영화 / 영화 느낌을 만드는 방법?

Flickr 사용자는 영화 모양과 느낌으로 처리 된 많은 사진을 게시합니다.

http://www.flickr.com/photos/djpoe/5549522425/

분명히 사진에 포토샵 작업이 있었지만 복제하는 데 문제가 있습니다. 이 모양과 느낌을 얻기 위해 어떤 조정을해야하는지 아는 사람이 있습니까?

따라서 올바른 종횡비에 대한 자르기 및 레터 박스가 있습니다. (참고 : 두 이미지 비율은 모두 중요합니다 : 전체 이미지의 경우 4 : 3, 레터 박스 아래로 1.85 : 1 (미국 "표준") 또는 2.75 : 1 (극적인 "와이드 스크린")으로 레터 박스 처리됩니다.

그러나 그렇게 분명하지 않은 것도 있습니다. 그리고 여기에는 다른 DoP와 다른 컬러리스트가 다르게 행동 할 것이기 때문에 어떤 종류의 영화를 복제하고자하는지에 달려 있습니다. 요즘에는 스틸 사진의 색상을 제어하는 ​​것처럼 영화 색상을 제어 할 수 있습니다.

여기에 표시된 샘플 이미지는 Oz Wizard의 말과 같은 양귀비 필드와 무지개 스타일 또는 2009/2010 년에 모든 영화의 등급이 매겨진 청록색과 오렌지색 테마 와 달리 매우 "실제로 실감 나는"스타일로 보입니다. (아직 2011 년에 영화를 보지 못했지만 지금은 트렌드가 사라지기를 바라고 있습니다.) 추측해야 할 경우 채도를 약간 낮추고 몇 가지 이미지의 대비를 평평하게했다고 말하고 싶습니다. . 그러나 별로는 아닙니다.

@jrista는 또한 DoF 컨트롤에 대한 그의 요점을 강조합니다. 영화는 초당 수십 프레임을 필요로하기 때문에 더 큰 조리개로 촬영하는 경향이 있습니다. 전통적으로 오래된 기계식 필름 카메라를 사용하면 큰 유리와 큰 조리개가 필요했습니다. 현대 광학은 오늘날 더 많은 DoF를 얻기 위해 멈출 수 있다는 것을 의미 하지만, 그들이 할 수 있다고해서 반드시 그렇게한다고 말하는 것은 아닙니다.

@cabbey가 언급 한 것 외에도 영화 / 영화 느낌의 중요한 요소는 피사계 심도라고 생각합니다. 영화 촬영 측면에서 영화를 면밀히 살펴보면 초점, 초점 이동, 피사계 심도 및 보케 품질이 영화에서 매우 중요한 요소이며 "영화 느낌"을 얻는 데 매우 중요합니다. 사진 작가가 그 작은 초점 세부 사항에 많은 관심을 기울이지 않는 영화를 볼 때 결과가 부드럽고 산만 한 요소가 너무 많으며 영화를 많이 "느끼지"않습니다. 반대로, 작은 초점 세부 사항이 모두 완벽하고 초점 이동이 완벽하게 시간이 맞춰지고 피사계 심도가 훌륭하게 만들어지며 초점 하이라이트, 특히 밝은 조명, 환상적입니다 (보통 구면 수 차가있는 경우).

cabbey가 언급 한 "거친"톤을 제외하고 연결 한 사진에서 나에게 영화처럼 보이게하는 핵심은 피사계 심도입니다. 구면 수차가 매우 적고 초점면이 정확하게 배치되며 DoF가 적합합니다.

귀하의 예는 그 종횡비로 자르고 블랙 박스를 위아래로 배치하는 것보다 나에게 더 이상 아무것도 보이지 않습니다.

올바른 렌즈와 카메라가 없으면 (즉, 포인트 앤 촬영이 아님) 비교적 피사계 심도가 어려울 수 있습니다.

나는 당신의 대답이있을 것 같아요. 나는 고화질 카메라로 영화를 찍는 기술을 생각 해냈다 . (저는 현재 첫 장편 영화를 만들고 있습니다).

요령은 푸티 지에 새로운 색상을 제공하는 대신 실제로 촬영중인 이미지를 실제로 보는 것입니다 (겨울에 촬영하는 경우 푸티지를 편집하여 따뜻하거나 차가워지는 등). 기본적으로 레터 박스 (검은 색 막대)를 추가하고 비디오에 넣는 방식대로 모든 것을 '원시'로 유지합니다. 카메라 부분의 경우 초점을 맞추거나 흐리게 처리 할 수있는 물체가 항상 전경에 있어야합니다. 이 방법을 사용하면 원하는 이미지 심도를 쉽게 얻을 수 있으므로 푸티지를보다 재미 있고 사실적으로 만들 수 있습니다.