효과적인 노출 전략은 무엇입니까?

올바른 노출을 얻기 위해 ISO, 셔터 속도 및 조리개를 설정할 때 어떤 전략을 따르십니까?
촬영 조건에 따라 다른 전략이 있습니까?
모든 사진 작가는 올바른 노출 설정을 선택하기위한 비공식 전략을 개발한다고 생각합니다.
광범위한 조건에 적용 할 수있는 효과적인 범용 전략이 있는지 알고 싶습니다.
이 질문은 사진 치트 시트에 대한 질문에서 영감을 얻었습니다.

분명히 상황에 따라 다른 전략이 있습니다. 나는 보통 다음과 같은 반복 과정을 사용합니다.

• 예술적인 이유로 특정 조리개를 원합니까 (예 : 배경이 흐려짐)? 기술적 인 이유로 특정 조리개가 필요합니까 (여러 피사체에 초점을 맞추기)?

그렇다면 f / 5.6과 같은 최적의 것을 선택하지 않으면 설정하십시오. 그런 다음 셔터 속도를보고 비슷한 질문을합니다.

• 예술적인 이유로 특정 셔터 속도를 원합니까 (예 : 모션 블러 / 라이트 트레일)? 기술적 이유로 (예 : 카메라 흔들림 방지) 특정 셔터가 필요합니까?

그렇다면 "안전한"것을 선택하지 않으면 설정하십시오 (예 : 1 / 2 * 초점 길이). 그런 다음 노출을보고 ISO를 설정합니다. 여기에는 예술적인 고려 사항이 없습니다 (노이즈를 원한다면 Photoshop에서 수행하여 멋진 미세 입자를 얻을 수 있습니다). 유일한 질문은 다음과 같습니다.

• 노이즈를 줄여야합니까 (예 : 편집을 많이하려는 경우)?

그렇지 않은 경우 ISO가 꽤 높게 보일지라도 올바른 노출을 얻기 위해 필요한 것으로 ISO를 설정하십시오 ! 노출을 ISO보다 높이는 것보다 노이즈가 훨씬 나쁘기 때문에 노출 부족을 피하는 것이 중요합니다. ISO가 충분하지 않거나 더 많은 빛을 비추어 노이즈를 줄이려면 이전 질문으로 돌아가서 임의의 결정을 다시 평가합니다. 조리개를 열 수 있다면 셔터 속도를 늦출 수있을 것입니다.

그렇지 않다면 합리적인 균형을 이룰 때까지 타협하고 예술적, 기술적 결정이 얼마나 중요한지를 평가해야 할 때입니다.

실제로 카메라를 설정하기 전에 노출이 무엇인지 추측하여 머리에서 이것을 몇 번 밟으면 상당히 복잡하게 들립니다. 창조적 인 이유로 설정하지 않은 경우 자동 모드를 사용하여 조리개 / 셔터를 적절하게 채우는 것이 좋습니다 (OP가 전체 수동 설정을 요구하는 것처럼 보임).

다른 예술 / 기술 거래와 함께 다른 변수를 얻었습니다. 여기에서는 일반화하기가 다소 복잡해집니다. 일반적으로 플래시 규칙 및 기타 모든 설정이 절묘한 인물 사진에서 예술적 효과를 위해 플래시를 사용하고 있거나 이벤트 / 웨딩 사진에서 여분의 조명을 위해 사용하고 있습니다. 여기서 조리개와 셔터를 예술적으로나 기술적으로 원하는 방식으로 설정하고 플래시를 사용하여 슬랙을 포착하고 더 빠른 재활용이 필요하거나 배경에서 더 많은 주변 환경을 원할 경우 다른 설정으로 돌아갑니다.

풍경 / 자연의 관점에서 도움을 줄 수 있습니다. 인물 사진이나 실내 사진 분야에서는 많은 도움을 줄 수 없습니다. Matt Grum은 이러한 영역에서 유용한 조언을 제공 할 수 있습니다.

나는 이것이 두 가지 다른 접근법으로 요약된다고 생각한다. 반자동 접근법과 완전 수동 접근법. 나는 85-90 %의 시간을 말하고 우선 모드, 일반적으로 조리개 우선 순위를 사용하고 나머지는 자동으로 만듭니다. 야생 생물, 조류 및 매크로 사진을 찍을 때 가장 일반적 일 것입니다. 조리개를 설정하면 정확한 선명도 및 보케를 제공하는 것이 이러한 유형의 촬영에 중요합니다.

우선 순위 (또는 프로그램) 모드와 함께 가장 일반적인 노출 조정은 노출 보정입니다. 어두운 곳에서 촬영하지 않는 한 ISO를 보통 100, 때로는 200으로 고정합니다. 간단한 +/- 1-2 스탑으로 노출을 보정하는 것은 정말 좋으며 일을 간단하게 유지합니다. 구성과 여과에 대부분의 초점을 두어야합니다.

완전 수동 모드에 관해서는 실제로 달려 있다고 생각합니다. 다른 설정을 요구하는 다양한 상황이 있습니다. 일출 후, 일몰 전 또는 낮에는 ISO를 낮게 유지하려고합니다. 일출 또는 일몰 또는 밤에는 높은 ISO 설정이 필요할 수 있습니다. 일반적으로 ISO 100 또는 200을 사용하여 가로 사진에 노이즈가 거의 없습니다. 야생 동물과 조류에 관해서는 적절한 조리개와 셔터 속도를 허용하도록 필요에 따라 조정합니다. 조리개와 셔터의 경우 일반적으로 반자동 모드와 수동 모드를 혼합합니다. 조리개와 셔터 속도를 설정할 때 볼 파크에 있는지 또는 나가는 지 확인하기 위해 카메라에서 히스토그램을 많이 사용합니다. 나는 종종 조리개 우선 모드에서 시작하여 내가 가진 조명에서 셔터 속도가 끝나는 위치를 느끼게됩니다.

여과와 관련하여 이야기는 훨씬 더 복잡해집니다. 잘 작동하는 고품질 UV 필터 외에는 거의 모든 필터가 빛을 차단합니다. 내가 노출했을 때 가장 흥미로운 경험은 편광판뿐만 아니라 ND 및 GND 필터의 사용과 관련이 있습니다. ND 여과에 관해서는, 일반적으로 여과를하지 않고 샷을 측정하는 것이 가장 좋습니다. (Lee 시스템은이 작업을 매우 쉽게 해줍니다. 파운데이션 마운트에있는 전체 필터 세트를 클립핑하고 촬영에 큰 영향을주지 않고 떼어내는 것과 동기화됩니다.) 다시 한 번, 조리개, 미터를 사용하여 측정합니다. 셔터가 무엇인지. ISO는 더 복잡합니다. 필자는 종종 여과를 사용하여 의도적으로 긴 셔터 속도를 사용하고 흐르는 물을 부드럽게하고 호수 표면을 평평하게하고 유리화시킵니다.

장면의 대비 (동적 범위)를 줄이기 위해 점진적 ND 필터링을 사용하는 경우 훨씬 복잡해집니다. 셔터가 얼마나 오래 걸리는지 계산하기 전에 (구름이나 물을 부드럽게하려는 경우 매우 어려울 수 있으며 시행 착오 과정이 발생하기도합니다) 내 장면을 측정해야합니다. 얼마나 많은 GND 여과가 필요한지 결정하는 가장 좋은 방법은 필터를 제자리에 설치하지 않고 3 개 이상의 지점에서 장면을 측정하는 것입니다.: 하늘의 가장 밝은 부분, 풍경의 가장 어두운 부분 및 가능한 한 18 % 회색에 가까운 것으로 보이는 영역. 중간 톤을 측광하면 필터링없이 장면을 캡처 할 수 있는지 판단하는 데 도움이됩니다. 이것이 가능하다면 히스토그램으로 쉽게 볼 수 있습니다. 그렇지 않은 경우 장면에서 가장 밝은 점과 가장 어두운 점을 측광하고이 둘 사이의 차이를 취하면 최소한 필요한 여과 정지 횟수를 최소한으로 알 수 있습니다. 나는 일반적으로 여과를 추가로 멈추고 과도한 노출 범위 (ETTR)를 제공하기 위해 과다 노출합니다. 전체 다이나믹 레인지와 필요한 필터링을 결정한 후에는 장면의 구도를 다시 잡고 필요한 필터링을 밟고 조리개, 셔터 및 ISO를 설정하십시오. ISO 100을 사용하면 모든 것을 계산하는 것이 더 쉽지만 ISO를 사용할 수 있습니다.

마지막으로 저는 ETTR 규칙을 따르려고합니다 : 오른쪽으로 노출. 풍경에서 셔터 속도와 ISO가 설정되면 조리개를 약간 쉽게 조정할 수 있습니다. 장면이 측광되고 적절하게 필터링되면 일반적으로 1/3에서 1/2 정지 정도, 그리고 최대 1 정도만 걸리면 오른쪽 노출을 최대한 멀리 올릴 수 있습니다. 더 많은 시간이 걸리면 더 큰 다이나믹 레인지를 포함하도록 다른 설정을 더 조정 해 볼 수 있습니다.

노출은 매우 복잡한 일이 될 수 있으며 실제로해야 할 일을 알려주는 규칙 책이 있는지 잘 모르겠습니다. 내 경험상, 노출 설정은 풍경 사진 작가가하는 중요한 일입니다. 그 후 사진을 찍는 것은 순간적인 경험입니다.

이전 두 답변에 추가하기가 정말 어려울 지 모르지만 나는 게임입니다! 내가 일반적으로 관심을 갖는 세 가지 주요 유형의 사진은 자연, 야생 동물 및 매크로입니다. 따라서 각각 접근 방식에 따라 서로 다른 사고 과정이 있습니다 ...

자연

풍경의 경우 상황에 적합한 피사계 심도를 달성하기 위해 조리개에 집중하는 경향이 있습니다. 호수 나 산과 같은 큰 장면이라면 초점을 맞추면 더 많은 구멍을 뚫을 수있는 좁은 조리개를 목표로하겠습니다. 그것이 식물이라면, 더 얕은 피사계 심도를 만들어서 장면의 나머지 부분에서 식물을 "팝핑"하기 위해 조리개가 더 넓어 질 수 있습니다. 순 효과, 나에게 중요한 것은 조리개가 가장 많고, 셔터 속도는 피사체가 바람과 같은 것들에 의해 영향을받는 경우에만 작동합니다. 동작을 멈추는 지점까지의 셔터 속도. 또는 속임수를 사용하여 주제를 붙잡을 수도 있습니다. :)

야생 동물

이것은 일반적으로 나를위한 셔터 속도 상황입니다. 일반적으로, 나는 더 빠른 움직임의 동물들과 같이 최대한 빨리 셔터를 작동 시키려고 노력하고 있습니다. 피사계 심도는 여기에서 약간의 작용을하지만 일반적으로 망원이기 때문에 어쨌든 일반적으로 최소화 될 것입니다. 순 효과, 셔터를 최대한 빨리 누르고 렌즈를 열거 나 필요에 따라 ISO를 조정합니다. 거꾸로, 적어도 Pentax에는 셔터 / 조리개 우선 모드가있어 ISO를 선택하는 카메라로 셔터 속도와 조리개를 선택할 수있어 야생 동물 촬영에 매우 유용합니다. Nikon과 Canon이이 모드를 추가하지 않았다는 것에 여전히 놀랐습니다.

매크로

셔터와 조리개가 모두 작동합니다. 매크로 촬영시 피사계 심도는 가늘어 지므로 조리개를 조이는 것이 중요 할 수 있으므로 일반적으로 f / 11 이상으로도 약간 위로 움직입니다. 내가 매크로를 촬영하는 것의 대부분은 곤충이나 물방울과 같이 움직이기 때문에 셔터 속도도 중요한 역할을 할 수 있지만 서로 다릅니다.

피사체가 곤충 인 경우, 피사체가 움직이기 때문에 빠른 셔터 속도를 원합니다. 아주 작은 피사체이기 때문에 모든 움직임이 거시적으로 증폭됩니다. 이 시점에서, 꽉 조리개와 빠른 셔터와 함께, 당신이 중 하나가 필요 많은 빛이, 높은 ISO, 또는 인내심이 많아서을.

피사체가 물방울과 같은 경우에는 일반적으로 셔터 속도가 매우 느립니다! 현재의 기술은 장치를 사용하지 않기 때문에 오프 카메라 플래시, 케이블 릴리스 및 고무 호스와 케이크 장식 끝이있는 수도꼭지 기반 장비입니다 (포스트 포인트를 게시해야합니다) 내 사이트에있는 장비의 일부 사진). 어쨌든 나는 매우 어두운 방을 사용하고 방울을 놓은 다음 셔터를 작동시키고 매우 낮은 전원 설정으로 플래시의 테스트 버튼을 누릅니다. 기본적으로 이것은 카메라가 매우 빠른 광 버스트의 결과를 캡처하여 방울을 고정시킵니다. 어쨌든 내 ISO는 항상 가장 낮게 설정되어 있으며 조리개를 조정할 때 조정합니다.

결론

노출에 적용 할 "대 통일 이론"은 없습니다. 피사체의 특성과 사진의 목표에 따라 달라집니다. 특정 유형의 피사체에 관심을 가지면 노출 옵션을 적절하게 조정하는 방법에 대한 느낌이 나기 시작합니다. 일반적인 조언으로, 카메라의 수동 설정과 약간의 의사 결정은 장기적으로 이러한 느낌을 얻는 데 도움이됩니다. 그렇게하는 동안 누락 된 샷에 대해 너무 걱정하지 마십시오. 연습 할 때 프로세스 속도가 훨씬 빨라집니다.

노출 전략? 최근 Bridge 카메라를 구입하면 제한적인 f 정지 변형과 최대 망원 줌에서 조리개가 f20으로 줄어든다는 생각이 들었습니다. 따라서 줌의 힘으로 셔터 속도를 높이거나 ISO를 높여서 노출을 높이는 옵션을 평가해야했습니다. 반대로, 가장 큰 조리개는 f 3.1이며 "비표준"이므로 '무한한 변수'f 스프레드 시트 디자인에 관심이 있습니다. 이미지는 결과 / 스타일 및 Q12에서 L12까지의 셀에 사용되는 '텍스트'공식을 보여줍니다 (스프레드 시트를 추가로 확장하려는 경우)