게임 아티스트가되어 캐릭터 / 생물 애니메이션 작업을 할 수 있습니까?

내가 개발하려는 및 애니메이션 살아있는 자 (동물, 인간, 로봇, 등등) 게임,하지만하지 않으면 않는 / 애니메이션 객체 (텔레비전, 전화, 자동차, 등등) 또는 수준을 개발하고자입니다 ... 업계에서 아티스트로 경력을 쌓을 수 있습니까?

대기업에서 일하는 경우 특정 작업을 수행하는 3D 아티스트가 거의 없을 것입니다. 그들 중 하나는 캐릭터와 동물 등을 수행하는 소프트 바디 모델러 일 수 있습니다. 레벨 디자이너가 될 수 있고, 울타리, 집, 바위를 만들 수 있습니다. 예를 들어 레벨 디자이너 인 포트폴리오를 입력하고 아름다운 풍경을 보여줄 수 있습니다. 나는 레벨 디자이너가 당신이 찾는 것이라고 생각합니다.

다른 한편으로, 나는 당신이 캐릭터를 만들기 위해 시간을 소비해야한다고 생각합니다. 매번 시도 할 때마다 더 나아질 것입니다. 전통적인 고통과 3D 모델링은 약간 다릅니다. TV를 모델링하는 경우 사람을 모델링 할 수도 있습니다. 부드러운 바디 모델을 만드는 느낌이들 때까지 시간이 필요합니다.

또한 충분히 오래 모델링하면 두뇌가 부풀어 오르고 완전히 다른 것을 모델링하기 시작하므로 시간이 지나면 관심을 가질 수 있습니다.

추신 : 코딩 게임에 수학 지식이 필요하다는 것을 전혀 몰랐습니다. 수학에 능숙하지는 않지만 게임을 만들고 싶습니다 .D

그건 가능합니다 . 아마도 실현 가능성이 적습니다. 예를 들어 많은 예술가들이 모델링 머신이나 아키텍처에 전적으로 집중합니다. 또는 문자. 그러나 게임 디자이너에게는 약간 다릅니다. 다른 디자인 주제를 다루기 위해서는 훌륭한 예술가와 일반 주의자가되어야합니다.

하지만 제작에 참여하려는 게임 유형에 따라 다릅니다. 잠재 고객 / 고용주가 귀하의 포트폴리오를 검토 할 때, 그들이 게임에서 기대하는 것들을 구체적으로 찾고있을 것임을 기억하십시오. 예를 들어 멋진 중세 무기와 갑옷, 현대 자동차 또는 공상 과학 차량.

이러한 세부 사항을 모델링하는 것은 그 자체로 실행 가능한 스킬 셋입니다. 업계의 전문가는 한 가지 클래스의 모델링 / 애니메이션을 매우 잘 수행한다는 것은 다른 영역에서 연습하지 않는 경향이 있다는 것을 알고 있기 때문입니다. 아티스트의 전문 분야는 일반적으로 해당 영역에서 우수한 능력을 보여 주면 존중됩니다.

이것은 게임 프로그래머에게는 다르지 않습니다. 전문화는 기술 산업 팀의 공통 측면이며, 특히 팀이 많고 모든 구성원이 제품 배송에서 매우 특정한 역할을 수행하는 게임 개발만큼 복잡하고 다중화 된 분야에서 특히 그렇습니다.

Max의 캐릭터에 대해 몇 달 동안 두 달을 보낼 것을 제안합니다. 필요하다면 기본 이해가 있다고 말할 수 있습니다. 다른 작품은 이력서의 중심을 형성합니다.

촬영해야 할 직책은 환경 예술가 인 것 같습니다 . 이들은 풍경과 소품을 전문으로하는 예술가입니다. 일반적으로 캐릭터 아티스트보다 환경 아티스트에 대한 수요가 더 큽니다. 요즘 나오는 모든 오픈 월드 게임에 대해 생각한다면 그 이유는 분명합니다.

물론, 게임 아티스트는 캐릭터 아티스트, 환경 아티스트, 효과 아티스트 중 하나입니다.

환경 예술가가되고 싶은 것 같습니다.

애니메이션 오브젝트는 종종 효과 (화재, 연기) 또는 레벨 디자인 (문 열기, 도개교 이동) 또는 기술 예술 (위의 모든 것)에 해당합니다.