어떤 사진가에게 영감을 얻습니까? [닫은]

우리의 질문에 대한 기술적 취향을 바꿔서 사진을 예술로 바꾸고 싶습니다. 그래서 이것이 주관적인 것 같습니다.

어떤 사진가가 당신의 마음에 특히 영감을 주는지, 가능한 경우 자신의 작품을 보여주는 이유와 가능합니다.

이것은 작년에 CodeToGlory가 질문 한 유사한 질문의 연속입니다 (가장 좋아하는 사진은 무엇입니까?)

공을 굴리기 위해 아래에 답변을 게시합니다.

이것이 커뮤니티 위키이기 때문에, 나는 (@lindes) 답변을 추가 할 것입니다 : 답변 당 한 명의 사진 작가 (그리고 자신의 사진을 추가하기 전에 기존 답변에서 해당 사진 작가를 찾아보십시오). 여러 사람이 영감을주는 경우 여러 답변을 제출할 수 있습니다. (이것이 이런 유형의 질문에 가장 적합한 것으로 생각합니다. 다른 사람들이 동의하지 않으면이 단락을 편집하십시오. :)

Gregory Crewdson ( more ) 초현실적 인 분위기와 느낌을 위해 제어 된 조명을 'in situ'조명과 혼합하여 사진으로 만들 수 있습니다. 그 이미지와 스토리 텔링 특성으로 인해 이미지에 머무르면서 피사체가 무엇을하고 있는지 또는 궁금해했는지 궁금해합니다.

마이클 케나 는 가장 큰 영감을줍니다. 당신은 그의 작품 볼 수 있습니다 컴파일을 여기에. 그의 기술에 대한 짧은 다큐멘터리 가 있습니다 .

그의 작품은 단순성을 통해 정교함을 발산합니다. 마치 자신이 장면에있는 것처럼 고독, 미묘함 및 평온함을 느낄 수 있습니다.

위의 "Six Sticks"는 제가 가장 좋아하는 것 중 하나입니다. 나는 그가 그 사진을 찍었을 때 그의 마음에 어떤 일이 일어 났는지 묻는 이메일을 잠시 동안 이메일로 보냈다. 나는 세계적으로 유명한 바쁜 사진 작가가 대답 할 것이라고 전혀 기대하지 않았습니다. 그러나 그는했다 :

내가 생각한 것은 ...

아마도 복잡하고 시끄럽고 다채롭고 어수선하고 바쁘고 빠르게 진행되는 세상을 차분하고 단순하며 명상적인 것으로 바꾸려는 시도 일 것입니다. 그러나 나는 해석이 보는 사람의 마음과 마음과 영혼에 있어야한다고 믿는다. 따라서 아마도 스스로 생각하는 것이 좋습니다 :)

그로 인해 사진 작가 일뿐만 아니라 친절하고 겸손한 사람으로서 그에 대한 존 중심이 더욱 커졌습니다.

많은 사람들 중 하나가 내게 큰 영감을주었습니다.

쌍둥이 도시 가장 밝은

그는 정말 흥미로운 라이트 페인팅 작업을 받았으며, 그 중 상당수에는 흥미로운 개념 구성 요소가 있습니다. 예를 들어 다음과 같은 "외국인 납치"시리즈가 있습니다.

그는 또한 자신이하고있는 일을 수행하는 방식을 자주 보여줍니다.

프레임에 만화경 이미지가 포함 된 이미지 :

이 기술의 비하인드 (클릭하면 설명이 포함 된 텍스트) :

아니면 이거:

... 사용 된 도구를 볼 수있을뿐만 아니라 :

(또한 그의 냉 음극 튜토리얼 참조 )

...하지만 이 노출이 어떻게 발생했는지 확인하기 위해 비디오 제작 도 볼 수 있습니다 .

(그리고 그는 튜토리얼 정보도 많이 가지고 있습니다. 많은 좋은 정보가 있습니다.)

흥미로운 이미지와 유용한 정보를 결합하여 지금 저를 위해 가장 고무적인 사진 작가 중 한 명인 것으로 나타났습니다. 그가하다는 도움도 할 수있다 상당히 다작 - 그냥 날 놀라게 - 그는 거의 매일 밤을 촬영 밖으로 것으로 보인다.

이런 종류의 물건을 좋아한다면 가벼운 마약 중독자 그룹을 추천합니다 . 방금 라이트 페인팅 대회 그룹 이 있다는 것을 알았습니다 .

대부분의 사람들이 자신의 작업에 익숙 할 것 같지만 대부분의 사람들이 1670 만 색상을 사용할 수있는 것보다 더 역동적이고 생동감 있고 인상적인 디테일을 흑백으로 캡처 한 사람으로부터 큰 영감을 얻습니다.

Ansel Adams-티턴과 스네이크 리버

앙리 까르띠에 브레송 70 년 전과 마찬가지로 오늘날에도 관련이있는 또 다른 '오래된 주인'.

http://en.wikipedia.org/wiki/Henri_Cartier-Bresson

개리 파이퍼

나는 다시 디자인 된 것처럼 자신의 사이트 ( http://www.garrit.de )가 아닌 http://garrit.deviantart.com에 링크했습니다 . 그의 일부 작품 :

그리고 deviantart.com에 더 많은

Vivian Maier의 거리 사진은 특히 영감을 얻습니다.


40 년의 기간 동안 그녀는 10 만 개 이상의 사진, 시카고에서 주로 거리 장면했다 참조 링크 와 이 링크를 . 그녀는 자신의 성인 생활을 사진에 전념하고 거리를 걷는 통근 시간을 보내고 관통 통찰력을 보여주는 사진을 찍는 유일한 마음가짐으로 유명합니다. 사진에 대한 그녀의 강박적인 헌신은 약 30 세부터 다른 모든 것들을 배제하는 것이 아마도 외부 예술 의 예일 것입니다 .

나는 당신에게 내가 아마추어에게 링크를 게시 할 수있는 유일한 사람이라고 10 대 1에 베팅 할 것이지만, 내 친구의 아내는 나에게 가장 영감을주는 사람 중 하나라는 것을 안다. Flickr 의 포토 스트림 이 큰 이유이지만, 가장 큰 이유는 몇 년 전에 촬영을 시작했고 이전에 손에 SLR을 들고 있지 않았기 때문에 다음과 같은 결과를 보여줍니다.

그녀의 시냇물은 이미지만큼 인상적인 이미지로 가득 차 있습니다. 그녀는 그것을 유지하고 내셔널 지오그래픽은 그녀의 문을 노크합니다. 따라서 영감을 받았습니다.

저에게 영감을주는 대부분의 사람들은 이미 올레그 노비 코프 (Oleg Novikov)에 등재되었습니다. 나는 그의 사진을 볼 때까지 풍경에 큰 적이 없었습니다. 그는 여전히 Velvia와 Provia를 중심으로 많은 영화를 촬영하고 있으며 꽤 잘 쓰고 있습니다.

http://www.olegnovikov.com/

Jay Maisel , Jack Dykinga , Tom Mangelson , David Norton 등 영감을 얻은 멋진 슈퍼 스타 사진가들이 많이 있습니다.

Wilson Tsoi 는 놀라운 사진 작가로, DSLR보다 컴팩트 한 카메라로 멋진 사진을 촬영할 수 있습니다. 그는 작곡에 대한 놀라운 눈을 가지고 있으며 야간 사진에 대한 그의 사랑은 내 것과 비슷합니다.

마이클 라이히 만 (Michael Reichmann) 은 작곡의 단순성 마스터로서 저에게도 영감을주었습니다. 방글라데시 같은 곳이 혼란스러워도 여전히 간단하면서도 강력한 이미지를 캡처 할 수 있습니다.

추신 : 나 에게도 영감을 얻으십시오. 즐거움이 될 것입니다.)

평범한 용의자 인 Weston, Karsh, Adams에 의해 켜지 기 시작했지만 공예가 될 수있는 것에 대해 정말로 마음을 바꾼 한 사진 작가는 Shin Sugino 라고 말해야합니다 . 그의 작품에 대한 나의 첫 소개는 (그 당시처럼) 캐나다 잡지 Applied Arts Quarterly (절대적으로 화려한)에서 그의 상업적인 작품에 대한 개요였습니다. 식품에서 자동차와 같은 대형 제품에 이르기까지 그의 작업은 완벽했습니다. 그리고 나는 그의 개인적인 작품을 보았고,이 매체는 예술과 공예로, 이전에는 거의 상상하지 못했던 감정의 강도와 표현의 미묘함을 전달할 수 있다는 것을 이해했습니다.

http://www.jeremycowart.com/

http://lifefinderdvd.com/

내 투표 : Paul Strand. 지금까지 언급 한 다른 사진 작가들이 아직 시간의 시험을 거치지 않았던 Strand는 이미 몇 백 년 전과 마찬가지로 오늘날에도 IMO를 보유하고 있습니다. 그의 비전은 내가 정확하게 찾은 '잔인하게 직접적'으로 묘사되었습니다.

또한 그는 오늘날의 기본 도구를 사용 하여이 작업을 수행하기위한 소품을 가져와야합니다. 우리의 멋진 장비로, 우리의 현대 사진가들은 잘하지 않습니다 ;-)

http://en.wikipedia.org/wiki/Paul_Strand

나에게 가장 영감을주는 몇 가지 이미지 :

또 다른 옛 주인 : Alfred Steglitz. 그는 지미 헨드릭스가 가장 중요한 록 기타리스트이고 셰익스피어가 영어 편지에서 가장 중요한 작가와 마찬가지로 무수한 이유로 가장 중요한 사진 작가 일 것입니다. 그는 장르를 정의하고 오늘날 우리가 사용하는 많은 관용구를 만들었으며 수많은 사람들에게 매체를 전진 시키라고 영감을 주었다.

친구에게 익숙하지 않은 경우 잠시 시간을내어 Wikipedia 기사를 읽으십시오 ( http://en.wikipedia.org/wiki/Alfred_Stieglitz ). 그 기사에서 인용 :

"알프레드 스티글리츠 (Alfred Stieglitz, 1864-1946)는 아마도 미국의 시각 예술 역사상 가장 중요한 인물 일 것입니다. 그것은 그가 미국이 지금까지 생산 한 가장 위대한 예술가라고 말할 수는 없습니다. , 다른 미디어의 사진가와 예술가의 발견 자이자 발기인이자 출판인, 후원자 및 수집가로서 다른 사람보다 미국 예술에 더 큰 영향을 미쳤습니다. "

기본적으로 사진에는 두 가지 신기원이 있습니다. 그 이전과 이후. 그는 이전에 없었던 곳으로 사진을 찍으려는 의지 때문에 (나도 손 카메라의 첫 번째 지지자 중 하나였으며 밤과 악천후 뉴욕에서 많은 일을 했음) 나에게 영감을주었습니다. 평생 옹호자. 그는 단지 그것을 위해 많은 에너지를 가지고 있었다. Dude는 또한 자신의 사진 그라비아 판을 다른 기술적 인 업적 중에서 뽑아 낸 장인이었습니다. 우리는 모두 그의 부채에 살고 있습니다.

나는 내 블로그를 위해 잠시 동안 내 글을 썼다.

내 사진 멘토와 영감 -chuqui.com

내가 열정적 인 분야를 대표하는 두 명의 사진가.

Joey Lawrence- 미술, 편집, 상업 등 놀라운 작품.

Joao Canziani -Joey와 비슷한 작품. 유명인, 사람, 편집 및 상업.

Jared Polin-FroKnowsPhoto.com을 실행합니다. 결혼식, 인물 사진, 라이브 음악 사진 작가.

나는 그들이 모두 J라는 것을 깨닫지 못했습니다!

내가 가장 좋아하는 것은 Sebastiao Salgado와 Steve McCurry입니다.

• Sebastiao Salgado -Salgado는 기술적으로 훌륭하고 화려한 흑백 사진을 찍지 만, 진정한 사회적 양심과 세계에서 가장 가난한 사람들의 어려움과 학대를 문서화해야 할 필요성이 있습니다. 완벽한 검은 색과 부드러운 톤 아래의 모든 고통을보기가 어려울 수 있습니다!

• Steve McCurry -McCurry는 채도가 높은 색상과 빠른 렌즈로 멋진 환경 사진을 촬영합니다. 그의 아프간 소녀는 그의 가장 상징적 인 이미지이지만 다른 숨막히는 이미지가 많이 있습니다.

내 Flickr 연락처 :

Sarolta Bán- 왜 그녀가 영감을 얻는가 : 그녀의 샷에서 일반적인 "초현실주의 적"분위기, 구성과 창의적인 정교함이 고무적입니다. 나는 사진을 후 처리하는 것을 좋아하는데, 그녀는 이것의 달인입니다.

Rebekka Guðleifsdóttir- 왜 그녀의 영감을 찾습니까 : 나는 그녀의 "트윈"과 "여러 자아"샷을 좋아합니다. 나는 그녀가 autodidact라는 사실을 좋아합니다 (나도 하나입니다). 일반적으로, 나는 그녀의 아이슬란드 사진에있는 놀라운 분위기를 좋아합니다.

안드레아 베네 데티 (Andrea Benedetti) -왜 그가 영감을 주는가 ? 왜 그는 완벽 주의자이기 때문이다. 그의 사진 중 하나에서 그는 태양이 구름 뒤에서 사라질 때까지 몇 시간 동안 기다렸다 고 말합니다. 실제 사진 작가 IMHO입니다.

추신 : 좋아, 잔인한 downvote를 피하기 위해 몇 가지 샷 :)

앤디에서 :

Sarolta (민다 존탈)에서 :

rebekka에서 (그러나 그녀의 모든 것은 괜찮습니다) :

Jane Bown 은 지난 60 년 동안 The Observer의 인물 사진 작가였으며 그녀의 작품에는 여러 세대의 유명한 인물들의 아름다운 체포 이미지가 포함되어 있습니다 .

그녀의 작품에서 특이한 점 중 하나는 키가 (짧은) 그녀의 초상화에 특징적인 각도를주는 방식입니다.

사무엘 베켓

앙리 까르띠에 브레 손

리차드 닉슨

이탈리아 네오 리얼리즘 운동의 사진 작가 피에트로 돈 젤리

데이비드-라차 펠레 가 내 마음을 아프게 한다. 나는 그러한 멋진 이미지를 만드는 것은 물론, 사진에서 일어나는 것들을 생각할 수있는 누군가를 날려 버렸습니다.

또 다른 좋아하는 사람은 빈스 본의 것 입니다.