사진의 예술적 측면에서 책이나 자료를 제안 할 수있는 사람이 있습니까?


48

나는 비교적 새로운 사진 작가입니다. 나는 사진의 기술적 측면을 이해하는 데 아무런 문제가 없지만 (무역의 엔지니어), 사진의보다 '예술적인'측면 (구성, 대칭, 색상 / 흑백 선택)과 씨름합니다.

누구든지 내 예술적 측면을 향상시키는 데 도움이 될만한 읽기 자료 (온라인 또는 서적)를 제안 할 수 있습니까?


3
이것은 실제로 커뮤니티 위키 여야합니다. ltn100에 담당자가 거의없는 동안 나는 그것을 변환하는 것을 싫어합니다. 나중에 변환 할 수 있습니다.
jrista

@ jrista, 나는 훌륭한 위키 주제에 동의합니다.
John Cavan

1
커뮤니티 위키로 변환되었습니다.
chills42

답변:


28

내가 추천 할 수있는 최고의 책 중 하나는 Michael Freeman 의 유명한 책입니다.

이 책은 사진의 모든 중요한 예술적 주제를 일반적으로 불가지론 적으로 다루는 훌륭한 일을한다는 점에서 희귀 한 보석입니다. 마이클 프리먼 (Michael Freeman)은 재능있는 사진 작가이며 사진의 구성 측면에 대한 그의 의사 소통은 타의 추종을 불허합니다. 이 책에서 특정 종류의 사진의 예술적 측면에 대한 모든 것을 배울 수는 없지만 대부분의 사진 형식에 적용 할 수있는 일반적인 기본 사항을 확실히 배우게됩니다.

마이클 프리먼 (Michael Freeman)의 다른 두 권의 책들도 당신의 소장품을 찾아야합니다.

이 세 권의 책은 전체 컬렉션 중에서 가장 좋아하는 책으로 구성되어 있으며 사진을 찍는 2 년 동안 가장 유용하고 가장 많이 사용되었습니다. 그들은 특정 사진 분야의 세부 사항에 들어 가지 않으므로 단일 필드에 대한 자세한 정보를 찾고 있다면 더 깊게 보일 것입니다. 저는 일반적으로 풍경 사진을 찍으며 프리먼의 책에서 다루는 기본 사항을 넘어 예술적 지평을 넓히는 데 도움이되는 훌륭한 분야의 책을 제공 할 수 있습니다. 인물 사진, 건축 사진, 거리 등과 같은 다른 분야의 경우 다른 사람들이 필요한 것을 찾는 데 도움이 될 수 있습니다.


풍경, 자연 및 야생 동물 사진을 찍기 때문에 대부분의 책은 사진의 해당 영역과 관련이 있습니다. 내가 찾은 또 다른 위대한 책은 예술적 측면을 배우는데 도움이되었습니다.

  • Joe Cornish, Charlie Wait 및 David Ward의 " 비전 및 스타일 개발 : 풍경 사진 마스터 클래스 "— 다른 사진 작가의 작품에 대한 훌륭한 자료입니다. 사진의 예술적 측면을 배우는 가장 좋은 방법 중 하나는 다른 위대한 사진 작가의 예술 사진을 관찰하는 것입니다.
  • Alain Briot의 " 풍경 사진 마스터 링 : 빛나는 풍경 에세이 "— Alain Briot는 Luminous Landscape 웹 사이트에 오랫동안 기여해 왔습니다. 이 책은 그 사이트에서 그의 작품을 더 철저히 편집 한 것입니다.
  • David Noton의 " 빛을 기다리는 중 "— 풍경 사진가를위한 또 다른 훌륭한 책인이 책은 자연광을 찾고 사용하는 방법을 설명합니다.

다른 유형의 사진에 관해서는 제공 할 것이 많지 않습니다. 나는 초상화와 결혼 사진에 관한 책을 읽었지만 아무것도 소유하지 않았고 많은 것을 제공 할 수 없었습니다. 건축 사진은 책에서 상당히 부족한 영역 인 것 같습니다. 작품을 보여주는 개별 건축 사진 작가의 훌륭한 책이있는 것처럼 보이며 다른 사진 작가의 작품을 관찰하는 것은 배우는 좋은 방법이지만 제한적입니다. 내가 탐구하기 시작한 또 다른 분야는 천체 사진입니다. 그 지역에는 몇 권의 책과 자료가있는 것 같습니다.


내가 배운 대부분의 책은 풍경과 야생 동물 / 조류 사진을위한 것이므로, 그것이 당신에게 얼마나 유용한 지 잘 모르겠습니다. 나는 작곡 개념이 매우 건전하다고 생각하지만, 단지 자연 사진 이상의 것에 적용됩니다.


고마워요 의 언급의 나는 몇 가지를 본 적이 사진 작가의 눈 지금, 그래서 내가 그 :)에 대한에 주문을 넣을 수있을 거라 생각
ltn100

7

다음은 사진의 예술적, 문화적 측면을 다루는 매우 고급스러운 텍스트입니다.

  • Batchen, G (2000) Over Exposed. 런던 : 새로운 언론

  • 버거, 제이. (1972). 보는 방법. 런던 : 펠리컨

  • 영국, D. (ed.) (1999) Creative Camera : 30 Years of Writing. 맨체스터 : MUP

  • Burgin, V (1982) 사고 사진. Macmillan Press (벤자민 '프로듀서로서의 저자'참조)

  • Burke, S. (1998). 저자의 죽음과 귀환 – Barthes, Foucault 및 Derrida의 비판과 주관성. 에든버러 : EUP

  • Cotton, C (2004) 현대 미술 사진. 런던 템즈 & 후돈

  • 에반스, 제드 (1997) 카메라 워크 에세이. 리버스 오람 프레스

  • 에반스, 제시카 & 홀, 스튜어트 (1999) 시각 문화 : 독자. 런던. 세이지

  • 프리 조, 마이클 (1998). 사진의 새로운 역사. 코네 만

  • Lister, M. (ed.) (2003) 디지털 문화의 사진 이미지. 런던 : Routledge

  • Mitchell, WJ (1992) 재구성 된 눈 : 포스트 사진 시대 케임브리지, MA MIT의 시각적 진실

  • Mirzoeff, Nicholas. (1999) 시각 문화 소개. 루 틀리지

  • Newhall, B (1982) 사진의 역사. 뉴욕 세커 & 워버그

  • Newhall, B. (1980) 에세이 및 이미지. 뉴욕 세커 & 워버그 (Strand essay 1917 참조)

  • 페인, 엠. (1996). 문화 비평 이론. 옥스포드 : 블랙웰.

  • 우리 자신의 이미지에서 Ritchen, F. (1999) : 사진의 다가오는 혁명. 뉴욕 : 조리개

  • 스콰 드, Ced. (1990) 비판적 이미지. 시애틀 베이 프레스

  • Trachtenberg, A. (1980) 사진에 대한 클래식 에세이

  • Traub, C. (ed) (2006) 사진 작가의 교육 뉴욕 : Allworth Press



4

결국 수업 중심의 책은 그다지 유용하지 않으며, 사진을 직접보고 생각해야합니다. 그 시점에 도달했을 때 선택해야 할 것은 취향에 달려 있지만 거리 사진이나 사진 저널리즘에 관심이 있다면 시작하기에 더 나쁜 곳이 있습니다.

매그넘 매그넘 (하드 커버- 페이퍼 백은 여기 )

매그넘 자료실 에서 가져온 400 장의 사진 : Henri Cartier-Bresson, Martin Parr, Alec Soth 등.

당신이 그것을 찾을 수 있고 (약간 번쩍이고 싶다면), 원래의 거대한 양장본 판 (30x45cm 이상)은 훌륭합니다. 이 이미지에는 더 큰 것이 좋습니다.



4

ShotAddict.com의 "5 사진 구성 힌트"시리즈 웹 기사를 사용해 볼 수도 있습니다.

  1. 첫 번째 요소-질감
  2. 두 번째 요소-색상
  3. 세 번째 요소-주제
  4. 네 번째 요소-우주
  5. 다섯 번째 요소-빛

+1 좋은 시리즈가 있습니다. (다른 4 개의 섹션에 대한 링크는 페이지 하단에 있습니다)
ltn100

1
더 이상 작동하지 않습니다. 이 링크가 변경되었는지 아는 사람이 있습니까?
잘못 안내

그래 지금 작동하지 않습니다. 대체 링크가 있습니까?
samsamara



2

구체적인 책 추천은 없지만 (책을 많이 읽는 경향이있는 것 같지는 않지만) "사진 구성"에 너무 집중하지 말고 오히려 "이미지 구성"으로 분야를 넓히는 것이 좋습니다. . 구도는 사람이 이미지를 만들었을 때 관심을 가져 왔던 분야이므로 사진보다 훨씬 더 오랫동안 화가를 통해 많은 것을 배울 수 있습니다.




1

초보자를위한 최고의 책 중 하나입니다. 이것은 농담이 아닙니다 : US-Navy-Course-NAVEDTRA-14209- 사진 기본

열성적이거나 사진을 더 잘 찍고 싶을 때 작곡, 초상화 및 사진에 대해 알아야 할 내용에 대한 간단하지만 유용한 팁


교육 매뉴얼을 읽었습니다. 논의 된 기술 측면에서는 다소 구식이지만 이미지를 "올바르게"얻는 방법을 매우 잘 보여줍니다.
bwDraco

물론 구식이지만 규칙은 변경되지 않았습니다.) 나는이 책의 답인 많은 질문을 보았습니다. 구도, 인물 등. 그리고 그것은 구식으로 보입니다. 나는 여기서 더 이상 노후화 문제를 볼 수 없습니다. 구식 인 디지털 이미징에 대해서는 논의하지 않았지만 사후 처리만을위한 것입니다.
Dudeist

1

엔지니어로서 당신의 자연스러운 성향은 책을 찾는 것입니다. 나는 학생들에게 그들의 사랑과 두려움을 사용하여 그들의 의미있는 내용을 탐구하도록 가르칩니다.

이유와 과학이 우아한 엔지니어링 솔루션을 정의함에 따라 감정에 의해 자극을받는 동기 부여는 기계를 넘어서는 이미지에 집중하는 데 도움이됩니다.

당신은 책이 아닌 삶이 필요합니다. 당신의 인생을 확장시키는 영감을 찾을 수 있다면 최고의 이미지가 몇 초 떨어져있을 수 있습니다.


0

멋진 사진 모음 인 사진 아트 / 커피 테이블 북 구매를 제안하는 경향이 있습니다. 나에게 좋은 사진에 대한 노출은 단지 모방에 굴복하지 않는 한 자신의 영감을 얻는 데 도움이된다. 당신은 비틀즈가 The Band를 들었을 것으로 기대할 것입니다. 그리고 미켈란젤로는 아마도 레오나르도 다빈치의 작품에 익숙했을 것입니다.

구매할 책 (또는 검토 할 온라인 갤러리)은 실제로 어떤 종류의 사진을 사용 하느냐에 달려 있지만 유명한 사진 작가를 모르는 경우 "현대 사진사"또는 "미국 서부 사진사"와 같은 Google / wikipedia 검색을 시도 할 수 있습니다. "일단 이름을 얻으면 그들의 작품을 찾기 시작합니다.

또는 Ralph Gibson, Edward Weston, Ansel Adams (괴짜 였고 프로세스를 이해하고 좋아하는 방식을 좋아하는 이유), Henri Cartier-Bresson, Richard Avedon, Diane Arbus, Annie Leibovitz 또는 Gregory Crewdson.


0

많은 사람들이 책과 기사를 제안했지만 인터넷 포럼을 추가하거나 다른 포럼의 사진 섹션을 추가하고 싶습니다. 당신이 좋아하는 포트폴리오를 가진 사용자가 있고 그 게시물을 올리는 사람들이 자신을 너무 좋아하지 않는 사람을 찾으면 가입하고 게시하여 아무것도 잃지 않습니다.

이것들은 실제 건설적인 비판을 받고, 자신 만의 스타일과 사진 감각을 개발하는 데 도움이되고, 결국 스스로 비판하는 법을 배우고, 비평이 나아질 때 객관적이거나 주관적인지 확인할 수있게 해줍니다. 그리고 더 나은.


0

이미 일부 경험이있는 사진가가 가장 잘 소화

Michael Freeman 의 사진가의 눈사진가의 마음 은 훌륭합니다. Richard Zakia의 사진 구성인식 및 이미징 도 훌륭합니다.

경험이 적은 사진 작가

National Geographic Photography Field Guide : 멋진 그림을 만드는 비결 은 훌륭한 출발점입니다.

당사 사이트를 사용함과 동시에 당사의 쿠키 정책개인정보 보호정책을 읽고 이해하였음을 인정하는 것으로 간주합니다.
Licensed under cc by-sa 3.0 with attribution required.