다른 사람에게 자신의 사진을 비평하는 방법은 무엇입니까?

나는 종종 사진이나 일련의 사진에 대한 비평을주고받는 것에 대해 읽습니다. 구체적으로 어떻게 비평을합니까? 내가 말하고 싶은 것은, 어떤 포인트를 치고 싶습니까?

비판 이 아닌 것 :

더 좋은 방법은 없습니다… 비평은 예술가에게 상세하고 건설적인 피드백을 제공하기 위해 특별히 고안 되었기 때문에 짧지 않습니다 . 비판을받는 사진 작가가 부적절하다고 말할 수는 없지만 기분이 나쁘거나 기분이 나쁘게 (다시 말하지만, 이것은 어려운 비평의 일부로 일어날 수 있음)하지 않는 것이 주된 목적입니다. 이 점을 염두에두고 대부분의 사진 공유 웹 사이트가 비판을 받기에 좋은 장소가 아닌 이유가 분명해집니다. 한 문장으로 된 자아 "최고 한 것 중 가장 놀라운 것입니다!" 또는 의미있는 "최악입니다" 내가 본 적이있는 쓰레기 조각 !!!” 어딘가의 포럼에서 상세 하거나 유사한 피드백을 제공 할 수 없습니다건설적인. 비판을 작성할 필요는 없지만 많은 비판이 있습니다. 이에 대한 주된 이유는 비평이 무엇인지와 관련이 있습니다.

어떤 비판하는 것입니다 :

비평은 고려되고 측정 된 사진 평가 후 피드백을 제공하는 것입니다 . 비평을 할 때 사진을 좋아하는 것은 유효하고 그것을 좋아하지 않는 것도 유효합니다. 것입니다 하지 당신이 이미지에했던 방식으로 반응 이유를 설명 할 수없는 것이 유효하고는 하지비판을받는 사진 작가에게 자세한 피드백을 제공하지 않는 것이 유효합니다. 서면 비평은 '주는 사람'에게 표현하고자하는 것을 고려하고 작가에게 제시하기 전에 자신의 말을 측정 할 수있는 충분한 기회를 제공합니다. 일반적으로 이것은 '공식 비평'으로 간주되며 예술계의 이월로, 이러한 비평은 종종 와인 리뷰어가 와인 한 병에 대한 리뷰를 게시하는 것과 유사한 방식으로 게시됩니다. 구두 비평은 '비공식 비평'으로 간주되는데, 이는 비판을 구두로 (그리고 종종 '현장에서') 제공 할 때 고려되고 측정되기 어렵 기 때문입니다.

그 길을 벗어나기 위해서는 몇 가지 사항을 고려하는 것이 중요합니다.

1. 사진 작가는 않습니다 원하는 비판을? 일반적으로 비평을받은 곳만 비평하는 것이 가장 좋습니다. '진정한'비평을하고 있다면, 평가에 상당한 시간이 걸리고 누가 감사하지 않을 때 그 시간을 보내고 싶어하기 때문에 지침을 따르기가 어렵지 않습니까?
2. 그들은 비판 을 다룰 수 있습니까 ? 어떤 사람들은 그들이 요구하더라도 비판을받을 준비가되지 않았습니다. 누군가가 준비가되어 있는지 (충분히 성숙했는지) 알기가 어려울 수 있지만, 나는 종종 그 사람이 어떻게 반응 할 것인지를보기 위해 비공식적 인 구두 비평으로 시작합니다. 응답이 '감사합니다'이상이고 완전히 이해되지 않은 내 요점에 대한 설명 일 경우 (예 : 응답에 논쟁, 토론, 전반적인 불안감 또는 비판에 대한 감사 부족이 포함됨) 더 공식적인 비평으로 더 깊이 들어 가지 마십시오. 옆으로, 비평가받는 예술가로서, 당신이 동의 할 필요는 없습니다그것이 유효하다는 비판과 함께. 비판에 대한 감사의 말은 말한 것에 동의하는 것과 다릅니다. 학생들에게 자주 이야기 하듯이, 도움이되는 것을 취하고 그렇지 않은 것을 버립니다. 온통 신사 나 숙녀가 되십시오.

다른 사진 작가에게 비평을하려면 어떻게해야합니까?

서면 (공식)이든 구두 (비공식)이든 시스템을 사용하여 매번 비슷하게 사진을보고 비평 할 것을 권장합니다. 내가 사용하는 시스템에는 다음과 같은 특정 단계가 포함됩니다.

1. 그것은을 가지고에서 전체 사진을 검사합니다. 사진의 세부 사항을 가져옵니다. 어떤 것이 눈에 띄면 (좋든 나쁘 든) 주목해야하지만이 시점에서는 아무 말도하지 마십시오.
2. 해석 사진 에 대한 첫 번째 '브로드 브러쉬'기회입니다. 그것은 사진이 당신이 느끼는 것, 당신에게 말하는 것, 사진이 당신의 의견에 관한 것, 주제, 상징주의 등에 관한 일반적인 용어로 이야기 할 수있는 기회입니다. 또는 틀린 대답이므로 아티스트가 의도하지 않은 것을 보거나 예상치 못한 (작가에게) 작품에 대해 느끼는 경우에도 괜찮습니다! (그리고 아티스트가 듣는 데 매우 도움이 될 수 있습니다)
3. 기술 여기에서는 사진의 기술적 인 측면을 설명하고자합니다. 초점이 맞습니까? 먼지 얼룩이 보입니까 (필름과 더 관련이 있습니까)? 대조는 어떻습니까? 더 작거나 큰 조리개로 사진이 더 잘 작동합니까? 기본적으로 사진의 기술적 인 측면과 관련이있는 경우이 부분을 해결해야합니다.
4. 예술적 '기술적'동전의 다른 측면은 예술적 문제를 다루는 것입니다. 작물은 어때? 사진이 잘 구성되어 있습니까? 색상이 흑백이면 더 좋았을까요? 기타.
5. 좋은 점 사진에서 좋은 점 을 찾는 것이 중요합니다… 이것은 사진을 좋아할 때는 쉽고, 마음에 들지 않을 때는 더 어렵습니다. 진실은 사진을 되 찾을 수 없으며, 그것을 보는 것이 어려울지라도 거기에 좋은 것이 있으며 그것을 찾아야한다는 것입니다! 더 구체적 일수록 좋습니다. “구름이 좋아요”는 도움이되지 않습니다. “구름이 대각선으로 프레임을 가로 질러 눈을 그리고 프레임으로 나를 더 끌어 당기는 방식이 훨씬 좋습니다.” 이 섹션에는 약간의 생각을 둬라. 그러나 다음 섹션에서하고 싶은 말이 많으면 특히이 섹션에 약간의 생각을 넣어 라 .
6. 개선 영역 촬영과 관련 하여 대부분 '돌아가서 다시 수행하기'가 어렵다는 것을 기억하는 것이 중요합니다. 이것은 종종 행동 할 수없는 비판을 제공하는 것이 그다지 도움이되지 않고 (아주 실망 스러울 수 있음) 의미합니다 (“나무가 왼쪽 대신 프레임의 오른쪽에 있었으면 좋겠다”) 사진 작가가 행동 할 수있는 몇 가지 사항 (프레임을 다르게 자르고 흑백보다 색상이 더 나을 것)을 제공하고 실제로 '실제로 고려할 수있는 것으로 구현할 수없는 것 미래의 다른 사진들. '

최종 노트

위의 단계를 구체적으로 사용하든 그렇지 않든, 비판의 목표 는 사진 또는 일련의 사진에 대해 고려되고 측정 된 평가를 제공하는 것 입니다. 비평을하는 것은 진정한 특권이며 그렇게 취급해야합니다. 나는 스스로 무언가를 배우지 않고 비판을 한 적이 거의 없으며, 비평을주고받는 것이 예술가로서 발전 할 수있는 가장 빠른 방법이라고 생각합니다.

Jay Lance의 답변은 훌륭하지만 항목 순서에서 약간의 수정을 제안하고 싶습니다. 특히 우리의 자연스러운 경향은 좋은 소식을 먼저 전달하고 나쁜 소식은 마지막에 전달하는 것입니다. 이 방법은받는 사람이 부정적인 피드백을 더 심각하게 생각할 수 있다는 장점이 있지만, 부정적인 메모로 끝나는 것이 실망 스럽다는 단점이 있습니다.

동기를 부여하고 흥미 진진한 것을 유지하는 것이 중요하다면 순서를 바꾸십시오. 부정적인 피드백으로 시작하십시오. 그리고 긍정적 인 피드백으로 마무리하십시오.

다음 중 듣고 싶은 것은?

• "하늘에 구름의 움직임을 포착하는 것뿐만 아니라 직물의 질감으로 훌륭한 작업을 수행했습니다. 그러나 실제로 포즈를 취해야하며 배경이 너무 복잡해서 제 취향에 맞지 않습니다."

• "배경이 내 취향에 비해 너무 복잡해서 포즈를 취해야합니다. 그러나 직물의 질감은 훌륭합니다! 또한 구름과 함께 훌륭한 작업을 수행하고 움직임을 포착했습니다."

두 번째 문구는 미래에 대한 낙관적 인 느낌을줍니다. 당신은 올바른 길을 가고 있다고 느끼고 이제는 그곳으로 가서 다른 두 가지 문제를 해결하기 위해 노력하고 싶습니다.

내가 어떤 종류의 사진이나 작품이나 예술을 비평 할 때, 나는 그 작품에서 내가 좋아하는 것에 대한 칭찬으로 시작한다. 내가 조정하거나 작업해야 할 필요가 있다고 생각되면 내가 더 잘 작동한다고 생각되는 것을 언급 한 다음 마지막 비평에서 긍정적 인 칭찬으로 끝날 것입니다. 이것이 제가 더 나은 결과를 얻고 다른 사람들이 보는 것을 보려는 진정한 의도로 저의 작품이 비판되기를 원하는 방식입니다.