프레임과 내용 만 고려하여 컬러 렌더링, 선명도, 노출, 밝기, 대비, 광학 수차, 불쾌한 플래시 / 노이즈 문제를 해결하십시오.
내 생각 엔:
- 부적절한 피사계 심도
- 부적절한 초점
- 흥미로운 관점없이 기울어 진 지평선
- 무시 된 배경 / 전경
- 산만 반사
- 컨트롤 렌즈 플레어
- 주제는 자르고 있었다
- 이미지의 흥미로운 부분 / 요소가 절단되었습니다
- 렌즈 앞에 무언가 (손가락 / 스트랩)가 있습니다
- ...
전반적인 견해를 얻으려고합니다.
프레임과 내용 만 고려하여 컬러 렌더링, 선명도, 노출, 밝기, 대비, 광학 수차, 불쾌한 플래시 / 노이즈 문제를 해결하십시오.
내 생각 엔:
전반적인 견해를 얻으려고합니다.
답변:
당신은 생각하지 않도록 피해야합니다;)
Jay Maisel은 프레임의 모든 것이 도움이되거나 아프다고 말합니다 .
다시 말해서, 잘 작성하려면 이미지의 모든 것이 표시하거나 말하려는 내용의 일부이며 이미지의 어떤 것도 그로부터 멀어지지 않아야합니다.
제이는 또한 당신이 글을 읽길 원치 않는다면 당신의 프레임에 글자를 포함시키지 말라고한다. 절대적인 것은 없으며 렌즈 플레어조차도 열악한 환경을 강화하기 위해 창의적으로 사용될 수 있습니다.
내 마음의 꼭대기에서 두 가지 :
사람들의 머리에서 자라는 나무, 등대.
사진을 중간에 직접 놓기. 분명히, 당신은 의도적으로 이것을 할 수 있고 좋아 보일 수도 있지만, 많은 초보자들은 피사체의 얼굴을 중앙 AF 포인트에 맞추고 셔터를 누르기 만하면됩니다. 이것은 피해야 할 것입니다.
편집 : 두 번째 것의 예 :
중심. 제 생각에는이 사진은 공간을 잘 사용하지 않습니다.
나는 이것이 위의 사진보다 훨씬 잘 작동하고 피할 수있는 더 많은 것들을 가져올 수 있다고 믿습니다.
특별한 의도가 없다면, 사람들은 대부분 크기가 아닌 프레임 내부를 살펴 봐야합니다. (이것에서 나는 예술가라고 주장 할 수 있고 피사체가 다시 사진 촬영으로 돌아가고 있음을 보여주고 싶다.)
일반적으로 피사체와 배경을 구별 할 수없는 방식으로 배경을 비추고 싶지 않습니다. 사진의 왼쪽 아래 부분이 이상하게 느껴집니다.
대부분의 사진 분야에서는 빛이 가슴이 아닌 피사체의 얼굴을 강조하기를 원합니다.
"손가락 / 스트랩이 렌즈 앞에 있습니다"를 제외하고는 피해야 할 사항이 없다고 생각 합니다.
그것들은 컴포지션을 만들 때 알아야 할 것들 이며 매우 다릅니다. 당신이 성취하려고하는 것에 따라, 그들은 당신이 원하는 것입니다. 이미지의 흥미로운 부분을 잘라내는 것이 가장 좋은 예입니다. 이미지의 요점을 덜 명확하게 만들 수 있지만 종종 좋은 것입니다.
직장에서 두 가지 다른 질문이 있습니다.
하나는 : 어떤 기술적 실수를 피해야 합니까? 예를 들어 : 렌즈 앞의 손가락, 원하는 곳이 아닌 초점, 노출에 의도가 반영되지 않습니다. 그것들은 당신이 의도 한 것이 아니기 때문에 일반적으로 나쁩니다 .
두 번째는 이미지 내에서 장력과 안정성을 어떻게 관리 합니까? 균형은 구성에 중요합니다. 너무 많은 균형은 정적이고 지루합니다. 완전히 모호한 피사체는 이미지를 볼만큼 시청자에게 관심이 없습니다. 너무 명백한 것은 시청자의 참여를 유지하지 못합니다. "주의 산만"은 의도 한 피사체를 방해 할 수 있지만, 모든 사람들이 이전에 본 간단한 진부한 사진보다 사진을 더 복잡하게 만들 수 있습니다.
"규칙이 깨져있다"라는 표현을 알고 계실 것입니다. "적절한"구성에 대한 일반적인 기대치를 아는 것이 좋지만 다른 경로를 따라갈시기를 아는 것도 좋습니다. I 톱 한번 큰 프레임의 하단에 사진 작가의 그림자 포함 된 사진의 시리즈 - 일반적으로 관광 - 스냅 샷 실수를하지만, 작업 할 것을 그의는, 그것을 위해 이동합니다.