기본 기술에 대해 알고 있습니다. 지금은 무엇입니까?

기본 개념을 알고 있습니다.

• 조리개, 셔터 속도, ISO
• 초점 거리와 DOF
• 나는 3 분의 1의 법칙이 무엇인지 안다
• Photoshop을 사용하여 약간의 작업을 수행했습니다 (대부분 직감으로).

보다 전문적인 느낌의 사진을 만들고 싶습니다 (대부분 내가 가로 및 제품 사진에 관심이 있습니다). 무엇을 배워야합니까? 두 가지 주요 주제가 있어야한다고 생각했습니다.

• 조명
• Photoshop의 색상 보정 / 향상

고려해야 할 더 나은 / 추가 주제? "아마추어"에서 "열정"에 이르는 좋은 책이 있습니까?

이제 사진 을 찍을 때 입니다.

기술 기초를 넘어서 읽을 수있는 책이 분명히 있습니다. 나는 Michael Freeman의 시리즈 사진 작가의 눈 , 사진가의 마음 , 그리고 사진가의 비전을 강력히 추천했습니다 .

하지만 책을 배우는 데 주로 집중하고있는 것 같습니다 . 책을 사용하면 연습을하지 않고 사진 기술을 한 단계 발전 시킬 수 없습니다 . 작업을하지 않고 많은 책을 읽고 웹 사이트를 방문하는 것은 정말 쉽습니다. 그러나 작업을하는 것이 결과를 가져옵니다. 말콤 글 래드 웰의 저자 티핑 포인트 , 그것은 대략 소요 흥미로운 이론이 1만시간 의 아무것도 전문가가 할 수 있습니다. 그 시간을 향해 시간을 내십시오.

사진을 찍을 때 돌아와서 중요한 눈으로 결과를 살펴보십시오. 효과가있는 것과 그렇지 않은 것에 대해 생각하십시오. 범위를 좁히기가 어려울 때에도 매월 최선을 선택하십시오 . 그 자체 중요 프로세스는 매우 효과적인 도구입니다. 당신이 선택할 수없는 두 개의 유사한 사진이있는 경우, 만들 자신이 하나를 선택합니다. 실제 인쇄를합니다. 사람들을 보여줍니다. ( 하지만 웹 포럼 " critique " 에 너무 매달리지 마십시오 !) 지역 사진 클럽이 유용 할 수도 있고 그렇지 않을 수도 있습니다. 중요한 것은 사진을 찍고 보는 것 입니다. 이차적 인 측면 에 얽매이지 마십시오 (그렇게 할 수는 있지만 기본적으로이 사이트 가 있습니다 ).

그런 다음, 당신은 전문가의 조언과 역사적 지혜로 전환해야한다는 사실을 깨닫게 될 구체적인 것들을 보게 될 것 입니다. 그때 책을 보거나 여기에 질문하십시오. 기본 개념에 대한 이해도 완전히 새로운 수준으로 발전 할 수 있음을 거의 알게 될 것입니다.

나는 내 대답이 포괄적이라고 생각하지 않습니다. 나는 내 자신의 경험을 바탕으로 답변하려고 노력할 것입니다.

빛과 조명

사진에서 빛은 가장 중요한 요소입니다. 또한 평범한 지루한 그림과 감동적이고 극적인 그림의 차이입니다. 내 책장에서 항상 공간을 찾을 수있는 책은 Light Science and Magic 입니다. 이 책은 인공 조명을 사용하여 개념을 설명하지만 개념은 동일하게 유지되며 모든 유형의 사진에 사용할 수 있습니다. 나는이 책에서 인용 할 수있다.

빛과 과학에 대해 배우십시오. 마법이 일어날 것입니다.

예술 사진

사진 과학은 쉽지만 예술 뒤에는 없습니다. 사진 뒤에 예술을 이해하고 발전시키기 위해 추천 할 수있는 두 권의 책은 다음과 같습니다.

1. 사진가의 눈 : 더 나은 디지털 사진을위한 구성 및 디자인
2. 사진과 보는 예술

조리개와 노출 등에 대한 정보를 얻는 것 외에도 카메라 사용법을 알고 있어야합니다. 뷰 파인더에서 눈을 떼지 않고 노출을 변경할 수 있습니까? 노출 보정으로 전화를 거는 방법을 알고 있습니다. 카메라의 다양한 측정 또는 자동 초점 옵션, 사용 상황 및 신속하게 변경하는 방법을 알고 있습니까? 그렇지 않은 경우 일주일에 하나를 선택하고 매뉴얼을 읽은 다음 실험하십시오. 기술적 인 것들이 제 2의 성격 일 때만 메뉴와 설정으로 혼란스러워하지 않고 그것에 대해 모든 것을 잊고 창의력을 발휘할 수 있습니다.

창의적 측면에서 작업하고 기술 지식의 한계를 넓히려면 다음과 같이 제안합니다.

3 분의 1의 법칙 외에 다른 구성 요소를 연구하고 나가서

• 부정적인 공간
• 색상 대비
• 선행 라인
• 패턴과 질감
• 균형

다양한 유형 / 스타일의 사진을 사용해보십시오. 각각은 새로운 도전과 배움을 제공합니다.

• 초상화를 찍으십시오-조명 작업, 후 처리 작업
• 풍경-작곡, DOF 작업
• 초록-구성, 모양, 질감
• 흑백 변환 시도-흑백을 염두에두고 일부 이미지 촬영
• 거리 사진
• 제품 또는 정물-과일 그릇 또는 보석
• 동작-비행 중 스포츠 또는 조류, 초점 작업, 패닝 기술
• 야간 사진-핸드 헬드 수초 노출
• 황금 시간-일출 / 일몰
• 매크로 렌즈가 있으면 가까이 다가 가십시오
• 초점, DOF 실험

매일 카메라를 가지고 다니십시오. 매일 당신이 보는 것을 최소한 몇 번은 찍으십시오. 평범한 일이 될 수는 있지만 일반적인 스냅 샷을 찍지 마십시오. 재미있는 관점이나 각도를 시도하고 흑백으로 변환하고 특별하게 만들기 위해 무언가를하십시오.

부엌이나 정원 같은 곳으로 가십시오. 50 장의 사진을 찍습니다. 초점, 원근법, 노출로 실험하십시오. 이것들을 검토하고 당신이 좋아하는 것을보십시오. 같은 곳에서 다시 해봐 또 다른 50. 계속 지키면 창의력을 발휘할 수 있습니다.

mattdm이 말했듯이 최고의 샷 포트폴리오를 유지하십시오. 나는 자신을 그렇게 위대한 것으로 생각하지는 않지만 30 년 동안 취미로 이것을 해왔으며, 가장 좋은 장면은 항상 가장 최근의 장면 중 일부이므로 항상 개선 중이라는 것을 알고 있습니다.

사진의 (심리적) 이론에 시간을 보내는 것은 어떻습니까?

내가 사진에서 찾은 최고의 책은 (표현 매체로 사용하는 방식을 근본적으로 바꿨습니다) 다음과 같습니다.

1. '사람들이 사진을 찍는 이유'(로버트 아담스)

2. '사진의 본질'(스테판 쇼어)

3. '사진을 통해 자신을 발견하십시오'Ralph Hattersley

이 중 하나라도 주말이면 소프트웨어 나 조명, IMHO로 100 시간을 플레이 할 수 있습니다.

솔직히 말해서 사진 여행을 시작할 때 도서관에서 두 권의 책을 받아 읽었지만 나중에 인터넷에서 찾은 간단한 기사만큼 흥미롭고 영감을 얻지 못했습니다.

그 이후로 나는 항상 사진 웹 사이트에서 영감과 실용적인 팁을 얻습니다. 제품 사진과 관련하여, 재고 대행사 가입은 많은 도움이되었으며, 양질의 이미지를 제작하고 훈련 된 사진가가되도록 "훈련"했습니다.

많은 사람들이 (나도) 조명 설정과 카메라 설정에 대한 설명을 사진 아래에 넣었 기 때문에 Flickr는 플래시 사용을 배우는 데 매우 도움이되었습니다.

마지막으로, 사진은 기술을 개발하고 좋은 결과를 얻기 위해 많은 연습이 필요하다는 것을 언급하고 싶습니다. 그것이 도움이되기를 바랍니다.)

1-빛에 대해 배우기

과학과 예술의 모든 영광에서 빛에 대해 배우면 여러분을 풍요롭게하고 놀라게하고 영감을 줄 것입니다.

2-사진을 많이 가져옵니다

모두 10,000 장의 나쁜 사진이 있습니다. 당신의 길을 벗어나십시오. 그리고 당신은 더 나은 사진가 일뿐만 아니라 다른 종류의 사진가가 될 것입니다.

Photoshop과 조명을 관심있는 영역으로 언급 한 이후 Lightroom을 살펴 보는 것이 좋습니다. 간단히 Photoshop과 같은 조명 편집 도구입니다. 최신 버전과 그 기능에 깊은 감명을 받았습니다. 당신이 배울 수있는 더 많은 기술적 인 기술에 아주 적합한 것 같습니다.

링크 다운로드 : http://labs.adobe.com/technologies/lightroom4/