높은 다이나믹 레인지를 생성하기위한 최적의 샷 수는 얼마입니까?
장면마다 다릅니 까? 카메라의 기능 또는 제한이 있습니까?
더 많거나 적은 개별 프레임에 더 적합한 HDR 기술이 있습니까?
더 크거나 작은 숫자를 사용하면 어떤 장단점이 있습니까?
답변:
나는 일반적으로 1 1/2 또는 2 스탑 간격으로 세 번의 촬영을 한 다음 Photomatix pro에서 처리 한 다음 Lightroom에서 정리합니다. 그것은 내가하는 대부분의 일에서 잘 작동하는 것 같습니다.
최근 HDR에 대한 대안으로 노출 퓨전을 탐색했습니다. HDR 처리에 대한 관심을 잃어 HDR 이미지의 광범위한 동적 범위를 16 비트 또는 8 비트 이미지의 훨씬 작은 동적 범위.
노출 퓨전은 여러 노출을 단일 8 비트 이미지로 병합하는 대체 방법입니다. 내 경험상, 그것은 훨씬 더 즐거운 출력을 생성하며 HDR보다 훨씬 적은 노력이 필요합니다. 지능적인 알고리즘을 사용하여 "최상의"결과를 자동으로 식별하고 "enfused"이미지를 생성합니다. 개념과 기본 접근 방식은 여러 가지 방식으로 오랫동안 사용되어 왔지만 다이나믹 레인지 도구로서의 노출 퓨전은 상당히 새롭습니다. 그것을 지원하는 많은 프로그램이나 Photoshop 용 플러그인은 없지만 많은 잠재력을 가지고 있다고 생각합니다.
내가 직접 할 때, 샷 사이에 2 EV를 사용하여 최대 5 장을 촬영했습니다. 내 카메라에는 내장 HDR 기능이있어 -2, 0 및 +2 EV에서 3 장의 사진을 촬영합니다. 각 샷이 정보와 너무 많이 겹치므로 더 작은 단계를 사용하는 것은 실제로 사용되지 않습니다. 카메라가 허용하거나 수동으로 브래킷을 사용하려는 경우 프레임 사이에 3 ~ 4 EV가 사용됩니다.
가장 효과가 좋은 것은 장면이 센서의 다이나믹 레인지를 몇 스탑 만 초과했을 때입니다. 그렇지 않으면 거대한 다이나믹 레인지가 있으므로 작은 지구본으로 압축하여 보거나 인쇄해야합니다 (지구상의 거의 모든 디스플레이가 불가능하기 때문에) 대부분의 카메라에서 캡처 한 범위를 보여줍니다). 결과적으로 펀치가없는 이미지는 로컬 대비가 낮습니다.
다음은 내장 HDR을 사용하여 작동하는 유일한 것입니다 : http://www.neoluminance.com/slide.php?id=v028perubak70033
다른 몇 가지를 시도했지만 언급 한 로컬 대비가 낮거나 불이 꺼진 조명으로 인한 원치 않는 후광으로 인해 대부분의 결과가 만족스럽지 않습니다. 그것들을 제거하려면 카메라에있는 것보다 더 정교한 것을 사용해야합니다.
내 HDR 기술은 Customs의 Stuck에서 Trey Ratcliff의 영향을 크게 받았으며 HDR 튜토리얼 ( http://www.stuckincustoms.com/hdr-tutorial /)을 크게 따릅니다 .
카메라에 브라케팅이 없으므로 설정을 수동으로 조정하거나 노출 보정을 사용해야합니다. 카메라를 삼각대에 고정한 다음 장면의 빛에 따라 5-7 장의 사진을 찍습니다 (하늘 / 밝은 영역 또는 특히 어두운 영역에서 모든 디테일을 얻으려고하면 노출이 더 커집니다). HDR 처리에서 Photomatix Pro를 사용한다고 생각합니다 (Photoshop의 새로운 HDR 제품과 HDR Expose를 사용해 보았지만 Photomatix와 동일한 품질의 빛 처리를 얻지 못한 것 같습니다. 그런 다음 Aperture에서 조정을 수행하고 일부 마스킹을 수행 할 수 있습니다 내 이미지에 인공물이있는 경우 Photoshop에서 (이 작업을 수행하는 방법에 대한 Trey의 자습서 참조) Nik 소프트웨어의 플러그인을 사용하여 최종 편집을 수행하십시오. 정말 초현실적 인 모습을 원한다면 거의 항상 색조 대비를 적용합니다 Color Efex Pro에서
나는 항상 2 정거장 떨어진 3 장을 찍습니다. 나는 단지 1 스탑을 시도했지만 일반적으로는 충분하지 않다는 것을 알게됩니다. 그런 다음 Lightroom 내에서 Photomatix를 실행하고 처리를 수행합니다. http://www.flickr.com/photos/seanbatten/sets/72157623769215732/ 에서 일부를 볼 수 있습니다 .
내가 Flickr에서 David Gn 이라는 사람을 만나는 사람이 있는데, 그는 멋진 HDR 상점을 가져 가서 항상 어떻게 처리했는지 설명합니다. 그들은 볼 가치가 있습니다.
따라 다릅니다.
영화 시절의 대부분의 다중 노출 작업은 두 번의 샷으로 이루어 졌지만 (한 번에 서너 번 시도했지만) 하나는 하이라이트에 노출되고 하나는 그림자에 노출되어 Photoshop에서 수작업으로 병합되었습니다. 안정적인 삼각대와 인내가 필요했습니다.
내가 디지털로 옮겼을 때 HDR이 모든 분노에 휩싸이기 전에는 사용 가능한 도구를 사용 하여 포토샵에서 2 ~ 3 장의 사진 을 손 에 넣지 만 다양한 소프트웨어 도구를 사용하는 과정이 비슷했습니다 .
그런 다음 최근에는 Photoshop CS3로 이동하고 이제 CS5로 이동하여 Lightroom에서 Photoshop의 HDR Pro 로 1-9 개의 브라켓 샷 (보통 2-5 )을 병합 합니다. 한 번만 촬영 한 경우 HDR Pro로 보내기 전에 Lightroom에서 2 ~ 3 개의 가상 사본을 만들어 처리 방법을 묻습니다 (2 EV 스프레드가 일반적으로 잘 작동 함).
나는 보통 2 정거장에서 3을 apart니다. 때로는 효과 만 원한다면 하나의 RAW 이미지로 효과를 수행합니다 . 원하는 것이 트립 이미지라면 괜찮습니다.
일부 조명 조건에서는 태양을 향해 직접 촬영하는 것과 같이 3 장 이상의 촬영이 필요합니다. 대부분의 경우 RAW 촬영 3 회를 수행하면 작업에 필요한 세부 정보를 충분히 얻을 수 있습니다.
일반적으로 촬영할 수있는 더 큰 사진은 범위를 향상시킵니다. 따라서 카메라가 1 회의 노출 차이로 7 장의 브라케팅을 할 수 있으면 가십시오. 또는 항상 수동으로 갈 수 있습니다.
그러나 최소한 1 개의 RAW 샷 또는 3 개의 JPEG 샷이 필요합니다. 1 RAW 촬영은 pp 중에 조작하여 +1 및 -1 노출을 얻을 수 있습니다.
장면에 따라 ...
일몰이라고 할 때 40 번의 노출을하면 시간을 낭비 할 가능성이 높습니다. 교회 내부와 스테인드 글라스 창을 캡처하려고하면 약 40-60 노출 (중복 포함)이 성공을 보장합니다.
먼저 정지 된 장면의 다이나믹 레인지를 판단해야합니다. 다음으로 1/3, 1/2 또는 2/3 스탑 또는 전체 스탑 중 어느 단계를 밟을 지 결정합니다. 원하는 방식으로 AEB를 사용하고 쏴 버립니다. 그렇게 말하면, 너무 많은 노출을 취하고 너무 적은 노출보다는 일부를 버리는 것이 좋습니다. 내가 알 수있는 한 노출 중첩도 문제가되지 않습니다.
장점 / 단점에 대해 묻기 때문에 : 더 많은 이미지 = 더 작은 차이 = 더 작은 그라디언트. 분명히 더 큰 다이나믹 레인지를 커버 할 수도 있습니다.
단점은 더 많은 이미지와 함께 더 많은 공간과 더 많은 처리 시간이 필요하다는 것입니다.
편집 : 마지막으로 기억해야 할 것은 센서가 많은 소음없이 얼마나 많은 정지 점을 커버하는지입니다. 일반적으로 디지털 카메라에서 약 8 정거장을 기대할 수 있습니다. (그림자를 더 많이 밀고 하이라이트를 더 많이 잡아 당겨도 이미지 품질이 저하되는 이유는 무엇입니까?-HDR에서는 왜 그렇습니까?)-장면의 어두운 부분을 잘 노출하고 싶을 때 이상적이지만 노출 과다 심한 후광으로 이어질 수 있습니다. (원하는 경우 나중에 일부 이미지를 버릴 수 있습니다.)