나는 사진이 처음입니다. 사진을 개선하고 싶습니다. 여러분의 의견이 필요합니다.

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이 사진을보고 무엇이 잘못되었는지 안내해주세요. 이 사진을 어떻게 개선 할 수 있습니까? 색상을 표시하기 위해 Photoshop에서이 그림을 편집했습니다.

첫 번째 명백한 문제는 프레임입니다. 큰 그림의 중간에 작은 머리를 붙이고 싶지는 않습니다.

그림에서 아이의 왼쪽에 많은 공간이 있지만 아무것도 (내 의견으로는) 추가하지 않습니다.

내 첫 번째 본능은 수직 형식을 사용하는 것이었을 것입니다. 아마도 위아래로 약간 캡처 한 다음 사후 처리에서 실제로 지키고 싶은 것을 결정했습니다. 나는 왜 당신이 왜 아이의 머리 위로 많은 방을 떠 났는지 지적하지 못했지만 그녀의 발의 일부가 잘려 나갔습니다.

잘린 발로 가면서 가능한 치료법은 다음과 같습니다.

요점은 아이와 그녀의 얼굴을 보는 것입니다. 장난감은 맥락을 추가하지만, 우리는 그 내용을 모두 볼 필요는 없습니다.

색상에 대해 뭔가가 여전히 이상하게 보입니다. 나는 약간의 분홍색 캐스트를 의심하지만 거기에 없었으므로 실제로 알지 못합니다. 여기 셔츠의 배경 부분이 흰색으로 만들어졌습니다.

저에게는 좀 더 그럴듯 해 보이지만 다시 한 번 셔츠가 실제로 어떤 색인지 모르겠습니다.

흰색 부분은 약간 날아간 것 같습니다. 그것은 아마도 원시 이미지로 돌아가서 고칠 수 있습니다.

나는 당신이 색깔을 포화 시켰다고 믿을 수 있습니다. 그것은 맛의 문제와 당신이 보여주고 싶은 것이지만 아마도이 그림에서 다소 도움이 될 것입니다. 약간 날린 하이라이트와 아이의 얼굴 가장자리 바로 주위에 보이지 않는 무언가에 의해 입증되는 것처럼 대조는 약간 너무 높아 보입니다. 그러나 이제 우리는 옳고 그른 것이없는 개인적인 취향과 예술적 표현에 들어가고 있습니다. 대안을 본 후에도 다르게 생각할 수도 있습니다.

필자의 의견으로는 배경의 탐욕 헤지가 너무 심하게 포화되어 있기 때문에 아이의 관심을 끌지 못한다고 생각합니다.

배경은 어떤 피부톤과도 멀리 떨어져있는 녹색이기 때문에 전체 그림의 녹색을 약간 채도하려고 시도 할 수 있습니다.

이것으로 얼마나 멀리 갈지는 맛의 문제입니다. 나는 녹색과 노란색을 불포화시켰다 (순수한 녹색보다 나뭇잎을 더 잘 돕는다. 물론 이것은 그림의 나머지 부분에도 영향을 미칩니다. 당신은 공의 녹색과 노란색 측면과 큰 차이를 볼 수 있습니다. 그러나 내 의견으로는 이것이 실제로 그림을 아프게하지는 않습니다.

사진에서 화이트 밸런스를 가진 또 다른 것은 사진에 많은 녹색 (잎, 그라 등)이 있습니다. 내 자신의 카메라는 너무 많은 녹색을 보정하는 것처럼 자동 화이트 밸런스에서 색조를 높이는 경향이 있습니다. 아마도 카메라도 그렇게 할 것입니다. 이 경우 색조를 수동으로 줄이십시오.

이제 이러한 조치는 비생산적인 것처럼 보일 수 있습니다. 제 생각에는 올바른 화이트 밸런스를 먼저 얻은 다음 원하는대로 색상 / 채도를 바꾸는 것이 특히 중요합니다.

배경의 나뭇잎은 사진의 흥미로운 부분이 아니며 약간 산만합니다. 더 넓은 조리개 (더 작은 f- 번호)로 촬영하여 배경을 흐리게하면 배경이 부드러운 녹색 필드로 바뀌고 아이에게 더 많은주의를 끌 수 있습니다. 조리개 흐림을 사용하여 조리개가 클수록 피사계 심도가 줄어드는 효과를 시뮬레이션했으며 더 잘 작동한다고 생각합니다.

(아이 주위의 약간의 빛은 단지 빠르고 더러운 선택으로 인한 것입니다. 큰 조리개에서 촬영할 수는 없습니다.)

다른 사람들이 지적했듯이, 아이를 더 꽉 짜는 것도 도움이 될 것입니다. 피사체에서 훨씬 더 가까이 촬영하여 카메라에서이를 수행 할 수 있습니다. 또한 카메라 대 피사체 : 카메라 대 배경 거리 비율이 증가하여 배경의 초점이 맞지 않습니다.

인물 사진을 향상 시키려면 구도 를 단순화하여 시청자의 관심을 피사체에 더 집중 시키십시오.

방법? (특별 주문 없음) :

• 배경으로 자신을 제곱하십시오. 카메라보다 왼쪽 배경 카메라에 더 가깝습니다.
• 산만하지 않은 배경을 사용합니다. 사진을 통과하는 밝은 색상의 연석은 피사체에서 눈을 떼어냅니다.
• 더 차분한 배경을 사용하십시오. 실용적이지 않으면 조리개 렌즈가 클수록 덥수룩 한 배경의 세부 사항이 초점에서 멀어 지므로 피사체를 놓을 수있는 차분하고 부드러운 배경을 제공합니다.
• 그녀의 무릎을 어지럽히십시오. 장난감없이 그녀를 카메라 뒤에서 만나게 할 수 있습니까? 그녀는 시청자를 참여시키고 웃거나 웃고있는 것처럼 보일 것입니다.
• 세로 방향 사용을 고려하십시오. 인체 (앉아도)는 키보다 넓습니다. 이미지의 장축과 피사체의 장축을 조화시켜 이미지의 장력을 피할 수 있습니다.
• 대상의 옷을 위에서 아래로 진정시키는 것을 고려하십시오. 그녀는 양말에 줄무늬, 물방울 무늬, 지문 및 마침내 큰 색 블록을 가지고 있습니다. 과포화 색상 모두. 이것은 초상화에 추가되지 않는 많은 시각적 에너지입니다. 밝고 활기 차지 만 괜찮습니다. 한 장의 사진에서 적은 수의 다른 예는 시청자의 방해를 줄이는 데 도움이됩니다
• 그녀가 전신 촬영에서 숨을 쉴 수있는 약간의 공간을 제공하십시오. 타이트한 작물을 찾으려고 노력하면서 발을 잘라내어 가장자리 장력을 만듭니다.
• 또는 더 많은 참여를 위해 가까이 다가 가십시오. 머리와 어깨의 초상화로 구성하십시오.

그녀의 얼굴에 대한 키 노출이 너무 뜨거울 수 있습니다. 계속 연습하세요, Alok-- 귀하의 모델은 사랑 스럽습니다!

전반적으로, 사진의 구성은 추상적 이미지로서 건전하고, 요소들의 간격은 추상적이다. 그것은 구성에 맞서는 방식으로 우리의 기대를 구체화하는 인간 얼굴의 '의미 적'내용입니다.

구성에 접근하는 한 가지 방법은 조각가가 대리석 블록에 접근하는 것입니다. 대리석에는 잠상이 포함되어 있으며 조각가의 임무는 그것을 가져 오는 것입니다. 조각가는 다음을 수행합니다.

1. 불필요한 것을 제거합니다.
2. 대리석의 곡물을 따라.

불필요한 요소

사진에는 ​​많은 '의미 적 노이즈'가 포함되어 있습니다. 오른쪽에는 스프링클러 헤드와 보도 및 오른쪽 상단 모서리에있는 모든 것이 있습니다. 왼쪽에는 더 많은 연석과 울타리와 잔디가 있습니다. 내가 정말로 신경 쓰는 것은 아이의 웃는 얼굴입니다.

이미지를 자르면 뒤뜰 위치의 일부 의미가 제거됩니다.

세로 방향은 세로에 대한 우리의 기대를 충족 시키지만 추상적 인 구성을 희생합니다.

곡물을 따라

나에게 많은 사진에서 가장 큰 방해 요소 중 하나는 실수로 약간 벗어난 세로 및 가로입니다. 이 사진의 경우 배경의 연석은 사진이 '중력 왜곡'을 유발하기 때문에 더욱 왜곡됩니다.

연석의 수평을 맞추면 약간의 방해 요소가 제거됩니다.

너의 본능을 믿어 ​​봐

예술적 비전을 갖는 것이 중요합니다. 포스트 프로세싱은 시간이 지남에 따라 그 비전을 연마하고 특정 이미지에서이를 증폭시키는 방법입니다.

세로 방향은 자르기 비율에 대한 변경입니다. '노이즈 감소'로 원래의 컴포지션 의도를 균형있게 유지하려면 원래 가로 비율과 세로 방향 사이의 자르기를 사용하면됩니다.

5x4 비율의 예입니다.

또한 예술적 영감의 순간에 '올인'할 수있는 기회이기도합니다. 아마도 원래의 약간의 중력 무시 회전은 대담한 실험을 암시합니다.

실험이 실패했을 수도 있지만 내일 카메라를 가지고 외출 할 때 새로운 사진 표현 방식을 제안 할 수도 있습니다. 여기서 강한 대각선은 수평 회전보다 피사체를 훨씬 더 강화시킵니다.

결국

1. 사후 처리는 구성을 개선하는 데 유용한 도구입니다. 아마도 그것은 누군가의 순결 개념에 위배되는 것입니다. 괜찮습니다. 수정 된 사진을 게시하지 마십시오. 포스트 프로세싱에서 컴포지션을 연구하면 향후 이미지의 컴포지션이 개선 될 수 있습니다.

2. 가로 / 세로가 좁아지면 많은 이미지가 향상됩니다.

3. 자르기는 많은 이미지의 시맨틱 콘텐츠를 향상시킵니다.

배경의 초목은 사진의 다른 모든 것보다 더 포화되어 있으며 다소 혼란스러워 보입니다. 나는 잎이 그렇게 많이 포화 된 것을 본 적이 없습니다. 잎은 장난감만큼이나 거의 포화 상태 여야합니다.

사람들은 당신의 작곡에 대해 매우 유효한 지적을했기 때문에 다른 것에 대해 이야기 할 것입니다 : 당신의 빛.

빛은 사진의 모든 것입니다. Photoshop에서 색상을 "팝업"해야한다고 생각하는 이유는 아마도 원본이 매우 흐릿하다는 것을 발견했을 것입니다. 그리고 그것은 매우 가능성이 있었다 매우 지루한. 그리고 적어도 제 생각에는 사진이 흐릿 할 때 거의 항상 빛이기 때문입니다.

어떤 사람들은 배경 잎이 얼마나 밝고 불쾌한 지에 대해 논평하고 채도를 제안했습니다. 그것이 나라면, 나는 그들을 어둡게 할 것입니다. 이것은 조명을 올바르게 받으면 배경을 덜 산만하게 하고 피사체를 더 두드러 지게 만드는 이점 이 있습니다. 예를 들면 다음과 같습니다.

이를 달성하는 방법은 조건에 따라 다릅니다. 이상적으로는 피사체와 배경 사이의 광도에 충분한 차이가 있으며 노출 보정을 사용하여 조금 "노출 부족"하면 트릭을 수행 할 수 있습니다. 다른 경우에는 사후 처리에서이 작업을 수행해야 할 수도 있습니다.

피사체가 눈에 잘 띄도록 충분한 빛을 받도록하는 방법은 다음과 같습니다. 물론 피사체 자체가 밝 으면 도움이됩니다. 그 외에 자연광 (무료이기 때문에 훌륭함) 또는 조명 장비를 사용 하여 작업하는 방법을 배울 수 있습니다 . 조명 장비는 촬영하려는 사진의 종류, 책상용 램프 또는 양초에 따라 비용이 많이 들지 않습니다.

* 나는 카메라가 말해 줄 것이기 때문에 인용 부호 사이에 "노출 부족"을 넣었다. 사진은 카메라의 기준점에 비해 노출 부족이 될 것이지만, 카메라의 기준점은 하나의 정확한 수정이 아님을 명심하는 것이 중요하다. 올바른 설명은 원하는 결과를 제공하는 것입니다.

다른 사람들이 완벽하게 대답 한 구성, 색상 및 편집을 무시하고 뺨과 이마의 뾰족한 부분을 지적하고 싶습니다.

이 부위는 오버 헤드 라이트의 산물로 아기 얼굴의 윗면에 모든 색이 뿌려졌습니다.

이 영역은 직사광선, 특히 직사광선에서 촬영하지 않는 주요 예입니다. 어린이의 피부는 얇고 강한 직사광선은 어떤 색으로도 날아갑니다.

빛이 지향성이지만 부드러운 열린 그늘을 목표로합니다. 디렉 셔널 라이트는 그림자를 만들어 피부에 질감을 주지만이 모든 그림자는 작고 섬세합니다.

포즈 나 조명 모두 드라마틱하고 부드럽고 부드러운 어린이 피부가 필요하지 않습니다.

수평선을 수정하여 이상한 점을 완화 할 수 있습니다 .

내 생각에 문제는 초점 심도입니다. 헤지의주의가 산만해진 배경은 초점이 맞지 않아 부드러워 야합니다. 카메라에서 허용하는 경우 큰 조리개로 조리개 우선 순위를 설정하고 얼굴에 정확하게 초점을 맞 춥니 다. 개인적으로, 나는 포화 된 색상을 좋아하지 않습니다.

또한 직각이 아닌 각도를 시도합니다. 아이를 올려다 보면서 몸을 향해 비스듬히 촬영하십시오.

소녀는 매우 귀엽다. 그러나 여호수아가 "가짜보고있는 미소"라고 불렀던이 " 헤드 라이트의 사슴" 모양을 가지고있다. 나는 여전히 약간 불편한 메모를 전달하는 멋진 환경에서 귀여운 소녀를 보려고 그려져 있기 때문에 불행합니다. 나는 그녀가 ;-) 게임을 계속하고 싶다고 생각한다. 우리가 그녀에 대해 배운 것은-이 인물 사진이 말하는 것 – 그녀가 방해를 받고 사진을 찍을 때 어떻게 행동하는지입니다. 더 흥미로운 것은 그녀가 그녀의 놀이에 몰입하여 주변 환경을 망각하는 것을 보는 것입니다. 또는 그녀가 가장 좋아하는 인형을 선물로 보내거나 우리는 그녀의 작은 삶, 그녀의 떠오르는 성격을 그림으로보고 싶습니다.

"헤드 라이트의 사슴"모양은 특히 일부 어린이의 경우 피하기 매우 어려운 경우가 있습니다. 그것은 훌륭한 인물 사진가들이 하는 것 중 하나입니다 (기술적 인 주인이자 모양과 색상에 대한 감각을 가지고 있음) : 그들은 그들 자신과 피사체 사이에 진정한 정서적 관계를 확립합니다. (공감할 필요는 없습니다. Google "leibovitz bush cabinet"이미지를보고 첫 번째 이미지를보십시오.) 일부 어린이는이 "헤드 라이트의 사슴"을 타고 카메라를 보자 마자이 어린 소녀보다 더 많이 보입니다. .

좀 더 캐주얼 한 분위기를 조성하는 데 시간이 걸리는 데 성공하지 못했습니다. 또는 때때로 그들이 엉덩이에서 알지 못했을 때 쏴서 이야기합니다. 후자는 로모 그래피의 방향에 따라 모험을한다. 틀은 틀어지고 틀은 틀리지 않지만 훌륭한 결과를 얻을 수있다. 많은 사진을 찍으면 나중에 사진을 정리하는 데 시간이 들지 않습니다.

이 그림을 개선하는 방법에는 여러 가지가 있습니다. 배경의 녹색과 공이 잔인했습니다. 나는 거절했습니다. 잔디는 조금 이상해 보였다. 나는 그것을 조금 밝게했다.

다른 많은 답변들은 소녀에게 초점을 맞추고 세로 방향으로 자르기를 제안합니다.

때 나는  그림을보고, 나는 두 개의 문자, 소녀 인형을 참조하십시오. 그들은 일종의 커플입니다. 인형이 오른쪽을보고 있습니다. 가능하다면 오른쪽에 더 많은 공간을 남겨 두었을 것입니다. 그리고 발이 완성되면 사진이 훨씬 나아질 것입니다. 발 아래에 약간의 그라가 있으면 그림이 사각형이 될 수 있습니다.

분명히 이것은 인형이 아이에게 중요한 경우 (또는 당신이 인형을 중요하게 보이도록 선택한 경우에만) 의미가 있습니다.

백그라운드의 가로 흰색과 노란색 연석은 매우 산만합니다. 피사체에서 눈을 멀게합니다. 주제도 불완전합니다-발을 자릅니다.

피사체가 프레임의 바닥에 완전히 부딪 치면 균형 감각이 없어집니다.

조리개가 더 넓 으면 조리개를 더 많이 열어서 배경을 더 흐리게하거나 피사체를 배경에서 더 멀리 이동할 수 있습니다.

이미 가로 / 세로 모두 3 분의 1의 방식으로 피사체의 구도를 잡은 것처럼 보이므로 좋습니다.

화이트 밸런스와 피사체 조명도 좋아 보입니다.

1. 이미지의 유형을 고려하십시오. 가족 앨범의 사진이라면 예술적인 일을하지 않을 것입니다. 좋은 기술적 인 "프로"품질을 짜내려고 노력하십시오.
2. 다음에는 다리와 장난감을 자르지 않는 프레임을 찾으십시오. 또는 의도적으로 아이의 공간에 침입하려면 더 적극적으로하십시오.
3. 어떤 사람들은 당신의 이미지를 만드는 세 가지 유형의 요소가 있습니다-메인 (예 : 어린이),지지 (예 : 장난감) 및 혼란 (예 : 콘크리트 블록). 혼란스러운 요소는 그림이 지저분하기 때문에 원하지 않습니다. 연습으로, 그림의 모든 요소를보고 그것이 유용한 역할을하는지 고려하십시오 ...
4. 대비, 채도, 선명 또는 노이즈 제거와 같은 PS 개선 사항을 과도하게 사용하지 마십시오. 당신의 사진은 제 생각에 지나치게 포화되어 있습니다.
5. 연습으로 피하고 불에 타서 이미지의 원하는 부분에 더 많은주의를 기울이고 원하지 않는 곳에서 가져 가십시오.
6. 4와 5를 실험하는 경우 이미지를 일주일 동안 벽에 걸거나 컴퓨터의 배경으로 사용하십시오. 고화질 사진과 함께 시청하십시오. 우리의 뇌는 포화 상태의 이미지가 실제로 훌륭하다는 생각에 쉽게 속입니다.

장난감을 보면서- "무엇을 추가합니까?" -그들은 주제에 대한 이야기를 돕지 않습니다. IMO, 인물 사진에 다른 물체가있는 경우 배경이 있거나 인물 피사체의 초점이되는 경우 더 잘 작동합니다. 아이와 장난감 사이에는 아무런 관계가 없습니다. 그것들은 모두 하나의 더미에있는 것처럼 보입니다.

현재의 사진은 장난감을 가지고 노는 아이의 사진과 카메라를 사용하는 아이의 사진 사이의 균형을 맞추려고 시도하지만 결과적으로 실제로 달성되지는 않습니다.

또한, 아이는 아무것도하지 않습니다. 아이들은 거의 아무것도하지 않으므로 자연스럽지 않습니다.

나는 알지 못하는 인터넷 녀석이고, 난폭 한 사진을 찍습니다. 당신은 내 말을 듣지 말아야합니다.

나의 첫인상은 내가이 그림을 좋아 한다는 것이었다 . 그녀의 빛나는 미소는 어떤 사진이든 멋지게 만들 것입니다. 그러나 당신은 사랑스러운 피사체를 가져서 완전히 속이는 것입니다!

그럼에도 불구하고, 당신은 바로 그녀의 치마 또는 바지 다리를 볼 수 있습니다. 그것이 당신이 시도하는 것이 아닌 한, 업 스커트 샷은 특히 어린이와 인터넷에서 나쁩니다.

다른 사람들은 그녀를 중심으로 제안했다. 그것은 확실히 선택이지만 개인적으로는 다른 방향으로 갈 것입니다.

현재 그녀의 머리는 "중심"과 "중심"사이의 어색한 곳에 있습니다.

머리-> 팔-> 인형의 대각선은 눈을 얼굴에서 끌어 내고 그림 가장자리에서 끌어냅니다. 눈은 인형의 큰 둥근 발에 고정됩니다.

만약 당신이 카메라를 오른쪽으로 향하게한다면, 그녀는 훨씬 덜 균형을 잡았을 것입니다. 그러나 저에게이 중심이 더 미학적으로 매력적이지만, (골든 나선과 같은 넌센스에 대해 이야기하지 않고) 이유를 표현하십시오.

그녀의 반대편에 인형이 있었는데 이것은 그림의 균형을 잡는 데 도움이 될 것입니다.

그 빈 공간을 채우려면 또 다른 것이 필요합니다. 다음은 공을 움직일 때의 끔찍한 시도입니다.

이 레이아웃을 사용하면 눈이 그녀의 얼굴로 향하고 그녀의 눈과 미소가 시청자를 잡습니다. 나는 실제로 그녀의 얼굴을 보지 않고 그림의 나머지 부분에서 내 끔찍한 닷지 작업을 발견하기가 어렵다는 것을 알게되었습니다 . 내가 반바지를 그리는 방법을 알고 있다고 가정하십시오.

이렇게 한 후에야 나는 그녀의 얼굴, 유쾌한 미소, 깜짝 놀랄만한 눈을 보게되었습니다.

그녀의 몸을 그림의 중앙으로 돌리면 그림이 더 포함되어 있었고 균형 잡힌 물건 (이 경우 공) 사이에 상호 작용이 느껴졌습니다.

그녀를 중심에서 멀어지게하면 균형 물체가 거부 된 것처럼 보일 것입니다.

그 눈에 대해. 그녀의 눈 반사는 WEIRD입니다. 어떻게 않았다 그 반사, 야외 일이? 그것은 잘못 보였지만, 그 때문에 그녀의 눈은 밝은 반짝임이있는 어두운 수영장이며, 그녀의 시선은 긍정적으로 눈에 띄지 않습니다.

그녀의 머리에 그 어두운 패치-처음에 나는 그것이 파리라고 생각했다. 일시적인 흠은 숨기거나 파는 것이지만, 영구적 인 마크인 경우, 당신은 그녀가 이별 한 프레이밍으로 강조 표시 한 것을 옳게 한 것입니다 : 그것은 그녀의 성격의 일부가 될 것입니다 그녀가 누구인지, 그녀의 아름다움 자리. 그림에서 그것을 빼거나 어떤 식 으로든 가리는 것은 그녀가 숨기고 부끄러워해야한다고 말하면 슬픈 일이 될 것입니다.