프로세스에서 얼마나 멀리 (그리고 얼마나 자주) 진행중인 작업을 클라이언트에게 보냅니 까?

키보드로 입력을 시작하기 전에 고객이하고있는 작품의 WIP (Work In Progress) 사진을 보여줌으로써 고객에게 현재 상황을 알리는 것이 좋습니다.

그러나 때때로이 관행은 나에게 역효과를 낳았 으며 일부 자체 주장 예술 주요 일명 클라이언트 의 지속적인 작은 개선 이 매우 성가신 것으로 나타났기 때문에 거의 한 번 커미션을 종료했습니다 . 변경 사항에 대한 지속적인 요청과 후속 WIP 사진을 보낸 후에는 후속 조치를 취하십시오. 실수하지 마십시오. WIP 사진을 보내는 데 전혀 문제가 없습니다. 하지만 내가하고있는 일을 좀 알고 있기 때문에 제게 일을하도록 해주세요 .

경험상 처음 제안 된 제안은 고객의 의지에 반대하여 제안했을 때 크게 개선되었습니다. 반응은 종종

오 와우. 당신이 옳았. 죄송합니다. 멋져요!

그래서 한쪽에서는 고객이 지속적인 피드백을 원하므로 프로젝트가 잘못된 방향으로 표류하지 않기 때문에 누군가에게 좋은 돈을 의뢰 할 때도 원하지 않습니다. 다른 한편으로, 나에게 당신의 bs 조언을 포기하고 내 일을하는 방법을 말하지 마라. 나는 내가 그렇게하는 방법을 알고 있다고 확신한다. / rant

WIP 사진을 보여주기 때문에 이것이 올 것이라고 확신합니다 . 예, WIP는 완성 된 것이 아닙니다. 왜 그렇게 이해하기 어려운가요?

요약하면, 고객에게 무엇을 보여주고 무엇을 보여줄지에 대한 좋은 경험 법칙은 무엇입니까?

당신이 예술가라면, 당신이 그들에게 WIP를 보여 주어야한다고 생각하지 않습니다. 토론에 참여하지 않는다면 고객에게 보여주지 마십시오. 그들에게 마지막 작업을 보여준 다음, 원하는대로 변경을 제안 할 수있는 옵션을 제공하십시오.

WIP에 대한 설명을 원하지 않으면 WIP를 표시하지 마십시오. 예, 고객의 경우 고객이 표시하는 내용에 대한 피드백을 제공 할 수 없다는 것을 이해하기가 매우 어렵습니다. 이것은 디자이너에게만 해당되는 것이 아니라 거의 모든 직업에서와 같습니다.

시작하기 전에 고객에게 제공하는 내용에 대해 매우 명확하게 동의하십시오. 그들에게 완성 된 작품을 보여 주겠다고 말한 후에는 피드백을 줄 수 있다고 말하십시오. 당신이 원하거나 그들이 정말로 원한다면 당신은 당신이 작품과 같은 페이지에 있는지 결정하기 위해 거친 스케치를 만드는 것에 대해 토론 할 수 있습니다.

이것이 적어도 웹 디자인 작업으로 수행하는 방법입니다. 디자이너가보고자하는 무드 보드와 와이어 프레임을 제공합니다. 그러나 그들은 완료되기 전에 아직 완제품이 아니기 때문에 내가 한 일을 보지 못할 것입니다.

클라이언트가 실제로 WIP를 얼마나 이해하지 못했는지에 대한 예를 제공하기 위해 웹 디자이너는 종종 Lorem Ipsum 사용에 문제가 있습니다. 방금 시작했을 때 나는 종종 '왜 웹 페이지를 라틴어로 만들고 있니, 영어로되어 있어야합니까 ?? 1 !! 1' 이라는 의견을 얻었습니다 . 심지어 더미 컨텐츠의 개념조차도 너무 많은 정보를 얻지 못합니다. 그들은 당신의 최종 제품에 대한 비전을 가지고 있으며 그들이 어떻게 원하는지 밝혀지지 않을까 두려워합니다.

모든 사람의 과정은 약간 다릅니다. 디자인 할 때 클라이언트가 선택할 수 있도록 세 개의 comp 또는 거친 버전을 만듭니다 . 나는 이것이 방향에 대한 고객 피드백을 얻기 위해 구체적이고 명시 적으로 최종적인 것이 아니라 ROUGH 디자인임을 분명히합니다.

고객은 좋아하는 모든 구성 요소를 혼합하고 일치시킬 수 있으며 완전히 다른 방향으로 갈 수 있습니다. Comps는 의도적으로 완료되지 않았으므로 (FPO 사진, 그리스어 텍스트) 투자 한 시간이 많지 않습니다.

이를 통해 고객은 필요하다고 생각하는만큼 많은 지문을 입력하고 피드백을 제공하여 프로젝트가 너무 멀어지지 않도록하고 고객이 실제로 원하는 것에 집중할 수 있습니다.

당신이 예술가로서 의뢰 된 WIP에 대한 고객 피드백에 의해 위협을받는다면, 당신은 잘못된 직업에있는 것입니다. 순수하게 예술적 비전 인 것을 만들고 싶다면 작품을 만들어 완성 된 작품으로 판매하십시오. 그러나 "위원회"는 다른 사람의 비전 을 깨닫기 위해 돈을 받고 있다는 것을 의미합니다 . 당신은 그 비전을 위해 최선을 다할 수 있고, 목표를 가장 잘 수행 할 수 있도록 고객에게 조언하는 어려운 경험을 제공 할 수 있습니다. 그것에 대해 나쁜.

나는 완전히 다른 영역에서 프로그래머가되었지만, 때때로 그것은 즉시 다른 것을 채택하는 데 도움이 될 수 있습니다.

내가 개념을 세울 때 고객에게 최종 디자인 모형을 보여줍니다. 이 모형은 최종 결과에 충분히 가깝기 때문에 고객이 모든 것을 이해하지만 충분히 (그리고 약간 코믹한) 것을 얻으므로 레이아웃에 단일 요소를 배치하거나 논쟁하지 않는 것에 대해 논의하지 않습니다. 그 단계에서.

예를 들면 :

귀하는 웹 디자인이 아닌 아트 워크 를 만들지 만 귀하의 필요에 따라이 개념의 일부를 채택하는 것을 고려합니다. 전체 진행 상황을 표시하는 대신 작업의 와이어 프레임 만 표시하는 것이 어떻습니까? 이런 식으로 클라이언트는 작품의 진행 방향을 볼 수 있지만 세부 사항에 대해서는 논쟁 할 수 없습니다.

저의 조언은 작업을 마치고 고객에게 보여 드리는 것입니다. 만약 그가 변화를 원한다면, 그들과 함께 목록을 만들 것입니다. 당신이 물건을 붙 잡지 않고, 여러 번 수정하여 결국 "처음으로 더 좋아 보였습니다"라고 말하기보다 더 쉬울 것입니다. 이 방법을 사용하면 검토 횟수를 청구 할 수 있으므로 고객이 수정 사항을 보내면 더욱주의를 기울여야합니다. 처음부터 리뷰를 작성하는 방법에 동의해야하며, 클라이언트가 더 많은 리뷰를 필요로하는 경우 1-2-3 회의 무료 수정 및 요금이 제공됩니다.

다른 사람이 이미 언급했듯이 나도 완전히 다른 우주, 웹 개발에서 왔습니다.
그럼에도 불구하고, 나는이 작은 조언이 당신이 무엇을하든 클라이언트를 위해 무언가를 "만들면"도움이 될 것이라고 생각합니다.
개인적 관찰로, 나는 누군가가 이미 조금 전에 언급했듯이 거친 디자인에 약간의 시간을 투자함으로써 최상의 결과가 나온다는 것을 알았습니다.
고객과 자신의 선호도에 대해 논의하고 명확하게하십시오. 그에게 옵션을 보여주고, 새로운 아이디어를 폭로하며 그의 의견을 경청하십시오.
다음에 그에게 뭔가를 보여줄 때 프로젝트가 90-95 % 준비된 것처럼 마치기 직전입니다. 그는 아이디어에 자신의 지문을 넣을 수있는 순간이며, 끝났을 때 무언가를 바꾸는 것에 좌절하지 않아도됩니다.
다시 한 번, 개인적인 경험만으로도 클라이언트가 당신이 창조 과정에 당신을 포함한다고 느끼는 것과 동시에, 당신은 그와 좋은 의사 소통을 유지하면서 가능한 한 최소한의 성가심을 얻습니다.

좋은 포트폴리오를 가지고 있다고 언급 한 사람이 아무도 없습니다 . 이것은 작업이 시작되기 전에 고객에게 스타일과 능력에 대한 감각을 제공해야합니다. 또한 의사 소통을 최소화하기 위해 선호하는 색 구성표, 스타일, 유사한 아트 워크 등을 시작 하기 전에 클라이언트로부터 많은 피드백을 얻고 자합니다 .