전문가 : Photoshop에서 김프를 선택하고 Illustrator에서 Inkscape를 선택 하시겠습니까?

Adobe의 솔루션이 더욱 발전된 것을 알고 있지만 전문가로서 실제 작업을 위해 Photoshop 및 / 또는 Illustrator 대신 김프 및 / 또는 잉크 스케이프를 사용하여 살아남을 것이라고 생각하십니까? 그만한 가치가 있습니까 아니면 실제로 작업을 복잡하게 하시겠습니까?

실제로 오픈 소스 솔루션으로 전환 한 사람이 있는지, 왜 그렇게했는지 알고 싶습니다.

제 질문은 Adobe 솔루션과 완전히 분리되어 그래픽 디자인 스튜디오로 기능 할 수있는 가능성에 관한 것입니다.

저는 그래픽 디자이너는 아니지만 가끔 작은 그래픽 작업을하고 김프와 잉크 스케이프를 사용 합니다.

김프와 잉크 스케이프는 매우 훌륭하고 강력합니다. 그러나 김프와 포토샵을 비교하면 명백한 김프가 같은 수준이 아닙니다 (Illustrator를 사용한 적이 없어서 잉크 스케이프와 비교할 수는 없습니다).

Photoshop에는 더 많은 기능이 있고 더 나은 결과가 나오며 더 많은 플러그인이 있으며 거의 ​​모든 그래픽 디자이너가 사용 방법을 알고 있습니다. 또한 매우 비쌉니다.

같은 양의 작업으로 Photoshop에서 더 나은 결과를 얻을 수 있습니다. 즉, 김프를 사용하면 작업 품질이 떨어지거나 시간이 더 많이 걸립니다.

따라서 돈, 품질 및 시간 가치가 얼마나 많은지에 따라 요약됩니다. 만약 당신이 간단한 일만하면 김프가 잘할 수 있거나 애호가이며 시간이 자유롭다면 김프의 가격과 경쟁 할 수 없습니다. 강력한 도구가 필요하고 시간이 비싸다 (전문 그래픽 디자이너로서 성공한 경우 시간이 비싸야한다) 김프는 더 이상 무료로 보이지 않는다.

그리고 그것은 고려하지 않고 언젠가 포토샵에서만 사용할 수있는 플러그인이 필요하거나 다른 디자이너와 PSD 파일을 교환하거나 직원을 고용하고 김프를 사용하도록 훈련시켜야 할 수도 있습니다.

저의 주요 업무가 그래픽 디자인이라면 최대한 빨리 Photoshop을 사용하게 될 것입니다.

김프는 가격이 비싸고 전문가 수준에서 화면 그래픽에 사용할 수 있습니다. 그러나 전문적인 인쇄 색상 공간이나 파일 형식을 처리 할 수는 없습니다. 이를 위해서는 여전히 PhotoShop이 필요합니다.

잉크 스케이프 는 프리 핸드가 사망 한 이후로 AI 대신 내가 사용하는 것입니다. 어쩌면 그것은 실용적이기보다는 완고한 정치적 진술 일지 모르지만 Inkscape가 더 능숙하다는 것을 알았습니다.

간단한 이미지 편집을 위해 김프와 PS는 상당히 동등합니다. 작업 방식이 약간 다를 수 있지만 동일한 작업을 수행 할 수 있습니다. 이 문제는 색 공간 관리 / 전문 인쇄 및 16 비트 / 채널 색 공간과 같은 고급 요구 사항과 함께 제공됩니다.

잉크 스케이프는 처음 시도한 이후 먼 길을 걸어 왔지만, Adobe Illustrator는 여전히 도약하고 있습니다. 즉, Xara Xtreme은 Inkscape보다 기능이 뛰어나지 만 Illustrator만큼 기능하지는 않습니다. 빠르며 무료는 아니지만 Illustrator보다 훨씬 저렴합니다. Inkscape는 색상 공간 문제 및 전문적인 인쇄와 관련하여 김프와 동일한 제한 사항을 가지고 있습니다.

Adobe 제품은 관리되는 색상 공간을 지원하므로 보정 된 파이프 라인 (스캐너, 모니터, 프린터)이 있으면 WYSIWYG와 매우 가깝습니다. Xara Xtreme에 대해 보정 된 작업 공간 지원에 대해 아무 말도하지 않습니다 (방금 평가하기 시작했습니다).

저는 12 년 이상의 그래픽 디자이너 인 5 년 이상의 아트 디렉터이며 Illustrator와 Photoshop을 더 오랫동안 사용하고 있습니다. 그것들은 모두 업계 표준이며 수년 동안 사용되어 왔으며 지금은 아무것도 바뀌지 않습니다.

프리랜서 (저희 회사의 계약과 관련이없는 곳)로서 Inkscape로 전환을 시도했지만 소프트웨어와 커뮤니티의 모든 것을 좋아하지만 Adobe Illustrator의 마지막 여러 버전과 비교할 수 없습니다. 이미 언급 된 파일 호환성 문제 외에도 더 많은 작업을보다 빠르게 수행 할 수있는 더 많은 생산성 도구가 있습니다. 나는 (뉴욕 시장에서 일하기 위해) 주위에 물었고 나는 내가 알고있는 유일한 사람입니다.

개인적인 작업에는 Inkscape 또는 Gimp를 사용하지만 전문가 용으로는 권장하지 않습니다. 아마도 시간이 지나면 바뀔 것입니다.

안타깝게도 Adobe의 옵션은 순수한 전문 호환성 문제에 가장 적합합니다. 그것들은 10,000 파운드 고릴라로, 더 좋거나 나쁘고, 실용적인 전문가 옵션이 나올 때까지 (Adobe가 구매하지 않음), 제품을 사용하는 데 훨씬 더 부드러운 시간이 있습니다.

호환성 및 상호 운용성과 더불어 Adobe 제품에 대한 풍부한 지식은 현재 최고의 경로입니다. 그러나 더 나은 워크 플로를 갖춘 프로그램을 찾을 수 있다면 완전히 사용하십시오. 상호 운용성이 필요하지 않은 Adobe 프로그램 (예 : Dreamweaver)을 교체 할 수있는 작업을 수행 할 수 있습니다. 궁극적으로 그것은 당신과 당신의 클라이언트 및 워크 플로우에 어떤 일을 할 것인지에 관한 것입니다.

김프의 Texturize 플러그인은 오류가 없을 때 놀라운 결과를 만들어냅니다. Photoshop에서 수동으로 이미지를 타일링 가능한 이미지로 자동 변환 할 수 있다는 것을 잘 모르겠습니다.

김프가 여기에서 더 강력하다고 생각되므로 김프와 포토샵 모두가 그 용도를 가지고 있다고 생각합니다.

이것은 oldie이지만 내 2 센트를 추가합니다.

고려해야 할 첫 번째 사항은 디자이너가 사는 생태계입니다.

다른 응용 프로그램을 선택하지 않는 분명한 이유는 외부 자산에 대한 의존성이 강한 것입니다. 이것은 아마도 사람들이 다른 플랫폼을 선택하지 않는 주된 이유이며 이는 소셜 미디어와 같은 많은 것들에 적용됩니다.

워크 플로가 닫히거나 일반 파일 형식 (사진 이미지의 PNG, JPG 및 TIF와 같은)을 사용하는 경우 다른 프로그램을 사용하는 것이 좋습니다.

수년 후에 호환성이 조금 더 향상되었으며 PDF와 같은 출력 형식의 사용이 10 년 전보다 더 견고 해졌습니다.

오픈 소스 프로그램을 사용하기에 적합한 특정 시나리오는 기관에 있으며, 여기서 "통신 부서", 초등학교 등을 가질 수 있으며 여러 컴퓨터에서 소프트웨어를 사용해야합니다.

제 질문은 Adobe 솔루션과 완전히 분리되어 그래픽 디자인 스튜디오로 기능 할 수있는 가능성에 관한 것입니다.

"전문적인"스튜디오의 경우 Inkscape와 Gimp는 지금도 너무 제한적입니다. 그러나 나는 Adobe와 이혼하는 것이 완전히 적합하다고 말해야합니다. 그러나 다시 한 번 워크 플로에 따라 다릅니다.

나는 영원히 Corel Draw를 사용하고 일부는 AI보다 더 멋진 기능을 가지고 있습니다. PS에서 수행 할 수있는 조정조차도 Corel Draw에서 수행합니다.

나는 여전히 매우 구체적인 것들에 대한 PS 사본을 가지고 있지만 한 달에 한 번도 사용하지 않습니다.

블록의 새로운 아이는 Affinity Designer와 Affinity Photo입니다.

"오픈 소스"세계에서 가장 두드러진 프로그램은 명백한 3D 외에 애니메이션, 합성을위한 블렌더입니다.

디지털 페인팅과 같은 다른 영역에는 Corel Painter, Krita, Sai 등과 같은 PS 대신 많은 대안이 있습니다.

우리가 경쟁하는 모든 사람에게 더 좋습니다. 그러나이 상호 연결된 세계에서는 점점 어려워지고 있습니다.

Photoshop과 Illustrator-전체 Adobe 제품군이 함께 작동하기 때문입니다. AI에서 일러스트레이션을 준비한 다음 PS에 스마트 오브젝트로 복사하여 붙여 넣어 향후 작업에서 쉽게 수정할 수 있습니다. 또한 AI는 Flash 및 InDesign과 함께 창살합니다. 김프 나 심지어 코렐과 같은 학습 솔루션은 시간 낭비입니다.