나는 비교적 새로운 사진 작가입니다. 나는 사진의 기술적 측면을 이해하는 데 아무런 문제가 없지만 (무역의 엔지니어), 사진의보다 '예술적인'측면 (구성, 대칭, 색상 / 흑백 선택)과 씨름합니다.
누구든지 내 예술적 측면을 향상시키는 데 도움이 될만한 읽기 자료 (온라인 또는 서적)를 제안 할 수 있습니까?
나는 비교적 새로운 사진 작가입니다. 나는 사진의 기술적 측면을 이해하는 데 아무런 문제가 없지만 (무역의 엔지니어), 사진의보다 '예술적인'측면 (구성, 대칭, 색상 / 흑백 선택)과 씨름합니다.
누구든지 내 예술적 측면을 향상시키는 데 도움이 될만한 읽기 자료 (온라인 또는 서적)를 제안 할 수 있습니까?
답변:
내가 추천 할 수있는 최고의 책 중 하나는 Michael Freeman 의 유명한 책입니다.
이 책은 사진의 모든 중요한 예술적 주제를 일반적으로 불가지론 적으로 다루는 훌륭한 일을한다는 점에서 희귀 한 보석입니다. 마이클 프리먼 (Michael Freeman)은 재능있는 사진 작가이며 사진의 구성 측면에 대한 그의 의사 소통은 타의 추종을 불허합니다. 이 책에서 특정 종류의 사진의 예술적 측면에 대한 모든 것을 배울 수는 없지만 대부분의 사진 형식에 적용 할 수있는 일반적인 기본 사항을 확실히 배우게됩니다.
마이클 프리먼 (Michael Freeman)의 다른 두 권의 책들도 당신의 소장품을 찾아야합니다.
이 세 권의 책은 전체 컬렉션 중에서 가장 좋아하는 책으로 구성되어 있으며 사진을 찍는 2 년 동안 가장 유용하고 가장 많이 사용되었습니다. 그들은 특정 사진 분야의 세부 사항에 들어 가지 않으므로 단일 필드에 대한 자세한 정보를 찾고 있다면 더 깊게 보일 것입니다. 저는 일반적으로 풍경 사진을 찍으며 프리먼의 책에서 다루는 기본 사항을 넘어 예술적 지평을 넓히는 데 도움이되는 훌륭한 분야의 책을 제공 할 수 있습니다. 인물 사진, 건축 사진, 거리 등과 같은 다른 분야의 경우 다른 사람들이 필요한 것을 찾는 데 도움이 될 수 있습니다.
풍경, 자연 및 야생 동물 사진을 찍기 때문에 대부분의 책은 사진의 해당 영역과 관련이 있습니다. 내가 찾은 또 다른 위대한 책은 예술적 측면을 배우는데 도움이되었습니다.
다른 유형의 사진에 관해서는 제공 할 것이 많지 않습니다. 나는 초상화와 결혼 사진에 관한 책을 읽었지만 아무것도 소유하지 않았고 많은 것을 제공 할 수 없었습니다. 건축 사진은 책에서 상당히 부족한 영역 인 것 같습니다. 작품을 보여주는 개별 건축 사진 작가의 훌륭한 책이있는 것처럼 보이며 다른 사진 작가의 작품을 관찰하는 것은 배우는 좋은 방법이지만 제한적입니다. 내가 탐구하기 시작한 또 다른 분야는 천체 사진입니다. 그 지역에는 몇 권의 책과 자료가있는 것 같습니다.
내가 배운 대부분의 책은 풍경과 야생 동물 / 조류 사진을위한 것이므로, 그것이 당신에게 얼마나 유용한 지 잘 모르겠습니다. 나는 작곡 개념이 매우 건전하다고 생각하지만, 단지 자연 사진 이상의 것에 적용됩니다.
다음은 사진의 예술적, 문화적 측면을 다루는 매우 고급스러운 텍스트입니다.
Batchen, G (2000) Over Exposed. 런던 : 새로운 언론
버거, 제이. (1972). 보는 방법. 런던 : 펠리컨
영국, D. (ed.) (1999) Creative Camera : 30 Years of Writing. 맨체스터 : MUP
Burgin, V (1982) 사고 사진. Macmillan Press (벤자민 '프로듀서로서의 저자'참조)
Burke, S. (1998). 저자의 죽음과 귀환 – Barthes, Foucault 및 Derrida의 비판과 주관성. 에든버러 : EUP
Cotton, C (2004) 현대 미술 사진. 런던 템즈 & 후돈
에반스, 제드 (1997) 카메라 워크 에세이. 리버스 오람 프레스
에반스, 제시카 & 홀, 스튜어트 (1999) 시각 문화 : 독자. 런던. 세이지
프리 조, 마이클 (1998). 사진의 새로운 역사. 코네 만
Lister, M. (ed.) (2003) 디지털 문화의 사진 이미지. 런던 : Routledge
Mitchell, WJ (1992) 재구성 된 눈 : 포스트 사진 시대 케임브리지, MA MIT의 시각적 진실
Mirzoeff, Nicholas. (1999) 시각 문화 소개. 루 틀리지
Newhall, B (1982) 사진의 역사. 뉴욕 세커 & 워버그
Newhall, B. (1980) 에세이 및 이미지. 뉴욕 세커 & 워버그 (Strand essay 1917 참조)
페인, 엠. (1996). 문화 비평 이론. 옥스포드 : 블랙웰.
우리 자신의 이미지에서 Ritchen, F. (1999) : 사진의 다가오는 혁명. 뉴욕 : 조리개
스콰 드, Ced. (1990) 비판적 이미지. 시애틀 베이 프레스
Trachtenberg, A. (1980) 사진에 대한 클래식 에세이
Traub, C. (ed) (2006) 사진 작가의 교육 뉴욕 : Allworth Press
다음은 이미지 구성에 관한 온라인 기사에 대한 많은 링크가있는 페이지 링크입니다.
Michael Freeman의 "사진가의 눈 : 더 나은 디지털 사진의 구성과 디자인"은 꽤 좋은 책입니다. http://www.amazon.com/Photographers-Eye-Composition-Design-Digital/dp/0240809343
저는 Freeman Patterson의 저서들입니다. 나는 그것의 기쁨을 위해 사진으로 시작한 다음 "사진과 보는 기술"이 이미 ahockley에 의해 연결되었습니다. 그런 다음 그의 다른 사람들을 추가했습니다.
데이비드 워드의 "풍경 너머 : 사진가를위한 통찰과 영감" 과 프리먼 패터슨의 "사진과 보는 예술 : 영화와 디지털 사진에 대한 시각적 인식 워크숍 "을 제안 합니다. 이 책은 작곡가가 아니라 테이커에서 제작자로가는 과정에 대한 이야기입니다 (David Ward의 인용문).
Kodak에는 도서관에서 찾은 훌륭한 책이 있습니다.
초보자를위한 최고의 책 중 하나입니다. 이것은 농담이 아닙니다 : US-Navy-Course-NAVEDTRA-14209- 사진 기본
열성적이거나 사진을 더 잘 찍고 싶을 때 작곡, 초상화 및 사진에 대해 알아야 할 내용에 대한 간단하지만 유용한 팁
멋진 사진 모음 인 사진 아트 / 커피 테이블 북 구매를 제안하는 경향이 있습니다. 나에게 좋은 사진에 대한 노출은 단지 모방에 굴복하지 않는 한 자신의 영감을 얻는 데 도움이된다. 당신은 비틀즈가 The Band를 들었을 것으로 기대할 것입니다. 그리고 미켈란젤로는 아마도 레오나르도 다빈치의 작품에 익숙했을 것입니다.
구매할 책 (또는 검토 할 온라인 갤러리)은 실제로 어떤 종류의 사진을 사용 하느냐에 달려 있지만 유명한 사진 작가를 모르는 경우 "현대 사진사"또는 "미국 서부 사진사"와 같은 Google / wikipedia 검색을 시도 할 수 있습니다. "일단 이름을 얻으면 그들의 작품을 찾기 시작합니다.
또는 Ralph Gibson, Edward Weston, Ansel Adams (괴짜 였고 프로세스를 이해하고 좋아하는 방식을 좋아하는 이유), Henri Cartier-Bresson, Richard Avedon, Diane Arbus, Annie Leibovitz 또는 Gregory Crewdson.