아마추어 캠코더와 전문 캠코더의 차이점은 무엇입니까?

전문 사진 작가는 SLR을 사용하고 일반 사용자는 포인트 앤 촬영 카메라를 사용하는 것으로 알려져 있습니다. 전문 비디오 그래퍼는 어떤 종류의 카메라를 사용하며 차이점은 무엇입니까?

비디오 카메라는 여전히 아직 관련이 없기 때문에이 주제를 벗어난 것으로 간주하지만 많은 전문가가 Red 시리즈 카메라를 사용합니다.

http://www.red.com/

가장 인기있는 것은 Red One입니다.

_{(출처 : redoneutah.com )}

소비자 수준의 비디오 카메라에 비해 다음과 같은 장점이 있습니다.

• 독점 RecCode 형식을 사용하여 비디오를 원시 형식으로 촬영할 수 있습니다. 이를 통해 대비 조정, 후반 작업 및 그레이딩이 더 쉬워집니다.

• 더 큰 센서 인 Red One은 DSLR (Super 35 필름과 동일한 크기)과 비슷한 크기의 센서를 사용하여 더 낮은 조명 성능과 얕은 피사계 심도를 가능하게합니다.

• 렌즈 교환이 가능합니다.

• 더 높은 해상도의 사진 (빨간색은 4k (4,096 x 2,304 픽셀, 풀 HD의 4 배 이상)으로 출력 됨)을 참조하십시오.

• 더 나은 빌드 품질. 모든 전문 도구는 전 세계에서 포장 및 배송되고 현장에서 처음 작업 할 수 있도록 제작되어야합니다.

전문 비디오 카메라와 관련된 다른 장점은 다음과 같습니다.

• [실제] 슬로우 모션 24fps-> 1000fps에 대한 높은 프레임 속도 (일부 소비자 카메라는이 기능을 수행하지만 그다지 좋지는 않습니다)

• 마이크 등을위한 넓은 입력 범위

• 광범위한 액세서리, 실시간 모니터링 등을위한 HD 출력

• 여러 데이터 뱅크, HDD, 플래시 메모리 등에 기록

또 다른 차이점은 카메라가 가장 비싼 35mm DSLR보다 훨씬 비싸기 때문에 전문가가 장비를 대여하지 않는 경우가 많으며 일반적으로 집중적 인 버스트에서 연중 일부만 촬영한다는 것입니다. 또한 특수 카메라 (예 : Phantom 1000fps 카메라, 대여 만 가능하며 구매할 수 없음)를 사용할 수 있습니다.

비디오를 촬영하는 DSLR은 위에 게시 된 많은 이점을 제공하지만 전문적인 디지털 시네 카메라로 얻을 수있는 출력의 모듈 성과 유연성이 부족하다는 점을 지적 할 가치가 있습니다. 또한 촬영 시간 측면에서 제한됩니다.

가장 큰 차이점 중 하나는 수동 제어입니다.

많은 소비자 용 비디오 카메라를 사용하면 초점 및 노출 (또는 더 자주 노출 보정)과 같은 간단한 항목을 자동으로 제어 할 수 없습니다.

저렴한 비디오 하드웨어가 많으면 한 사람 만 더 정확하게 제어 할 수 있으면 선명하고 아름다운 동영상을 캡처 할 수있을 것입니다.

예를 들어 David Lynch의 내륙 제국 은 합리적으로 저렴하지만 제어가 용이 한 DV 카메라를 사용하여 촬영 한 것으로 보이며 훌륭해 보입니다.

나 자신에게 관심있는 분야이지만 미래에 언젠가는 침입하기를 희망하지만 영화 촬영 방식은별로 중요하지 않습니다. 저는 주로 사진 작가이며 첫 번째 비디오 카메라는 Canon 5D Mark III (한 번 출시 된) 일 것입니다. Canon 5D Mark II는 비디오 기능을 추가 한 최초의 DSLR 중 하나였으며 이러한 카메라에서 사용할 수있는 고급 렌즈와 결합되었습니다 , 당신은 그 유명한 "cinematographic"효과 중 일부를 달성 할 수 있습니다.

구체적인 조언을 제공 할 수 없으므로 (다른 사람들이 대답 할 수 있고 유용한 정보를 더 많이 제공 할 수 있기를 바랍니다) 매우 유용한 링크를 제공 할 수 있습니다. 지난 몇 달 동안 내가 도움이 된 몇 가지 내용은 다음과 같습니다.

• Cinema5D
• Cinema5D의 "Canon 5D 장비 검토"
• VideoMaker.com의 "학습"사이트
  • 영화 촬영에 대한 훌륭한 일반 정보
• 빛나는 풍경 비디오 DSLR 대 캠코더
  • 전문가가 비디오 용 DSLR (특히 Canon 5D Mark II)을 향한 시작과 DSLR (콤보 캠) 설정에서 누락 된 내용에 대한 정보를 포함한 흥미로운 기사

모든 도구와 마찬가지로 전문가도 작업에 적합한 도구를 사용합니다.

시네마틱 기능을 촬영하는 경우 Red One과 같은 것이 작업에 훌륭한 도구입니다. 그러나 뉴스 영상을 촬영하는 경우 Red One을 찍는 바보가 될 수 있습니다. 한 번에 여러 사람이 사용하도록 설계되었으며 노출, 깊이를 수동으로 제어하여 사진을 가장 창의적으로 제어 할 수 있도록 최적화되었습니다 분야와 초점; ENG (Electronic News Gathering) 카메라는 한 사람이 어깨에 걸고 순간에 더위를 맞출 수 있도록 자동 설정되어있어 쉽게 사용할 수 있도록 설계되었습니다.

전문 촬영가가 작업에 가장 적합한 도구를 선택합니다. 수백 명의 승무원의 일부로 사격 중입니까, 아니면 본인과 감독입니까? 결과는 영화관이나 YouTube에서 볼 수 있습니까? 얕은 초점과 같은 특정 모양을 보았거나 사용하기 쉬워야합니까? 비행기에서 뛰어 내릴 때 누군가의 헬멧에 묶고 있습니까? 저 프로파일을 유지하면서 다큐멘터리 영상을 촬영하고 싶습니까? 짐 벌이나 드론을 사용하고 있다면 무게를 고려해야합니까?

솔직히이 시대에 "Pro"와 "Amateur"장비의 차이점은 사용 비용을 지불하고 있는지 여부입니다. 나는 5D mk2s가있는 아마추어와 60ds가있는 심각한 프로 슈터를 알고 있습니다.

수동 제어에 대한 의견에 완전히 동의하십시오. 그러나 수동 제어와 노출 보정의 일부가 없어도 놀라운 결과를 얻을 수 있습니다. 그것은 기어에 관한 것이 아니라 이야기를하기 위해 당신의 손에있는 것을 마스터하는 것입니다.

방금 지난 주에 200 달러 미만의 오디오 레코더를 사용했지만 사용했던 600 달러보다 훨씬 직관적이었습니다. 소리에는 전혀 차이가 없습니다. 예를 들어 카메라에 대해 묻고 있다는 것을 깨달았습니다. 그리고 모든 공정성에서 Flip Video 영상을 대형 모니터에 올려 놓는 것은 일 어설 수 없지만 "Pro"및 Amateur "에 매달리지 말고 ... 이야기에 매 달리십시오.