로 쉬운 일이라고 생각합니다. 왜냐하면 일반 대중이 커튼 뒤에서 결코 볼 수 없기 때문입니다.

내가 스스로 배우기 시작하기 전에, 나는 그것이 "쉬운"것이라고 생각하지 않았지만, "어떻게 배우기 어려운 것들"의 규모로 내 생각에 그것을 결코 멀리 올려 놓지 않았습니다. 그리고 Ryan이 말하긴 쉽지만 실제로는 능숙 ​​해지기가 훨씬 어렵다고 말했던 것처럼 대부분의 경우에 해당합니다.

그래픽 디자인 "지식"의 범위는 실제로 김프 사용으로까지 확장됩니다. 그것은 필연적으로 선택했던 것이었고 처음에는 그것이 얼마나 어려웠는지 충격을 받았습니다. 당신을 지불하는 누군가의 관점에서, 나는 그들의 관점이 일반적으로 로프를 배우기 전에 탐구했던 것과 비슷하다고 생각합니다.

그냥 그리기 나 무엇이든, 그것은하지 않을 수 있음을 하드!

무언가를 디자인하는 과정이 내가 직접해야 할 때까지 얼마나 깊이있게 될지 추측 할 수있는 방법은 없습니다. 뿐만 아니라 설계되었습니다.

기본적으로 사람들은 할 수없는 일을 잘 인식하지 못합니다. 이것은 몇 가지 가능한 결과를 가진 일반적인 규칙입니다.

• 그들은 정크 디자인을 깨닫지 않고 내놓았습니다.
• 그들은 더 자신감있는 사람을 찾습니다 (필수적 일 필요는 없음).
• 그들은 그것이 어렵다는 것을 알고 있습니다.
  • 포기하거나
  • 그들은 선택의 여지가 없기 때문에 계속하십시오 (이곳이 가장 적합합니다)

나는 당신이 제안한대로 생각하는 사람들과 확실히 일해 왔지만, 그것이 쉬운 것이라고 생각한 적이 있습니다. 몇 년 전 소프트웨어를 사용하여 사용할 수 있었기 때문에 로고를 디자인해야했습니다. 나는 여전히 그래픽 디자인, 다이어그램, 포스터 레이아웃 등을 고려하지 않습니다. 물론 도구에 약간의 중복이 있습니다. 과학자 / 엔지니어로서 저는 포스터 나 다이어그램 같은 것이 합리적으로 명확하고 글꼴이 크게 일치하지 않는 경우 커뮤니티에서 일하고 있습니다.

종이에 그림을 그릴 수있는 능력 (내가 부족한 기술은없는 그래픽 디자이너를 만나 본 적이없는 기술)에 비해 컴퓨터의 디자인 작업 (및 그림)이 처음에는 더 쉬워 보입니다 . 결국, 사물을 옮기고 삭제할 수 있습니다. 그러나 도구가 쉽다고해서 디자인이 쉽다 는 의미 는 아닙니다. 몇 번의 실패가있을 때까지 분명하지 않습니다. 마찬가지로 나는 카메라에 상당히 능숙하지만 내 작품에는 구도에 대한 예술가의 눈이 없기 때문에 최고의 기회를 얻으려면 큰 운이 필요합니다.

또 다른 주요 요인은 처음부터 끝까지 설계 작업에 대한 비용을 지속적으로 지불하는 사람들이 있다는 것입니다. 개인 피브는 이미지가 10 피트 떨어진 배경 이미지에 스케일링 및 jpeg 아티팩트를 표시하는 일부 포스터입니다. 이미지 해상도 나 맞춤법처럼 단순한 것이 잘못되면 디자이너가 옳고 그름을 탓하고 일관되게이 문제를 해결하면 쉬워야합니다.

디자이너 나 작가가 프로그래머 나 배관공에 비해 "노출"에 대한 작업을 얼마나 자주 요구합니까?

사람들은 생산 작업이 PC로 거의 100 % 이동했기 때문에 컴퓨터가 훨씬 쉽다고 생각하고 사람들은 컴퓨터가 컴퓨터에서 많은 어려움을 겪었다는 것을 알고 있습니다. 이제 페이지에 단어와 이미지 및 색상을 넣고 여러 개의 사본을 프린터 밖으로 내뿜는 의미에서 누구나 '그래픽 디자인'을 수행 할 수 있습니다. 보기에도 좋고 단어가 직선 일 수도 있지만, 집에서 만든 브로슈어 (또는 간판, 로고, 패키지 디자인 등)가 브랜딩, 마케팅 또는 커뮤니케이션 목표 측면에서 효과적이라는 것은 아닙니다.

옛날 옛적에 마을에 6 명의 맹인이있었습니다. 어느 날 마을 사람들은 "오늘 마을에 코끼리가있다"고 말했다.

그들은 코끼리가 무엇인지 전혀 몰랐습니다. 그들은 "우리가 그것을 볼 수는 없지만 어쨌든 그것을 느끼자"고 결정했다. 그들 모두는 코끼리가있는 곳에 갔다. 그들 모두는 코끼리를 만졌습니다.

_{(출처 : jainworld.com )}

"이 코끼리는 기둥이다"라고 다리를 만진 첫 남자가 말했다.

좋아, 나는 여기서 그만두겠다. 나는 외부인들이 좋은 의도를 가지고 있다고 가정하기 때문이다. 그러나 여전히 외부인이 코끼리가 실제로 무엇인지 알기가 매우 어렵습니다. 이 문제를 정말로 이해하기 위해서는 그래픽 디자인 코끼리에 대해 눈 이 멀다고 생각해야 합니다.

다음에 그러한 무지한 의견에 대해 실망한다면 이야기를 다시 읽도록 요청할 수 있습니다. 나는 그것이 자아를 해치지 않기를 바랍니다.

^출처