컴퓨터 과학 (CS)과 같은 분야의 미술 학위와 학위는 실제로 동일하지 않습니다. CS는 BA를 취득하는 것이 기술 연습 인 분야입니다. 사진의 기술적 인 측면은 상대적으로 제한적이며, 자신을 표현하는 법을 배우는 데 많은 시간을 할애합니다.
기술적으로 많은 사람들이 사진에 대해 불만을 갖는 것은 정답이 없다는 것입니다. 표현에 대한 아이디어를 벤치마킹하거나 단위 테스트를 실행할 수 없습니다. 지표가 완전하고 완전하지 않습니다. 따라서 좋은 학교가 당신에게주는 것은 :
- 당신의 안락 지대에서 당신을 완전히 제거합니다. 갑자기 사진을 보는 사람은 자신에 대해 기분을 좋게 만드는 데 관심이 없습니다.
- 일반적으로 예술 교육, 더 오래되고 새로운 예술 사진 교육.
- 비전을 정의하고 표현하는 데 필요한 도구.
- 당신의 일에 대해 이야기하고 비판을 받아들이고 다른 사람들의 일을 비판하는 방법. 동료 검토 측면은 절대적으로 중요합니다. 그리고 결국에는 아이디어와 개념을 방어하는 방법을 배웁니다.
- 공유를 두려워하지 않는 사람들의 다양한 견해 : 교수님.
- 사진 작가 커뮤니티. 첫 해가 지나면 모든 사람이 적어도 좋은 사람이고 사진에 대해 이야기하는 방법을 모두 알고 있기 때문에 온라인 커뮤니티가 결코 할 수없는 방식으로 엉덩이를 차게합니다. 프로젝트를 이해할 수있는 사람들과 프로젝트를 논의 할 수 있다는 것은 정말 놀라운 일입니다.
- 다른 방법으로는 절대 촬영하지 않을 사진을 찍도록합니다. 이것이 얼마나 중요한지 강조 할 수 없습니다.
인터넷은 내가 사진 반향 실로 묘사 한 것으로 고통받습니다. 사람들은 후 처리 튜토리얼에서 장비 및 기술적 인 세부 사항에 너무 익숙해집니다. 귀하의 포럼 동료 중 일부는 인터넷에없는 앨범이나 사진 쇼를 보았을 것입니다. 그들 중 많은 사람들에게 사진을 찍기에 가장 좋은 곳은 깜박입니다. 플리커 (Flickr)는 그 자체로는 훌륭하지만 로컬 커버 밴드를 들으면서 음악을 배우는 것과 같습니다.
그들이하지 않으면 때문에 게다가, 사람들은 인터넷에 좋은 일을 좋아 좋은 , 그들은 종종 트롤로 브랜드된다. 온라인에서 보는 대부분의 사진에는 거짓말을하지 않고 멋지게 할 수있는 방법이 없습니다. 사람들이 의견을 물어 보는 것조차도 대부분의 사진은 가장 가혹한 단어의 스냅 샷입니다. 대부분의 문제는 기술적 인 것이 아니기 때문에 비전의 문제이거나 이미지의 부족이기 때문에 이미지로 기술적 인 문제를 해결하는 것은 일반적으로 이미지에 아무런 영향을 미치지 않습니다.
나는 온라인에서 "사진에 대해 배우는"좋은 몇 년을 보냈습니다. 그런 다음 아트 스쿨에 다니고 3 개월 만에 카메라와 렌즈를 배우는 데 4 년이 걸렸다는 것을 깨달았습니다. 학교에서 2 년 동안 많은 것을 가르쳤습니다. 저는 모든 사람과 사진을 통해 자신을 표현하는 것에 대해 진지한 사람에게 공식적인 훈련을 추천합니다.